罗雪莱
简述西藏交响乐的历程及对其发展的思考
罗雪莱
【内容摘要】交响乐不仅是文化的传播,更是优秀文化的引领,代表的是一个国家、地区以及一个民族音乐文化水平的重要标志之一,交响乐的产生和发展过程,是与人类社会文明的进步紧密相连的。随着社会经济的不断发展,人们对文化需求的标准也在不断提高。当前西藏文化的影响在世界日益加深的情况下,创作具有西藏文化元素的优秀交响乐作品,西藏本土拥有一支职业交响乐团和专业的演出场所,对推动西藏高雅艺术的发展、提升大众的文化欣赏水平、展示西藏的音乐文化精品,有着积极意义;交响乐的创作与表演也更能展现西藏独特的历史文化与社会的进步。本文以国内交响乐的发展历程作为背景,对西藏交响乐的发展状况以及前景进行了粗浅的论述,旨在抛砖引玉,能引起文化管理部门、专业音乐工作者与交响乐爱好者的关注,并对西藏交响乐事业的发展添砖加瓦,作出有益的贡献!
【关键词】交响乐;作品的创作;演奏人才;正式编制;发展理念
引言
交响乐形成于18世纪中叶的欧洲,是来自西方的一种音乐艺术形式,它对应与流行文化、大众文化等艺术形式。按照西方音乐史,欧洲交响音乐的发展经历了巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义、印象主义、现代主义等历史阶段。总体来说它被严肃、高雅、上层等文化语境所包纳,形成了一定社会层级、文化高度。虽然,交响音乐源于民间文化,但经过长期恒久的打造与修饰,形成了自身的品格与修养,形成了特殊的文化表达。交响乐能够在中国民众中普及与欣赏,不仅仅是依赖于人们对西方文化的接收度以及对西方文化的包容,也是以其本身系统的强大与完备占据着一定的文化制高点所形成的。交响乐艺术从音乐的技术层面、表达层面,演绎层面都进行了更进一步的探究和科学化的处理,加强了其音乐文化的深度、宽度和厚度,它完全可以代表着人类音乐艺术的最高形式。我们之所以要欣赏交响乐、学习交响乐,就是因为它对健全、丰富、提高人类的生活有所帮助,它已经成为了人们不可或缺的精神食粮。可以说,交响乐是生命情感交织下的绽放,是人类生生不息的精神诉求,它已俨然成为了人类创造出的最优质文化产品。
19世纪后半叶,西方交响类音乐形式在中国这块大地上生根发芽,中国的交响乐队以军乐队,自发的小型乐队为肇始,音乐表演以西方人的输入,国人的学习和吸纳为双向交流,得到了最初的推广,建立了基础,并取得不错的成绩。但从总的来说,交响乐在这期间是零散的、薄弱的,还达不到交响乐人员在编制、设备上的严苛要求。
新中国成立以来后,这项艺术形式在中国真正得到了发展和壮大,在各级部委的重视下,一些后来在中国交响乐发展史上起到过重要作用的乐团先后成立,如北京的中央乐团和中国广播交响乐团分别于1953年和1956年成立,由老区中央管弦乐团演化而来的中央歌剧院交响乐团等,组成了具有相当规模的首都交响乐演奏阵容。而在上海,当时被誉为"远东第一乐队"的上海公共乐队,1956年正式命名为上海交响乐团(该团历史最早可追溯1879年清光绪五年);与此同时,上海电影乐团、上海广播乐团等,也都在上世纪50年代中陆续成立。在祖国南方的广州,也于1957年成立了当时的广州乐团。这些交响乐团的成立,为新中国交响乐事业的发展和提高,做出了积极的贡献。
(一)国内交响乐的发展状况
随着国家改革开放政策的深入,我国交响乐事业产生了翻天覆地的变化,交响乐艺术领域也吹响了改革的号角。1994年7月,在党和国家领导人的直接关怀和热情支持下,在周巍峙、吴祖强、李德伦、严良堃、吕骥、李焕之等老一辈艺术家的积极努力下,中国交响乐发展基金会在北京成立;国内经济发展较快的地区先后完善和创建了编制齐全的交响乐团,并且都在努力追寻一个目标,那就是交响乐团职业化,在形式上借鉴西方标准职业化乐团的模式,采用艺术总监管理制和业务人员聘用制,创建音乐会演出季。在北京,中央乐团改组成立了中国国家交响乐团,在原中国广播交响乐团的基础上成立了中国爱乐乐团,以及北京交响乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团等;十几年来,一些地方也相继组建了自己的职业交响乐团,如:杭州爱乐乐团、昆明交响乐团、贵阳交响乐团、四川爱乐乐团、厦门爱乐乐团、兰州交响乐团、四川交响乐团等,尤其值得一提的是部分少数民族地区也成立了具有专业水准的职业交响乐团,如内蒙古民族歌舞剧院交响乐团、宁夏演艺集团歌舞剧院交响乐团、广西歌舞剧院交响乐团、新疆艺术剧院爱乐乐团等。
