觉嘎
满满的祝福坚实的一步
——听次仁央宗首张个人演唱专辑随谈
觉嘎
【内容摘要】文章通过简要回顾次仁央宗的歌唱生涯以及结合前不久出版的个人演唱专辑《最心灵》中收录的12首歌曲的处理,就歌曲和演唱相关的风格与技术、技术与艺术、艺术与文化等问题进行了评介和讨论。
【关键词】次仁央宗;演唱;评介;讨论
2015年是次仁央宗步入文艺舞台的第十个年头。就在这个时候,她以“西藏电视台首位签约歌手”的身份推出了自己的首张个人演唱专辑。这或许是个巧合,但也像是对自己从事歌唱事业第十个年头的一种纪念。当然,也可理解为精心为这一节点定制的一个颇具意义的献礼。
在人们的印象当中,绝大多数藏族女声都具有高亢、嘹亮且略显尖细的特点。但是这个特点一旦与蓝天白云、高天厚土、雪山草原融为一体的时候,这歌声就会变成与天地融为一体的生命的气息,就会变成一个民族乐观坦荡的豪爽气质,……。因为,这歌声是对大自然的赞颂,这歌声是对现实生活的赞美,这歌声是对美好未来的憧憬。因此,这歌声一定是没有任何瑕疵的心灵的呼唤!
次仁央宗也不例外,她的声音同样高亢、嘹亮,她的声音也同样略显尖细。那是在2002年9月次仁央宗刚进入上海音乐学院学习的那一阵子,我听过她唱《青藏高原》,就是用“白嗓”演唱,声音高亢、嘹亮,跟藏区各地农村牧区、城市乡村的那些爱好歌唱的姑娘们的声音几乎没有什么两样。只是当时的感觉是她的声音似乎更高一些,似乎更亮一些。此外,当时她唱歌显得很大方,无拘无束。当然,这些略微的不同也就显现出了次仁央宗的不同;这些略微的不同,也使她结缘了音乐学院,结缘了歌唱艺术。在上海音乐学院的几年里,次仁央宗要认知共鸣和位置,掌握气息的运用,学习歌曲的处理,接触尽可能多的歌唱相关的音乐和文化知识,演唱尽可能多的不同类型、不同风格的歌曲,这样能获得尽可能多的体验,能积累尽可能多的经验,能掌握尽可能多的技艺。当次仁央宗毕业的时候,我也听了她的演唱,虽然我不记得当时她具体唱了些什么歌曲,但给我的总体印象是:她的高音更自然,更圆润,中、低音区也变得更厚实。不过,她的表演状态反而不如原先那么大方,甚至显得有些拘谨。这怎么回事呢?是呀,这或许就是在“共鸣”“位置”“气息”的支撑下努力“重建自己”的过程中的螺旋式上升阶段。对于绝大多数学习声乐的人来说,这是一段必须经历的艰难而痛苦的过程。如果弄不好,有可能从此就会丢掉自己过去的嗓音特性,而且再也难以找回。确实不易!
