电视文化专题节目编辑技巧浅谈

□ 彭 蓉

电视文化专题节目编辑技巧浅谈

□ 彭 蓉

在娱乐节目当道的今天，如何在电视专题节目的制作上，力求制作精良，在内容和深度上吸引更多的观众，成为我们最为关注的话题。在电视专题节目的制作过程中，编辑后期的好坏将直接影响到这期节目的成败。一个优秀的后期编辑，可能将原本并不完美的前期素材，整理得完美无瑕、毫无破绽。同样，一个经验不足的后期编辑，也可能完全无法将精彩的前期拍摄展现在观众面前。本文针对电视文化专题节目后期编辑中时常遇到的问题，谈一些心得。

一、后期编辑存在的问题

在日常的一线工作中，后期编辑时常会出现素材不足、画面瑕疵、采访不精彩、文字稿与画面不匹配等问题，有些是因为前期拍摄者经验不足，有些是受到天气、时机、受访者等诸多客观因素影响。

（一）素材不足或过多

在前期拍摄中，由于拍摄对象不配合，或是对专题节目没有正确的认识，却又固执己见，错误以为只要是拍摄电视，就是像拍摄新闻节目一样，取几个景，露一下脸，拍摄几个小时就足够了，却不知一个长达二三十分钟甚至更长时间的专题节目，需要少则几天，长则数月的漫长拍摄周期。有时因为拍摄对象的特殊性、唯一权威性，我们无法临时更换新的拍摄对象，或者一些名气大的拍摄对象的确没有充裕的时间留给你拍摄，原本精彩的选题内容，可能因为时间仓促而无法拍摄出预想的效果。

受到天气、时机等不可控突发因素影响，或有时到外地拍摄，人生地不熟，遇到无法协调的阻碍，又或者是前期拍摄者经验不足，没有合理提前策划，同样可能遭遇画面严重不足的窘况。此外，有些选题自身画面表现力不足，拍无可拍，数日的拍摄下来，画面收获却并不理想。相反，如果拍摄的素材太多、太杂，也会令后期编辑头痛。

以2015年《文化珠江》栏目拍摄“中国四大印石”系列为例，该系列分四期，先后远赴浙江、福建、内蒙古三省，拍摄青田石、昌化石、寿山石、巴林石。拍摄团队在出发之前以为，下矿洞拍摄的部分将会是此行最大的亮点，然而到了拍摄地才获知，有些石种因为开发过度，已经被禁止继续采挖，封闭了矿洞，有些石种出于安全生产考虑，也不允许下矿拍摄，最后仅剩一个用于参观的废弃矿洞可以拍摄。青天石、昌化石所产的品种并不多，巴林石开发较晚，地处偏远地区，没有太多可挖掘的文化背景，25分钟一期的节目，每期都只有为数不多的一两小时素材。相反，寿山石石种丰富，开发较早，地处文化腹地福州，有大量人文内涵可深挖，25分钟的节目却拍摄了长达13小时的素材。如何均衡该系列的四期节目，统一风格，素材过多或是过少，都成为考验后期编辑的一大难题。

（二）画面拍摄质量的困扰

在电视专题节目的拍摄过程中，有时因为拍摄场景光线不足，却要还原氛围不可过多补光，从而造成虚焦严重；有时因为运动镜头场景变化，产生的光线差异，不同的设备调设不及时，造成曝光过度、色温不准等情况；甚至可能一个必须用到的镜头，却恰巧设备没电而没有录到。如何巧无痕迹地修饰前期出现的漏洞，极为考验后期编辑的功力。

（三）采访不理想

有些采访对象平日与人交流，口若悬河，一旦面对镜头就会紧张，严重者甚至口吃、逻辑混乱；另外，还有记者们最不愿遇到的、问三句答两个字的采访对象。也有时采访场地干扰过多，拾音受到影响。

（四）文字稿部分内容与外拍素材不匹配

对于专题片编导来说，总会遇到个别适合文字表达，却不便于画面拍摄的选题，写出的文稿也有大量历史内容或是空洞内容，没有拍摄到与之匹配的镜头，而这些文字却又是不可或缺的内容。

二、常用的处理方法

面对常规节目播出的时间限制、制作团队人手限制，我们往往无法做到每期节目的前期拍摄都精益求精，有些原本预想完美的节目，前期拍摄却多少有些不尽人意的地方，但又不得不按时播出。这时，就需要后期编辑来弥补前期的遗憾了。