(二)国内交响乐的发展理念
全国各地在不断深入推进文化体制改革,大力推动文化建设上,均把交响乐视为一张代表城市高端文化的名片,各地乐团在交响乐事业的建设上都确立了发展的理念;
1996年重组后更名的中国国家交响乐团,是中华人民共和国文化部直属音乐表演团体,其前身是成立于1956年的中央乐团。其宗旨为:追求卓越、铸造辉煌。
成立于1954年中国广播交响乐团,在2000年组建了中国爱乐乐团,并以推动中国的交响乐事业为使命,确立了“国内一流、亚洲前列、世界著名”的发展目标。该团直属于国家广播电影电视集团。
深圳交响乐团创办于1982年。在深圳市政府的大力支持下,经过20多年奋斗,已成长为中国优秀的职业交响乐团之一,深圳交响乐团以推进、贯彻“追求一流、服务大众”为理念。
新疆艺术剧院爱乐乐团创建于1996年,拥有专业的排练场所、演出场地。该团现已成为一支较成熟的、在全国有一定影响的优秀省级交响乐团,成为新疆文艺舞台上的一支重要的力量。乐团以推动和发展交响乐为己任,以现代文化为引领,致力于高雅艺术的普及与推广,2013年首次推出跨年音乐季《在那遥远的地方》专场音乐会。2015年6月以“音乐的盛会,人民的节日”为宗旨,在乌鲁木齐市成功举办了第三届中国西部交响音乐周。
内蒙古民族歌舞剧院交响乐团组建于1985年,乐团以弘扬民族优秀文化、探索创建民族交响乐为己任,在孜孜不倦地推动发展内蒙古民族交响音乐事业上,做出了不懈努力,并致力于传播国内外经典交响乐作品。
成立于2009年的贵阳交响乐团是在贵阳市委、市政府的关心下,是政府大力扶持,企业投资共同支持组建的一支职业交响乐团。市政府每年向该乐团投入购买200万元公益性演出服务,并提供100万元的乐器购置经费;同时,当地大型零售企业“贵阳星力百货集团”每年也投入1000万元作为乐团的专用经费。乐团每年在贵阳大剧院举行各种大小型音乐会近80场,对增添城市高雅艺术氛围,提升市民文化品位,创建和谐美好的城市生活起到了积极的推动作用。
综上所述,国内其它省(市、区)交响乐团在组建、发展的过程中取得了一定的成绩,今后尽管还将面临着压力与挑战,但均已逐步迈向专业化,在乐团建设上由政府扶持、企业赞助等多种方式已形成了较为成熟的行业规范。
(一)西藏交响乐的缘起
西藏交响乐事业自开始,历经了50多年,同步于新中国交响乐整体发展的环境。1958年西藏自治区歌舞团成立,原十八军文工团一个小型乐队的部分队员加入西藏歌舞团管弦乐队。上世纪六十至八十年代,西藏歌舞团先后招收学员输送到中央民族学院艺术系(现中央民族大学)、上海音乐学院管弦系、西安音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院等学习,在乐队编制上逐渐形成了能演奏中外经典交响乐作品的规模,乐团前期在指挥家李景忠、何润圆指挥下演奏了芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》等以及众多舞蹈音乐;进入八、九十年代,著名指挥家俄珠多吉在保留以上作品的基础上,排练指挥了大量古今中外交响乐作品,演奏了舒伯特《未完成交响曲》、德沃夏克第九交响曲《自新大陆》、贝多芬第五交响曲《命运》、罗西尼《塞维利亚理发师》、管弦乐《红旗颂》《北京喜讯》《春节序曲》《瑶族舞曲》、钢琴协奏曲《黄河》、小提琴协奏曲《梁祝》《沂蒙颂》等作品。还指挥了我区作曲家的交响乐作品,如著名作曲家罗念一的管弦乐《西藏组曲——献给我的第二故乡》、扎西次旺的《欢歌起舞》《格桑觉觉》《怀念大师》,旦增边洛的交响幻想曲《图腾断想》、交响组曲《如诗的高处》《节日圆舞曲》、交响素描《洁》等;俄珠多吉豪迈奔放的艺术个性和严谨的指挥风格,使西藏歌舞团乐队的演奏水平得到了显著的提高。我国著名指挥大师杨鸿年先生、已故小提琴演奏家司徒华城先生也曾悉心指导过该乐队。
