触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的思路构架

程松野

（大连大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的思路构架

程松野

（大连大学音乐学院，辽宁 大连 116000）

钢琴弹奏教学作为钢琴教学体系的重要组成部分，在学生弹奏能力培养、演奏技能提升等方面具有重要的教学指导作用，触键与重量弹奏法是钢琴演奏教学中的主要内容，在素质教育的背景之下，教育工作者逐渐将触键与重量弹奏法的应用列入钢琴演奏教学效果提升的研究范畴之中。基于此，本文以触键与重量弹奏法为主要研究内容，对其相关内容进行阐述，并探究两者在钢琴演奏教学中的科学运用，以便进一步完善钢琴演奏教学的发展框架，推动钢琴演奏教育事业的稳定发展。

触键；重量弹奏法；钢琴演奏；教学

前言

钢琴演奏是一项结合艺术为一身的表演方式，钢琴演奏对于演奏者的弹奏技巧、弹奏情感以及思维运用将会起着众多的影响，因此可以说钢琴演奏是一项集合综合技术形式为一身的表现载体。在进行钢琴演奏中触键与重量弹奏法起着直接的影响作用，弹奏者将自身的灵感倾注于钢琴之中，并运用富有人性化的表现方式充分地展示出钢琴演奏的艺术性，促使钢琴演奏与艺术之间相互灵通，以此在触键的一瞬间迸发出弹奏者的所有思想。钢琴演奏教学不仅要求教师应具备一定的钢琴演奏技能，更要教师拥有卓越的教学水平。通常在钢琴教学中触键与重量弹奏法是其不得不提及的两大基础，只有把握触键，灵活地的运用重量弹奏法才能促使钢琴演奏更富有艺术气息。

一、钢琴演奏中的触键

（一）断奏类触键

目前，在钢琴教学之中，对于“断奏”的理解以“Stacca-to”为主，但了解钢琴演奏的人不难发现，“Stacca-to”真正的含义其实为“跳音”，二者是两种全然不同的演奏方式，因此不能加以混淆。目前，在课本教学中，跳音的符号通常用“·”或者“▼”的记号表示，只是二者在情感彰显上存在着些许的不同。其中，在演奏“·”符号的跳音时，其往往需要演奏该音的半拍，而“▼”的演奏方式则仅演奏此音的四分之一拍。目前，断奏类触键除“跳音”之外，还有其他的演奏形式，例如“半连奏”就是极为典型的一种[1]。在乐曲音谱上，“半连奏”通常以两“·”上加半圆弧连接展示，以此形成的“半连奏”即拥有“跳音”的间隔感，又具备连续性，是促使乐曲音色委婉轻柔的关键。在教导学生“半连奏”演奏时，教育者应着重强调手腕的带动力量，不能生硬地终止弹奏，而是要随着乐曲的情感变化而自然地带动身体，促使音与音之间产生若有似无的关联性，以此来增强乐曲的连贯性。

（二）连奏

相较于“断奏”，“连奏”是将乐曲音色整体串联的重要方法，其利用钢琴独特的发音特色，将琴槌敲击产生的“点”响串联，最终形成了美妙且灵动的钢琴音色。因此，在钢琴教学中，了解钢琴演奏中的触键科学不仅要灵活地学习“断奏”的演奏，同时要注重“连奏”的学习。目前，乐曲标识中一般利用连线或者legato的形式来表示连奏，因此在演奏过程中教育者进行触键培育时要注重督促学生在演奏中注意音符的串联。例如，于连奏标识章节训练学生的演奏乐感，讲解手指交替的方法及时机，督导学生进行手指离间与触键的联系，培养学生点键与放音时的感觉，并鼓励学生多听、多练、多体会，从而培养起连奏意识与连奏惯性。

二、钢琴演奏中的重量弹奏法

钢琴演奏中的重量弹奏法是指借助音色的调节，促使人与琴键之间相互融合，以此表达音乐的优质表现力，促使音乐中更具有情感色彩。在钢琴演奏中，力道过轻，则难以表现出对音乐的张力，而力道过重则将会过于饱满[2]。但重量弹奏法并非意味着要狠狠地触键，而是要促使触键更加灵性，其更是人与键盘之间对话的一种表达方式。在当前的钢琴演奏中此种问题也是经常会碰到的， 虽然古人曾进行维修，但在社会集大成发展的今天，传统的钢琴演奏法已经无法适应当前社会的要求，因此要求钢琴演奏应与时俱进，积极地研发出新的表现方式。实际上钢琴演奏的过程也是一种休闲与放松的过程，放松心灵，灵活地控制键盘弹奏，正确地把握

