论奥尔夫音乐教学法在学前教育中的实践性

陶卓嘉

(广东省经济贸易职业技术学校　广东·广州　510000)

论奥尔夫音乐教学法在学前教育中的实践性

陶卓嘉

(广东省经济贸易职业技术学校广东·广州510000)

奥尔夫音乐教学法是当前世界上影响最广泛的音乐教育体系之一，它以其综合性、艺术性、实践性和创造性的特点而深受学前教育教师的喜爱，成为他们教授音乐的重要方法。本文主要从学前儿童的特点、奥尔夫音乐的优势以及奥尔夫音乐的实践性这三方面来论述奥尔夫音乐教学方法所具有的课堂操作性，从而使更多的学前教师学习这一教学方法，为培养学生的想象力和实践性提供借鉴。

奥尔夫音乐教学法学前教育实践性

“奥尔夫音乐教学法”是由德国著名音乐家卡尔·奥尔夫所创。“诉诸感性，回归人本”是奥尔夫音乐教学法一直追求的教育理念，也正因为这样的一种教育理念，它受到越来越人的重视，也成为目前一种非常流行的音乐教学方法。作为当今世界一种影响最广泛的音乐教育体系，奥尔夫音乐教学法必然有其自身的独特性，对这些独特性的研究，会对我们的学前音乐教育教学的顺利开展产生积极的效果，对于音乐教育的实践性研究也会有更加深入的发展。

一、学前儿童的特点

知人论事是我们认识事物的一个基本方法，这实际上是针对特定群体的特征而做出的一项调查研究，是一切从实际出发论题的出发点。我们认为，奥尔夫音乐教学法对学前教育具有深远的影响，那么我们先要认识学龄前儿童所具有的特点，只有这样，才能针对他们提出更加有效的教学方法，才能取得良好的教学效果，才能使奥尔夫音乐教学法更有实践性，更具针对性和更能激发学生的学习潜力。

目前，我国对“学前儿童”这一概念的认识并不是完全一致的，这主要体现在对学前儿童概念外延的认识上，通常情况下，他们往往把“学龄前儿童”、“幼儿”甚至“早期儿童”等都看成是学前儿童。学前儿童最主要的受教育场所来自家庭，最主要的教育者是父母。在这一阶段他们具有与学龄儿童、与其他各阶段年龄的儿童不同的特点，这些特点主要有：

（一）学前儿童对周围事物的认识很大程度上依赖于感知

学前儿童认识一件事物，很多情况下是依据直接的感知而获得，对事物的印象往往停留在表面阶段，不会去探索事物之间的联系与事物的本质特征，也不会对事物形成抽象的、客观的印象。

（二）逻辑思维能力开始形成，有初步的抽象感知能力

与年龄稍大的幼儿相比，学前儿童往往缺乏运用词汇来表达自己意愿的能力，他们更多沉浸于自己的游戏中，喜欢玩一些开发智力的简单游戏，如猜字谜，或者是对事物功用上的认识有进一步的认知。

（三）学前儿童自我意识的提高

学前儿童的自我意识随着年龄的增长在不断地发展，一般研究认为，自我意识明显提高的一个转折点是五岁。在五岁之前和五岁之后，学前儿童的自我意识发展具有非常明显的区别，因此我们将五岁界定为学前儿童自我意识发展的一个分水岭。四到五岁的儿童开始有了明显的自我意识和自我调控的能力，但是这种意识还比较薄弱，有待进一步发展和巩固。他们开始形成一些概念化的社会道德准则，而且还能够在老师和家长的教导和指引下获得美的愉悦感。当他们看到其他小朋友或一些成年人违反一些规则时，会表现出明显的不满情绪，并且会询问原因，这一时期我们可以得到的他们的最明显的行为表现就是“告状”行为的增加。这其实就是对自己行为的一种维护和认可，同时也是对自我的一种保护行为。但儿童的这种“告状”行为实质上也是一种对社会的抗争，这是他们对自己认可的游戏规则的一种维护，当看到有人违反这种规则时，就会出现对这些行为的不满，这就使得儿童相互之间的信任与合作关系出现混乱，他们的竞争意识增强，使其具有明显的攀比心理，他们开始将自己的注意力逐渐转到学习上，并开始关注自己的学习成绩，对各种学习和游戏表现出浓厚的兴趣。