(二)西藏交响乐作品的创作
西藏的交响乐事业要得到发展,就是要使交响乐创作繁荣起来,要有一定数量和质量的交响乐作品。如果没有大量的交响乐作品问世,不断从创作与演出实践中总结经验,要提高交响乐创作水平就无从谈起,没有好的作品,所谓发展民族交响乐事业就成了一句空话。中央音乐学院作曲系教授郭文景认为,各级乐团不仅要能高水平地演奏外国经典作品,而且要有一批自己的优秀作品,这才是中国的交响乐事业发展的基础。作曲家唐建平说:“一个国家交响音乐事业的核心是作品,是自己的作品”。
目前我区创作交响乐作品的作曲家并不多,上世纪八十年代起至今,我区作曲家创作的交响乐作品部分代表作如下:
罗念一:管弦乐《西藏组曲——献给我的第二故乡》《大囊玛舞曲》等数部。
旦增边洛:交响音诗《一九零四年江孜宗山风云》、交响素描《洁》、交响幻想曲《图腾断想》、交响素描《壁画的独白》、交响组曲《如诗的高处》《节日圆舞曲》、等等十几部。
扎西次旺:管弦乐《欢歌起舞》《夏尔巴舞曲》《吉隆山谷》《怀念大师》等十多部。
觉嘎:交响序曲《谛辩》、大型管弦乐队《集廓》、民族管弦乐《阿吉拉姆》等数十部。
边巴:管弦乐《雅鲁藏布江大峡谷》第三乐章《喜马拉雅欢歌》《二胡与乐队》——1《囊玛风韵》、2《夏尔巴风情》等数部。
白玛旺堆:管弦乐《故乡情》等多部。
扎西诺布:管弦乐《珞巴随想》等多部。
格桑达杰:管弦乐《西藏组曲》等。
以上多部作品在全国各种交响乐比赛中获奖或被相关机构收藏。
交响乐创作不仅需要作曲家个人的努力,更需要政府的大力支持,给作曲家创造平台,使其创作出更多更好、具有民族特色的交响乐作品。当然,交响乐的创作不是一个简单的流程,它所承载是人类崇高的精神世界、深刻的内心情感体验与哲理思考,它需要作曲家抛弃急功近利的念想,不随波逐流、甘于寂寞。在流行歌曲风刮遍雪域高原的今天,怎样才能将西藏特有的文化元素以及深厚的民族文化底蕴与交响乐融合,展示给世界,这是我区专业作曲家肩负的责任。
(三)西藏交响乐演奏人才的现状
西藏交响乐的演出,多年来一直是以西藏自治区歌舞团管弦乐队为主干力量,演出期间临时抽调日喀则文工团、昌都文工团、那曲文工团、拉萨市歌舞团的部分乐手和西藏大学艺术学院部分师生以及山南艺术团乐队组成,坚持每年担任各种音乐会、高雅音乐进校园、军营、社区活动的演出,并每年举行隆重的“新年音乐会”。随着岁月的流逝,乐团演奏员也逐渐一批批的退休和面临退休,尽管原西藏艺术学校和西藏大学艺术学院培养了一些演奏学员,以及中央音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院也分配了部分毕业生,但无法解决乐团处于“零散”的格局状态。由于各种因素,近几年西藏大学艺术学院多数管弦乐专业毕业生都无法吸纳安排进入乐队工作,乐团已面临编制不全、队伍青黄不接、人才严重缺失、补给困难,缺乏专项经费、乐器老化、残缺破旧等问题;在市场经济环境下,各种大众文化潮流的冲击下,使得这项事业的生存和发展面临严峻考验。难能可贵的是,区文化厅、歌舞团领导始终没有放弃对乐团的建设和发展,努力争取编制,从其它文艺团体引进调动优秀演奏人才,在经费有限的前提下,购置了部分老化的乐器,缓解了部分问题,但当前培养新一代的演奏员已是刻不容缓了。
(一)基本定位
