民间纸艺术在普通高校美术教学中的实践研究

张育维

（湘南学院， 湖南 郴州 423000）



民间纸艺术在普通高校美术教学中的实践研究

张育维

（湘南学院， 湖南 郴州 423000）

【摘要】民间纸艺术具有丰富的传统文化内涵，在工艺美术设计中被广泛地应用，但是随着信息技术的发展，民间纸艺术被越来越越多的人所遗忘，本文以开展民间纸艺术教学的意义作为切入点，阐述民间纸艺术在高校美术教学中的现状，进而提出民间纸艺术在高校美术教学中实践应用措施。

【关键词】民间纸艺术；美术教学；实践应用

一、高校美术教学开展民间纸艺术的重要性

传统民间纸艺术是随着中华民族的发展而产生的，在悠久的历史文化长河中，形成了优秀的文化纸艺术文化，民间纸艺术凝聚着中华民族优秀的文化传承，以其积淀的厚重人文精神，陶冶着人们的情操，激励着中华儿女的爱国情怀。在全面构建完成小康社会、实现伟大“中国梦”的现实背景下，培养学生的爱国情结、提高学生对中华民族优秀文化的兴趣与传承性是当前高校教育的主要目标与任务，因此民间纸艺术在高校美术教学中占据重要的位置。

（一）开展民间纸艺术教学是非物质文化遗产保护工作的需要

民间纸艺术作为非物质文化遗产，具有一定的推广价值，但是基于受到应试教育的影响，学生在学生的时候将精力集中在提高应试教育成绩的学科上，结果忽视优秀历史文化遗产，导致学生俗文化的吸收与兴趣浓厚，而优秀民族文化缺失的尴尬现象。尤其是民间文化遗产保护与传承与教育的脱节，使得高校艺术教育培养出来的学生在人文素质方面表现得过于单一。因此在高校美术教学中开展民间纸艺术教学对提高学生对非物质文化的认知，提高学生的视觉想象力和审美能力都有巨大的帮助。

（二）有助于提高学生的创造力和就业力

民间纸艺术是五千年劳动人民智慧结晶的体现，开展民间纸艺术教学能够提高学生的创新力和就业力：首先通过纸艺术教学可以提高学生的创造力。以撕纸教学为例，撕纸艺术属于一种心、手、脑并用的创造过程，因此学生学习撕纸艺术，可以锻炼学生的视觉识读能力，引导学生发现美、维护美，最终促进了学生的审美创造力，让学生在感知美价值的同时，提高自我的内在艺术修养；其次基于当前就业环境的现实考虑，学生在就业市场中占据优势的必要条件就是要掌握较强的实践能力，而纸艺术来源于民间劳动人民的日常劳作，因此学习纸艺术可以提高学生的动手能力，从而提高学生的就业能力。

（三）有助于改善高校美术教学模式、提高学生的学习积极性

传统的美术教学主要是以固定的教学模式开展，这样不利于激发学生的学习兴趣，而民间纸艺术的形式比较多，内容丰富，因此将民间纸艺术引入高校美术教学中可以丰富教学内容，最重要的是改变了传统的教学模式，为学生营造出形式多样的教学模式。以民间剪纸艺术为例，剪纸是中国最普及的民间传统艺术之一，是民族精神的象征，有悠久的历史，因材料易得、成本低廉、效果立见而广受欢迎。2006年，以其独有的艺术魅力和艺术价值走出国门，跻身于联合国教科文组织世界文化保护遗产之列。学生学习剪纸艺术的同时可以让濒临失传的剪纸艺术得以系统地群体传承，而且学生还可以在课外时间进行锻炼，改变了传统单一的教学。

二、民间纸艺术在高校美术教学的现状分析

民间纸艺术对民俗文化的传承、对民间审美意识的培养、对民族精神的凝聚具有重要的作用，作为培养高素质人才的高校，紧紧把握时代发展脉搏、贯彻民族优秀文化精神，开展民间纸艺术文化教学，将纸艺术应用到平面设计、影视制作以及服装设计中。