重量弹奏的“度”，并将自己的心灵与钢琴之间相互触碰，用真心真情去演奏，促使演奏出来的作品更加富有韵味。

三、触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的应用策略

（一）保证手指独立性

在钢琴演奏教学中要注重手指的独立性，通过手指的独立弹奏强化对钢琴演奏音色表现力的影响，进而实现触键技巧及重量弹奏法的科学运用，保证钢琴演奏教学效果的最大化。钢琴音色具有颗粒性的明显特征，在演奏教学过程中可以通过指尖的连续、间断展现钢琴演奏作品的别样特色，并通过有效的间断不断赋予钢琴演奏作品新的音色内涵。对此，在钢琴演奏教学过程中，要注重对学生手指独立性的培养教育，引导学生将指尖发力的力度控制在合理的范围之内，通过手指的独立提升臂腕的灵活性，进一步凸显钢琴演奏效果的集中特征，使其更加具有穿透力和明亮性，同时还可以提升钢琴演奏者的演奏速度。手指独立性的练习作为钢琴演奏教学的入门内容，学生要做到放松和紧张并存，按键动作轻且快，通过这种方式弹奏出来的钢琴作品可以给人一种舒适感。

（二）提高手指灵活性

触键和重量弹奏法要通过手指灵活性这一途径得到科学应用，对此，教师在钢琴演奏教学过程中，要以触键和重量弹奏法为基础，提高手指灵活性，以便更好地实现钢琴演奏效果的最大化，提高教学水平和效率。在钢琴教学的整个过程中，手指的灵活性普遍存在于教学的各个阶段之中，手指弹奏过程中的灵活将直接关系到钢琴演奏作品好坏，并对钢琴演奏教学的效果产生至关重要的影响作用[3]。手指的灵活性要做到下键和离键的准确无误，动作要快而准，同时，教师要培养学生良好的音色素养和声乐能力，准确判断钢琴演奏的音色变化。一般来说，钢琴演奏教学中的指法训练以高抬指为主，主要训练手指的灵活性、主动性和独立性。此外，在日常练习和教学过程中，学生需要勤加练习，进一步巩固基本演奏技巧，快速指法训练和低触键指法训练相结合，提高钢琴演奏速度，在时间的积累之下实现钢琴演奏教学效果的最优化发展。

（三）巩固手指稳定性

在钢琴演奏教学过程中，教师要巩固学生手指的稳定性，进一步强化触键与重量弹奏法在钢琴教学模式中的构建应用，保证力度和触键科学合理，提高学生钢琴弹奏的质量和水平。在钢琴演奏教学过程中，教师要注重对学生手腕力度的指导教学，一般来说，手腕动作要保持连贯，特别是在八度的练习上要加强速度练习，动作幅度要做到收放自如[4]。同时，教师要指导学生加强音色的掌握力度，通常来说，在弹完一个音色之后要在快速放松的基础上，进入下一个音色的弹奏状态之中，借助手指实现钢琴弹奏力量的转换，但是在这一过程中切勿有意识地下压手指，因为这样极易造成音色的不稳。对此，学生的演奏力量要以手指为中心，实现手臂、手肘、手腕、手指四方面的和谐统一。此外，在演奏过程中要重视手指的支撑力，将其控制在合理范围之内，手臂的压力应不超过手指的支撑力，学生要格外注意小手指稳定性的有效训练，保证每个手指独立性的同时，实现放松与紧张并存，由此提高音色的水平和质量，将钢琴作品的内涵和艺术性表现得更为透彻。

（四）加强指尖触碰技巧训练

在钢琴演奏中要注重指尖碰触技巧，通过指尖碰触技巧的提升强化对钢琴演奏音色表现力的影响，因此，教师要加强对学生指尖触碰技巧的教学指导。在钢琴演奏教学过程中，音色的好坏是通过触键薄弱表现出来的，这与学生指尖的触碰技巧有着直接关系。一般来说，学生指尖触碰技巧应用良好，触键程度深、用力大、速度快，音色则会表现出深厚有力、节奏清晰的特点。此外，教师要重视“放松理论”的指导作用，加强对学生“放松理论”的教育教学，实现肢体动作、指法技能、弹奏技巧及心理状态的有效结合，使得这四方面处于协调发展的状态之中，“放松理论”认为，学生的弹奏效果与其自身的心理素质有着直接关系，要通过一系列的方式和途径消除学生内心的不安，进而避免因心理不适而造成肢体行为的僵硬，减少弹奏力度不足、演奏空挡、表演停顿等情况的出现，例如，教师对学生进行触键及重量弹奏法的教学指导，通过适当的手臂活动实现肢体的放松，强化钢琴弹奏教学水平。

四、结论

综上所述，钢琴教学在开展过程中，触键与重量弹奏法的培育至关重要。对此，本文在剖析触键与重量弹奏法的基础上，探究触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的应用策略，以培育手指独立性、灵活性、稳定性为考量点，保证对指尖触碰技巧的强化，望以此来强化钢琴演奏者的演奏能力，确保钢琴演奏能巧妙应用触键与重量弹奏法，演奏出美妙而灵动的乐章。

[1]周为民.钢琴演奏技术的形态分析[J].中国音乐，2015（4）：155-158，209.

[2]雷琼.议钢琴演奏教学中触键与重量弹奏法的重要性[J].大众文艺，2011（23）：263.

[3]张芳.浅议钢琴演奏教学中触键与重量弹奏法[J].辽宁高职学报，2013（7）：88-89.

[4]何虑.试论钢琴教学中的目标课题设计与演奏法实施依据[J].乐山师范学院学报，2013（11）：96-100.

G647

A