西藏自治区文化厅、西藏歌舞团领导在编制有限、人员调动困难等诸多因素前提下,于2002年组建了“西藏爱乐乐团”,充分体现了厅、团领导开拓进取、与时俱进的理念;尽管目前乐团虽仍保持着以西藏自治区歌舞团为主干的传统的机构模式,但已将大量的国内外和区内著名的交响乐、室内乐作品及音乐人才介绍给广大听众,为普及和发展西藏交响乐事业做出了巨大贡献。自2002年始,在区内外举行、参与的众多音乐会演出中,以及在新闻媒体的宣传报道上,同时作为中国交响乐团联盟成员,均在沿用“西藏爱乐乐团”的称谓;但在2015年6月第三届中国西部交响音乐周的展演中,是以“西藏自治区歌舞团爱乐乐团”为冠名,需要注意的是,在进行对外交流、努力增强国际影响力、国内竞争力的过程中更多的代表的是西藏,因此从对乐团名称的定位入手应彰显专业化的理念,摒弃狭隘的观念,从一定层面上这也势必会对整个交响乐事业的发展产生影响。
(二)发展目标
西藏地处祖国西南边疆,是一个具有显著藏民族文化特性的少数民族地区。在借鉴兄弟省(市、区)交响乐事业建设的经验上,探寻一条我区发展的道路已势在必行;以“公办民助”的方式,即:由政府主办,鼓励社会、企业经济扶持作为助推力,建立正式编制的、在全国具有一定影响的省级优秀职业交响乐团;兴建专业的剧院或音乐厅,使其作为反映时代精神、民族精神,弘扬主旋律、传播中外高雅音乐文化,举办群众性音乐活动、开展综合艺术教育活动的平台。
(一)走出去
“中国交响乐之春”展演活动,是由国家文化部艺术司、国家大剧院、中国音乐家协会共同举办的、是迄今为止国内最大规模的交响乐推广演出活动。2010年西藏自治区文化厅积极响应国家文化部、中国音协的倡导,组织全区各文艺团体乐队,于4月份参加了在北京举办的第二届全国“交响乐之春”的展演,时任中国交响乐发展基金会理事长郭珊女士也给予了大力的协助。音乐会上由我区著名藏族指挥家、国家一级指挥边巴执棒,演奏了中外著名交响乐作品我区以及作曲家的作品。交响乐首次走出西藏的成功演出,给了西藏爱乐乐团极大的信心和鼓舞。在此次参演的全国十一支交响乐团中,凤凰视频三频道以“中国海拔最高的爱乐乐团”作了专题报道:来自最远的、海拔最高的西藏爱乐,第一次走出西藏,梦圆的很美、路走的可是很难…!”。北京各大媒体京华时报、北京青年报、中国广播网等均作了详细报道。时隔几年后的2015年,指挥边巴作为观众再次去国家大剧院,遇到该院音乐厅经理,他这么对边巴说:“这些年,国家大剧院举办了几百场音乐会,很多世界顶级交响乐团来演出过,包括维也纳、柏林、首尔等团队,可是最让我感动的依然是2010年西藏爱乐乐团的那场音乐会”。
“中国西部交响音乐周”是由文化部主办的全国性高雅音乐交流展演活动的平台,也是西部规模最大、档次最高的交响乐盛会。2010年12月,西藏爱乐乐团又参加了在重庆举办的第一届西部交响周展演,音乐会受到现场观众的热烈欢迎,经久不息的掌声肯定了西藏爱乐乐团精彩的表现。
2013年7月,我团音乐总监、国家一级指挥边巴应邀赴四川成都指挥四川交响乐团,举办了专场音乐会《神奇的西藏》。2014年5月指挥家边巴受邀四川爱乐乐团赴成都,在娇子音乐厅举行了《民族的融合》专场音乐会。
2015年6月,第三届中国西部交响音乐周以“音乐的盛会,人民的节日”为宗旨,由国家文化部、新疆维吾尔自治区政府主办,文化部艺术司、新疆维吾尔自治区文化厅承办;来自重庆、四川、昆明、内蒙古、西藏、兰州、甘肃、宁夏及广西9个省(市、区)10支专业交响乐团近千名艺术家汇聚乌鲁木齐,为新疆听众奉上了17场音乐盛宴。通过此次演出、交流,不仅再次展示了西藏爱乐乐团良好的精神面貌,也进一步加强了与西部地区兄弟省(市、区)交响乐团的互动。
中国交响乐团联盟主席,中国音乐家协会交响乐爱好者学会副会长,中国电影音乐学会特约理事,国家一级指挥卞祖善先生给予了西藏爱乐乐团高度评价,在音乐会上演奏的作品中,对选择并能完整演奏贝多芬《A大调第七交响曲》感到异常震撼,认为西藏爱乐乐团对该作品无论在演奏技术上的掌控、风格的把握以及在准确传递作品思想内容上,演绎的都基本到位,并强调说国内少有乐团能演奏好此作品。同时,也提出存在的问题,乐团奏出的音质比较差,指出所使用的乐器相当于学生用琴,如能更换专业用琴,西藏爱乐乐团的演奏将会是另一番天地!