二、奥尔夫音乐教学法的优势

奥尔夫音乐教学法作为目前社会上非常流行的一种音乐教学方法，受到越来越多教师和学生的喜爱和认可。对奥尔夫音乐教学法的研究也逐渐深入。这些无疑地与奥尔夫音乐教学法的优势有很大的关系，特别是对学前儿童所具有的重大影响，从一定程度上使奥尔夫音乐教学法成为一种广泛的教学法。

奥尔夫音乐能紧紧抓住人的心理特征，尤其是能抓住儿童的心理需求。奥尔夫音乐正是根据学前儿童的身心发展特点，寓教于乐，将音乐的学习与舞蹈节奏有机的结合起来，把音乐转化为游戏、舞蹈，使之形象化、具体化。从而成为一种深受学前儿童喜爱的教学方法。

（一）奥尔夫音乐教学法注重艺术教育综合性

奥尔夫音乐教学法相比其他的音乐教学方法，具有综合性强的特点，它是将音乐教育中的综合性语言、音乐音律教学、舞蹈教学、音乐游戏、美术绘画、表演歌唱等集合在一起的一种教学模式。这样的一种教学模式，就要求教师要着重培养学生的艺术感知能力、动作协调能力、审美认知能力和表演运用的能力。我们可以说，奥尔夫音乐教学法是一种具有很强操作性和实践性的教学法，是激发儿童表演潜力的一种很好的催发剂。这种综合性的教学法，必然会使学生乐于融入其中，并且具有强烈的参与欲望和表现欲望，使他们更能领会音乐的神髓，加强他们对音乐的认知力和感受力。音乐教育是一种非常个性化的教学，它在很多情况下是一种可意会而不可言传的教育，但是奥尔夫音乐教学将这种非常虚拟的教学实体化，赋予它更强的动感和更多的实践操作性，这是其他教学法所没有的，也是奥尔夫音乐教学法越来越受到人们喜爱的一个重要原因。用奥尔夫音乐教学法，我们可以使学生能兴致勃勃地参与到课堂教学中来，使他们能提高自己的语言理解能力、即兴表演能力和动作协调能力，使他们更好地融入到集体中来，一起享受参与的快乐，并在这种快乐感知中学习课堂知识。

（二）奥尔夫音乐教学法注重童创造精神的培养

奥尔夫音乐教学法是一种鼓励式的教学方法，更多的是强调学生的参与感，因而也就更能激发学生的创造精神。学前儿童的思想处在一种向成熟发展和靠近的不稳定阶段，这种不稳定性实质上也就是他们的创造性。他们往往更乐于按自己的想法去表现某些东西，用自己的语言和表演去演绎一些故事。教师应对这些创新性的做法给予一定的指导和帮助，同时对他们的一些有创意性的地方予以鼓励。让他们大胆去尝试，去体验，去操作，给他们一片宽广的艺术的平台。奥尔夫音乐教学法具有很强的即兴性，也就具有很大的创作空间。教师可以利用这种即兴的表演形式，让学生更自由地去展现自己的才艺，从而收到良好的教学效果。教师要让学生去触摸和演奏音乐，而不只是自己在上面操作，只是让学生单纯地感受。学生只有去接触音乐器材，才能使他们了解这些音乐器材的构造和特点，从而使他们更好的理解音乐，走近音乐。

（三）奥尔夫音乐教学法注重本土化

奥尔夫音乐教学法是在二十世纪八十年代开始传入中国的，在本土化教学方面，许多教师和研究者正在不断地钻研和探索，使这一新的音乐教学法与中国的教育教学实际更相贴合，更具有本土性，更能适应中国音乐教学的发展。如中国音协奥尔夫委员会会长李妲娜老师在奥尔夫音乐教学法本土化的过程中，进行了一系列的探索，她运用中国传统的乐器，如大鼓、木鱼等代替西洋的打击乐器，创造性地开辟了奥尔夫音乐教学中国本土特色化的教学经典案例，如《春江花月夜》《阿西跳月》等，对我国奥尔夫音乐本土化教育教学起到了很好的推动和积极的探索作用。

