徐芳艳(河南艺术职业学院,河南 郑州 450000)
现代二胡演奏技巧的探索
徐芳艳
(河南艺术职业学院,河南郑州450000)
【摘要】二胡是我国传统且古老的民族性乐器,经过几千年的持久发展,仍然受到广大群众的推崇,如今,二胡在我国以及世界乐器史上均占据一个重要的位置。二胡真正的丰富发展是从著名的演奏家刘天华先生开始的,随着二胡的普及与发展,以及西方文化的融入,现代二胡的演奏技术得到了明显的提高,其表现力日益丰富。时至今日,二胡的演奏与实践都有了相当大的发展。
【关键词】现代二胡演奏;演奏技巧;探索
二胡被称为中国弦乐之王,其发音特点是通过触碰弓杆使弓毛与琴弦发生摩擦而引起振动,经过琴码将声音传递至琴筒从而放大。音色圆润柔美,通常以演奏富含中华民族传统特色的曲目著称。二胡演奏者在演奏时,需正确掌控与把握节奏、音准、力度与速度,以及多种演奏技巧的熟练应用,从而充分体现出演奏曲目的内容要求以及节奏与风格特征,促进演奏的作品的完美呈现。
刘天华老师对二胡的把位进行了划分,分别为上、中、下以及最下与次最下等五个把位,称为传统把位。其主要根据D调与G调来划分把位,但此法对切换把式音调也造成很大的影响。传统把位的特点是概念较为清晰,方便记忆以及有效的应用,在慢速曲目中占据极大的优势,但在速度较快的曲目中时常会出现许多问题,由于换把的距离较大,在快速演奏中难以频繁地完成切换把位[1]。近年来,通过西方乐曲的创作思维制作而成的二胡练习曲,促使二胡演奏有了一个全新的方式,即一个音级设立一个把位,称为新把位。新把位将二胡的把位分为十四个,使二胡演奏具备更大的灵活性,同时也扩大了二胡的适用范围。新把位的实际运用中,练习切换把位指法时需注意以下几问题:
(一)当曲目中的旋律呈现连续级进或者上、下行相迂回的模进音型时,一音一把式的指法演奏最适用。
(二)为了避免切换把位与切换琴弦的频繁以及演奏效果的提升,根据演奏内容的需要,有时也采取伸展把位间指距的方式演奏,将相邻手指间的指距由大2度转化为小3度;使第一指与第四指由纯4度加大为纯5度或者小6度。指距的扩大,给演奏者也带来了许多的便利,促使某些乐段能够更加流畅地演奏。
(三)多数移植而来的西方音乐作品均是采用十二平均律,通过二胡演奏时对音准的要求尤其重要[2]。因此,选择恰当的指法也至关重要,尤其是需要大跳把的部分,需进行反复的练习方能达到理想的成效。在练习之前,建议演奏者对半音阶与琶音等方面的练习需熟练掌握。
近些年来,立式演奏创新了以往二胡演奏的姿势。采用立式演奏时,由于歌舞内容的融入,演奏者在表演时可以随意变化身体位置,通过展示形体动作来帮助演奏姿态得以美化,促使演奏作品能够声情并茂,观众的视觉与听觉能够同时得到满足,对活跃演奏氛围以及激发演出情绪都有相当大的帮助。
立式演奏对节奏、音准、力度与速度的正确掌控与把握以及多种弓法与指法的熟练应用都有特别的要求。演奏者需稳扎基本功以及拥有全面的演奏技能。如果只重视二胡演奏的姿势,而忽视了二胡演奏的基本要素,演奏效果会适得其反。
刘天华先生曾指出,就二胡的音质与音区的优势而拟谱。说明了任何曲目的创作及演奏方法都不是如出一辙的[3]。因此,不同的演奏者应依照自身的条件来选择相应的演奏作品,这对采用立式演奏法尤其重要。立式演奏的过程中,因为摆放二胡的位置得以提高,使支撑力的作用点发生了变化,加上形体的移动,使演奏者双手的配合以及对力度与速度的掌控均受到了一定的影响,因此,立式演奏应选择节奏感较强、轻巧欢快的曲目为宜。
二胡属于拉弦类乐器,没有钢琴式的明显琴键,也没有小提琴式的指板,对于各个音符的变化只能通过演奏者的听力予以掌控,其高音的变化也是依靠琴弦振动长度的变化。演奏时琴弦上每一个音符的位置,都是经过演奏者长久的练习而产生的动作来固定的。演奏者在实际演奏时,首先要放松左手,利用保留手指使手型得到稳定与保持,在通过分辨乐音之间的高音关系、掌控手指距离之间的关系,把握瞬间切换把位的敏锐度、柔弦使用的力度及各个把位之间的手指距离等,对把握音准都有极大的帮助。
揉弦需根据曲目内容的需要以及曲目的风格特征而选择进行,情绪激动时加快揉弦速度,优美舒缓时则放慢揉弦速度,个别处甚至不需要柔弦。而雄壮有力时加大指触面积与揉弦力度,轻柔淡雅时则减小指触面积与揉弦力度,促使揉弦的各种变化能够恰如其分[4]。揉弦与曲目内容能够紧密地结合,并表达出曲目的特定情感,则是增强二胡演奏的表现力重要的手段之一。不仅能够使其声音富含色彩,也能扩大曲目的解释性,充分体现曲目的风格特征,还能增强对观众的感染力。例如,在曲目《引子与回旋曲》的演奏中,采用密揉的方式,在滚揉的基础上加快揉弦频率以及加大揉弦幅度,并且手法要连贯且均匀,促使其能够产生深沉厚重、连绵不断的效果。在采用密揉法时,需注意切勿紧绷手掌,避免发出干涩的声音。
造成二胡演奏家与二胡演奏者的区别原因,不仅仅是演奏的技术问题,还有思维方式的不同。演奏者对音乐艺术的领悟是任何一位教师都无法授予的,需开发自己的心智,提高自身的悟性,掌握演奏家的思维方式,方能进入一定的演奏境界。
二胡是把东方曲目的旋律演绎得最为优美的乐器,其具有十分独特音色、极其鲜明的个性。近年来,逐渐借鉴西方的文化与之相结合,结合视觉效果,为演奏作品增添了丰富的色彩,然而,还需对二胡乃至民乐的演奏技巧采用多种方式进行探索,在探索的过程中总结经验与教训,最终产生更优质的二胡演奏技能。
参考文献
[1]杨宏伟.现代二胡演奏技巧的探索[J].戏文,2006(03):86-87.
[2]周潇.浅谈二胡演奏的技法改进[J].科技资讯,2008(23):220.
[3]卜晓妹.20世纪末二胡音乐及其演奏技巧的新发展[J].中央音乐学院学报,2003(01):99-103.
[4]田虎.浅议二胡演奏技巧的当下发展[J].科技创新导报,2010 (31):133,135.
作者简介:徐芳艳(1980—),女,河南信阳人,河南大学艺术学院硕士,河南艺术职业学院音乐系教师,主要研究方向:二胡演奏表演及教学。