除了演出观摩外,西藏爱乐乐团的艺术家们还走进了新疆高校开展了“高雅艺术进校园”活动。
2002年3月在北京中山音乐堂举行了“西藏世纪交响音乐会”,这是庆祝西藏和平解放50周年由国务院新闻办七局、西藏自治区广播电影电视局、中央电视台文艺中心主办的一项具有特殊意义的文化活动。音乐会由中央歌剧院交响乐团演奏,参与的作曲家阵容强大,有中央音乐学院教授郭文景、张小夫,叶小纲,旅美华裔作曲家杨勇等。我区藏族作曲家觉嘎(作品:交响序曲《谛辩》)、旦增边洛(作品:交响素描《洁》)受邀参加了此次活动。
(二)请进来
2013年11月四川交响乐团应邀来到西藏拉萨,与西藏爱乐乐团联合举办了我区著名歌唱家德西美朵独唱音乐会。2014年9月四川交响乐团再次赴西藏拉萨举办了纪念援藏20周年专场音乐会《极地放歌》。乐团先后与著名歌唱家傅海静、邓韵、祝爱兰、多吉次仁、中央歌剧院指挥家许知俊等,以及2014年4月与来访的澳门乐团及指挥家吕嘉同台合作交流演出。
通过走出去、请进来的方式加强与同行之间的交流学习,扩大了影响,培育了交响乐的市场交流面,并促进了自身的素质和技能的不断提高。
结语
西藏是个音乐文化底蕴非常富足的地方,在社会日新月异的变化和西藏各项事业蒸蒸日上的新景象下,发展西藏交响乐事业,推进西藏爱乐乐团职业化建制的建设、繁荣西藏交响乐作品的创作,引领西藏优秀文化为其责任和担当,必将会在营造有利于西藏的发展、以及改革开放的不断深入中做出贡献,这是历史赋予我们从事文化管理工作者和专业音乐家们的使命!
西藏自治区歌舞团副团长、指挥家边巴希望有一天,“西藏爱乐乐团能够站在世界级交响乐的舞台上,奏出西藏特有的灿烂文化,祈福人类和平、世界安详以及展示西藏人民乐观、积极的生活态度和精神风貌!”
【参考资料】
[1]“西藏有个爱乐乐团,成功国家大剧院”人民网-《人民日报》2010年05月28日记者:孙海涛张帆
[2]凤凰视频“中国海拔最高的乐团”2010-05-09
[3]“西藏爱乐乐团:将雪域和谐之音传向世界”新华网拉萨2010年12月18日记者:春拉 张亚东
[4]“像经营企业一样经营交响乐事业”第一届“中国交响乐发展论坛”光明日报2008-07-18
[5]“西藏有个爱乐乐团”人民日报2011-04-14
[6]“第三届中国西部交响乐周部分乐团介绍”新疆日报(乌鲁木齐)2015-06-02
[7]“西藏爱乐乐团带来一场独具高原风味的交响音乐会”中国调律师网2015-06-10
[8]“西藏爱乐乐团站在世界交响乐舞台传播雪域和谐之音”新华网2010年12月18日
【作者:罗雪莱,西藏自治区歌舞团管弦乐队演奏员】
(责编:平措云丹)
中图分类号:J69
文献标识码:A
文章编号:ISSN 1004-6860(2016)01-0004-07