三、奥尔夫音乐教学的教学实践性

奥尔夫音乐教学体系中最突出，也是重要的一项原则就是即兴性原则。这种即兴性原则实质上也就是奥尔夫音乐教学法的可操作性。它是将艺术实践化的一个过程，同时也是将艺术综合性的一个探索。我国古人对音乐的实践性也有过论述，如在《乐记》中谈到了听觉感官与音乐的关系：“审声以知音，审音以知乐，审乐以知政，而治道备矣。”，这一段话简明扼要，论述了音乐与声音、政治的关系，体现了音乐是一种听觉的艺术。而这种听觉艺术的培养则是一种实践性操作活动的教学培养方式。奥尔夫针对这一点曾经说过：“就其整个范围来说，教学从即兴出发，而即兴应用节奏形式作为支柱，接着才是音的固定和记谱作为结果。”即兴并不是指无序和没有内容的混乱表现，而是一种非常自然的表现方式，通过这种形式的表演，来激动人心，来使人感受到音乐的美。我们探索音乐的起源可以知道，它是来源于劳动的一种即兴的表演艺术形式，更多的是表现劳动时动作协调的一种节奏，可以起到舒缓疲劳的作用。还有一种表现就是当人们见到美景时的一种自我感情的抒发，这种感情多是一种愉悦的体验，表现了对眼前美景的赞叹和自己发现这片美景时的一种兴奋的心情。这与学前儿童授受音乐教育的模式实际上是非常相似的。我们通过一种模拟的音乐场景来引导学生进入到其中，让他们参与音乐的快乐，通过激发这种快乐，来提高他们对自然、对社会、对人生美好一面的认识，培养他们美好的情操。奥尔夫音乐教学法正是以即兴的表演为手段，来实施回归自然的理念。因此，我们可以把即兴看作是其音乐教学法中最有魅力、最有吸引力的一部分，在即兴表演的过程中，不仅可以使学生体验到创作的乐趣，还可以培养敏锐的听觉、精确的节奏感、相互配合的协调性和实践操控性。这是其他音乐教学法所无法比拟的。

奥尔夫指出:学生在学习中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。因此他还专门发明了一套“元素性”的奥尔夫乐器，这是一组很容易掌握的打击乐器。通过这组打击乐器，奥尔夫实质上想强调的就是学生的动手操作能力，也就是赋予音乐以更强的动感，更积极的动手能力，让更多的学生融入到教学中来，让教学成为一种声势浩大的活动，只有这样，学生才能有集体的荣誉感，才能积极发挥自己的能力，创造出最美的音乐！

总之，奥尔夫教学法以其更容易掌握、更富于乐趣、更具有实践操作性而成为一种使用广泛的教学方法，它与学前儿童的身心特点紧密相联，它可以让更多的人参与到其中，从而激发学生群体的创作潜能，让学生在课堂教学中能更灵活地去学习和掌握知识，从而促使其全面的发展和进步。在实施素质教育的今天，在学前儿童中开展奥尔夫音乐教学法是十分必要的，也是非常适用的。同时，奥尔夫音乐教学法也适合在一些大专院校音乐专业的年轻教师中进行推广和普及。它可以挖掘和培养人的多种生存必备要素，如想像创造力、自信心，竞争力等。而当学生走向幼儿园的工作岗位之后，能够直接应用到幼儿园教学中，实现了与幼儿园教学的良好对接，使幼教学生更快、更好地胜任幼儿园的教学工作。

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1009-8534（2016）05-0191-02

陶卓嘉，1979-12-07汉族，广东揭阳人，广东省经济贸易职业技术学校讲师，本科学历。主要研究方向：音乐教育，学前音乐教育。