（一）发动一切力量搜集素材

2015年《文化珠江》赴台湾拍摄了“台湾文化名家”系列，每位文化名家制作一期25分钟的专题节目，总共8集。由于种种条件、时间等特殊情况限制，面对有些在国际上享有盛名的文化名家，却没有足够的拍摄时间。国际著名的中国古代字画鉴定专家、两岸故宫博物院的研究员傅申先生，工作行程安排紧凑，从大陆参加完学术交流回到台湾，停留两三天又赶赴澳门参加学术活动，留给我们的拍摄时间仅仅一个下午。然而，傅申先生还不是拍摄时间最短的名家，在拍摄台北故宫博物院时，我们仅争取到了短暂的30分钟采访时间，和十几分钟的文化创意区的拍摄，由于严格的管理审批制度，我们直到离开台湾的前一天，才获得审批，进入台北故宫博物院的郎世宁特展展厅拍摄。从踏入展厅大门的那一刻开始掐表计时，全部拍摄时间只有30分钟，倒计时5分钟起，随行工作人员每隔一分钟提醒一次时间，到点必须准时离开展厅，一刻不能耽误。恰好此行拍摄的数位名家都与台北故宫博物院有渊源，有的是这里的研究学者，有的从小就在这里受到艺术启蒙，有的成名成家后将自己的作品捐赠到这里，8集系列片中需要大量台北故宫博物院的镜头，然而我们可以拍摄的时间却那么有限。

那么，在后期编辑时，如何将少得可怜的素材整理成一盘端得上台面的佳肴呢？我们通过傅申先生的家人获取了他各个时期的大量旧照片、旧视频，通过合成、轻微放大、移动等特技，实现照片动态效果。同时，搜寻大量古代名作图片，加以移动、放大等特技，弥补台北故宫博物院拍摄镜头不足的遗憾。为了同一镜头不要过多次重复使用，甚至找到当时拍摄的部分相片，加以推拉摇移，做出模仿视频的动态效果；同样一张图片，可以处理成数个不同动作的画面；若是结合虚无的背景叠画，还可以做出唯美的动态效果。

（二）平时养成储备好素材的习惯

2016年《文化珠江》拍摄“文化江南”系列，其中绫绢、湖笔分别出一期25分钟专题节目。到达当地后我们才获知，绫绢厂和湖笔厂要在同一天拍摄，并且都只有一天拍摄时间。摄制组当下决定拆分两组人马，分别到两个厂拍摄。一整天马不停蹄地拍摄，喝口水的时间都没有，但一天的拍摄对于一期节目来说还是远远不够的。尽管此后又特地安排了笔庄、书法家在绢上创作、裱画等相关场景的拍摄，弥补前期素材的不足，但素材仍然远远满足不了后期需求。

若是平日养成了储备素材的习惯，这时就不会犯难。在搜寻了数年积累的大量旧素材后，节目组挑选出了与主题相关的江南水乡、一叶轻舟、小桥流水、毛笔、书法、画画、磨墨、宣纸、绫绢等素材，以及一些诸如日出、杨柳、树荫等“万金油”镜头，这些精选出的镜头不仅填补了镜头不足的问题，而且大大提高了画面的美感。素材储备绝非一日之功，必须在数年的拍摄积累中，细心归纳整理储存，形成素材资料库，才能在关键时刻派上用场。

（三）细看素材，用尽素材

日积月累储备的素材，并非所有时候都能救你于水火，面对一些特定场景的内容时，这些“万金油”镜头可就英雄无用武之地了。比如刚刚提到的“文化江南”系列中的绫绢、湖笔制作过程，这些必须要现场拍摄的素材，无储备资料可用，那么这时就需要考验一个后期编辑的真正功力了。

首先要细看素材，将每一个能用的镜头用尽，一些特别美的镜头，必要时也可重复使用，有些类似镜头也可分别用在不同的地方。一些长镜头记录的画面，可以把同一个动作拆分成几个不同的段落，用在不同的地方。

在遇到采访对象紧张、表述不理想、采访声音出现问题的情况下，也可以考虑找到相关内容的同期声替代。

（四）非编软件技术层面

在后期编辑时，遇到一些前期不够完美的镜头时，可通过非编系统的技术实现美化。比如在处理绫绢的织造机画面时，由于博物馆里展示的古老织造机已经只能用于展示，并不能真正织绫绢了，拍摄时摆弄织造机的镜头并不连贯顺畅，看着并不能还原织造的场景。在后期处理时，编辑将一个卡顿的动作中间放慢的部分调快速度，动作画面就有了连贯感；一个原本一来一回的动作，只拍到了一半，另一半严重虚焦，这时通过正放、倒放交替进行，实现了画面的运动感；变焦画面遇到起幅或落幅焦点前置或后置时，可以通过将在合适的焦点位置那一帧做定帧的方式解决；如果一个需要同期声配合的画面，却因杂音、聊天声影响了效果，可以选择前后同期声不错的地方替代这部分声音，若没有，也可找相似的同期声替代。只要细心思考，就能找到处理画面瑕疵的方法，从而提升专题节目的制作水平，精益求精。

总之，在电视专题节目的编辑制作过程中，没有什么绝对的方法和技巧，在日常工作中多细心思考解决问题的方法，认真对待任何一个不完美的镜头，日积月累地累积经验，必能探索出一条属于自己的编辑技巧。

（作者单位：广东广播电视台）