之后,通过近八年的舞台实践,到了2013年初,当人们在“中央电视台第十五届全国青年歌手电视大奖赛”(以下简称“CCTV第十五届青歌赛”)西藏赛区选拔赛上再次听到次仁央宗演唱的时候,这位歌手的演唱似乎已经达到了相当成熟的境地:她的声音明亮、圆润,而且很有厚实感;演唱声情并茂,处理细腻;表演游刃有余,有些大家风范。最后,她以西藏赛区民族唱法第一名的身份进入复赛和决赛阶段的全国角逐。次仁央宗也不负众望,最终获得了“CCTV第十五届青歌赛”民族唱法第四名的好成绩。这不仅给西藏歌唱界争得了荣誉,也使她的歌声瞬即成为了歌迷喜爱的一道亮丽的风景线。但次仁央宗没有因此而自满,反而更加冷静执着,她报考了西藏大学艺术学院“声乐演唱方向”专业学位硕士研究生,为使自己的歌唱艺术能够跃升到一个新的高度积蓄能量。值得敬佩。
岁月如歌,又流淌过去了两年。到了2015年的春天,当一首首别样的歌声伴随春天的清风传入人们的耳边的时候,人们便知道了那些好听的歌声就是次仁央宗倾情奉献的首张个人演唱专辑中的歌曲。在这张藏文标题为《心灵之界》,汉文标题为《最心灵》的专辑中,次仁央宗演唱了12首不同风格的歌曲。其中有经典的民歌,也有民歌风格的创作歌曲。次仁央宗对这些歌曲的演唱做了精心设计,无论从音乐意境的塑造,还是处理方式的设定,以及发声状态的调控,都能感受到有所侧重、有所区别。不难看出,这是在探求“表演的创造性”和“演唱的个性化”的过程中演唱者呈献给受众的缤纷景象;这是在努力“给音乐赋予生命”“给音符注入灵性”的追寻中展示给人们的一道清晰路径。值得称道。
在这张专辑中,次仁央宗精心挑选的或与她结缘的12首歌曲曲曲都是颂歌,曲曲都是祈福。其中有赞歌——赞颂姑娘的美丽(《琼结·达娃卓玛》,米玛加布词,尼玛卓嘎曲)、赞颂姑娘的勤劳(《背水姑娘》,平措多吉词,罗泽曲)、赞颂姑娘的善良(《朵拉拉姆》,拉孜民歌)、赞颂大自然(《纳木措》,李文平词,央金曲)、赞颂春天(《春》,旺堆词,尼玛卓嘎曲)、赞颂家乡(《雪山,我生长的地方》,旺堆词,罗泽曲)、赞颂劳动(《打墙歌》,藏族民谣,仁青曲)、赞颂房屋(《赞歌》,扎西群培词,强巴尊珠曲)、赞颂生活(《央金朵朵》,囊玛);有祝福——祝福新年(《真诚祝福》,帕洛·丹增多吉词曲)、祝福和平(《祥和》,平措多吉词,曲根曲)、祝福吉祥(《愿》,旦曲词,何伟曲),总之曲曲寓意美好。
当然,选择这些歌曲除了有美好的寓意,还有一个就是演唱这些歌曲或许希望更好地发挥演唱者的声音特性。当人们通过聆听次仁央宗的歌声,通过欣赏每一首歌曲的处理,可以获得许许多多的感受,获得许多不同的和相同的感受。其中最直接的一个感受应该就是:歌声优美,唱的好听!对于绝大多数的受众而言,听到的歌曲除了要求歌词的寓意要美好吉祥,还有就是演唱的歌声要优美动听。从这个角度看,次仁央宗的演唱也应该能满足绝大多数受众的这一审美需求。若是这样,那也是相当不易的。值得庆贺。
除了上述基本的感受外,如果对次仁央宗的这张演唱专辑略加专业评析的话,那么或许还能提出一些略微不同的看法。通过仔细品鉴发现,次仁央宗在这张专辑中大致采用了三种处理方式,即三种不同的音量变化。换句话说,通过音量的变化对作品的演绎产生作用的策略和方式大致体现在以下几个方面:
一是,通过气息的控制,使声带的震动和腔体的共鸣处于一种“半压制”状态,从而发出气颤微微浮动的声音,表达出某种动容的思绪,以企给受众带来一种发自内心的真切感。这种处理对于歌曲《祥和》的演唱很贴切。不过,对于另外一些歌曲而言,这样的处理是否同样有效呢?因为在采用这种处理方式演唱的歌曲中,亦出现了个别音音高不够完全到位、音律不够特别纯正的瑕疵,尤其在一些歌曲的高音区更为明显。这或许说明,这样的处理方式不具有适应所有歌曲的有效性。
二是,通过气息的控制,让声带和其它共鸣腔体的振幅处于适度的状态,使歌声的力度置于歌曲的音域相对应的契合当中——音量控制在适中的范围,与以中、低音区构成的歌曲适中的音区和音域相对应,营造并表达一种宁静、从容、祥和的情境。这样的处理在歌曲《真诚祝福》的演唱中获得了极佳的效应。
三是,让声带和其它共鸣腔体充分共振的处理方式。这样的处理方式作为绝大多数藏族歌唱演员所采用的“明亮”的演唱方式和风格特色,在几首民歌的演唱中得到了较为充分的发挥,其中在《打墙歌》这首歌曲中的发挥最为完满。
在这张专辑中,以上三种处理方式的运用,一般都与某一首歌曲相对应,基本上每首歌曲采用某一种处理方式,形成了这首歌曲的处理方式,也形成了最后受众听到的这样的效果。但某一种处理方式是否与这一首歌曲最为贴切的呢?不知道。因为那首歌曲的演唱中,没有选择另外那两种处理方式,所以不具有可比性。但是有一首歌的处理却有所不同,那就是《雪山,我生长的地方》的演唱。这首歌的引子——“山歌”部分是用声带和其它共鸣腔体充分共振的方式演唱的,歌声嘹亮、婉转,风格鲜明,特色突出,但声音的松弛和自然度略逊与《打墙歌》中的状态。同时,歌曲的第一段(具有“主歌”的性质)也基本采用了类似引子的处理方式,但在局部亦采用了略带控制的处理,这样虽然能够显示出某种意义上的“真切性”,但却相应丢失了松弛所具有的饱满、自然的特性,而且声音也有一丝“扁”的感觉。歌曲的第二段(具有“副歌”的性质)演唱虽然没有采用特意的控制,但是从发出的声音可以听到不同程度的“挤压感”。结果使高音区的个别音音律不够特别纯正,出现了越往后唱,气息和通道越憋、越紧的状态。尽管不太明显,但也影响了结果。就此,以笔者之见,《雪山,我生长的地方》这首歌在这张专辑中的演唱效果不如“CCTV第十五届青歌赛”西藏赛区选拔阶段和最后决赛阶段那样自然、松弛。
有一个问题应该引起重视,那就是演员要善于发现自己的优势和特色。尽管歌唱演员大都比较在乎能够唱到多高的高音的问题并似乎乐意把这种“高度”与自身的专业技能相对应,但事实未必如此,这只是一种惯性思维,是一种“集体无意识”的表现。其实,冷静的思考一下就能明白,高音只不过是一个方面,中低音区的音质、音色、音域也是重要的天分、优势和技能,同样具有极强的表现力,甚至成为独特的优势和特色。
都知道次仁央宗是女高音,但通过这张专辑中演唱的12首歌曲的具体分析后发现,其实次仁央宗的高音并没有想象的那么高,反而低音区却很充裕、很饱满。她在演唱中使用的总音域是小字组的g到小字二组的升f,有13度,应该说音域很宽广,离两个八度只差一个半音。但从音质、音色、饱满度、松弛度等能够给人以舒畅感的声音要素来看,她的中、低音区是最具特色、最具表现力的部分。但是从这张专辑中的12首歌曲的处理方式来看,中、低音区似乎过于控制,不够放开,而且真声比重偏少;而高音区则过于放开,不够控制,同时假声比重少。从这样的角度看,尤其发挥优势、突出特色的角度看,首先应该充分发挥中、低音区的优势,应该放开演唱,除了一些特殊的处理需求,不应过分控制;同时,最高音区的演唱或许还应该考虑用真假声混合的方式,应该唱的更轻柔一些,就算声音显得纤细一些也可能比用力冲气发出的高音更舒适。若能这样,也许使次仁央宗的歌声还会“更心灵”。
总之,次仁央宗的这张演唱专辑是很有意义的,也是很成功的,这既是她走上歌唱道路上的坚实一步,也是她献给广大听众们的满满祝福。相信越来越多的听众会喜欢这张专辑,也相信越来越多的听众会喜欢专辑中的每一首歌曲和每一首歌曲的编配。因为,在这张专辑中既倾注有团队的执着和追求,也倾注有许多个人的心智和情意。
祝次仁央宗在歌唱艺术的道路上越走越顺利,越走越辉煌,唱出自己的特色,唱出自己的风格!
【作者:觉嘎,博士,西藏大学教授,博士研究生导师】
(责编:敖超)
中图分类号:J605
文献标识码:A
文章编号:ISSN 1004-6860(2016)01-0082-04