（一）高校民间纸艺术教学成绩

民间纸艺术已经被列入《国家级非物质文化遗产名录》，民间纸艺术代表最具民族特色和地方个性的资源，其具有具有民族特色，在强调民族性的环境下，一方面是设计师强调弘扬民族文化设计的东西却没有民族文化的内涵，另一方面是民族传统文化的审美被越来越多地忽视，因此基于保护非物质文化遗产、培养民间艺术传承人的角度，国家加大了对民间纸艺术的文化保护力度，《全国学校艺术教育发展规划》明确提出了高校要开展艺术教学，并且确定了具体的课时安排，确定了教学内容，明确了民间纸艺术的教学地位。民间纸艺术引入美术教学中是基于美术专业学生的学习工作性质而言的，因此将民间纸艺术引入美术教学课堂中的目的主要是学习本地区、本民族的传统民间纸美术，激发他们的创新精神。

然而基于民间纸艺术在高校美术教学体系中的重要地位，我国缺乏优秀的民间纸艺术人才，尤其是缺乏高素质的年轻教师团队，民间纸艺术面临濒危，因此高校需要重视民间纸艺术教学工作。

（二）民间纸艺术教学所存在的问题

1.民间纸艺术教学缺乏规范性

民间纸艺术主要是采取老一辈的个人传承的方式传播优秀的民间纸艺术，虽然高校在传承民间纸艺术方面做出了巨大的贡献，但是基于民间纸艺术形式的地区差异性，使得高校民间纸艺术教学缺乏规范性：一是教学内容缺乏规范性。

2.教学模式单一

民间纸艺术是以不同的形式开展的，但是很多高校在民间纸艺术教学时存在教学模式单一的问题，以民间剪纸教学为例，教师在剪纸教学时局限在课堂教学中，即由专业教师在课堂上组织学生学习，而忽视了民间老艺人的重要性，结果导致学生掌握的剪纸艺术技能不高的问题。

（三）民间艺术在普通高校美术教学中的实践应用策略

将具有民族特色的民间传统纸艺术应用到高校美术教学中是培养全面性高素质人才的必要手段，也是适应现代大学艺术教育的需要，本文以笔者的教学实践经验角度出发，将民间纸艺术引入高校的美术教学中对培养学生的创造力和审美力具有重要的意义。

1.创新教学模式，丰富教学手段

由于大学生对民间美术存在陌生感，教师在教学过程中应综合运用比较教学法、多媒体教学、分组学习等多种教学方法，充分调动学生的学习主动性和自觉性，把学生置于学习的主体地位，由传统的“教”学转化为“悟”学，激发学生的学习兴趣，并在潜移默化中培养学生的创造才能。民间艺术富有浓郁的地方特色。同样是皮影艺术，唐山皮影、海宁皮影、陕西皮影在题材构图、表现手法与风格上各有特色。民间美术各自成长的文化语境不同，自然形成了各自特有的姿态与风采。因此，在教学中，要把剪纸、年画、皮影、泥塑等民间美术形式在全国其他地区的同类艺术中加以比较，力求让学生了解民间艺术多姿多彩的特性。

2.制定完善的人才培养规划

一是注重人才培养。以培养德艺双馨人才为目标，制订培训计划，分层次进行培训，组织艺术家编写校本教材将多种民间纸艺术文化纳入书中，使很多学生学到真谛，在剪纸艺术中崭露头角。组织优秀艺人开展研讨活动，集体创作研究，开发精品，每年至少办两次以上研讨班，集中创作出新作品200幅以上；选拔优秀中青年人到高校深造，到外地考察学习，为剪纸艺术提高创造条件。二是实施人才激励政策。建立剪纸项目发展基金和奖励基金，为剪纸艺术人才研究、传承、发展民间艺术提供资助。三是建立人才使用机制，建立人才信息库和人才档案，对拔尖人才进行定期考核、动态管理，对成就突出的专业人才重点培养使用，对具备领导能力的和有影响力的推荐为业务领导人和人大代表、政协委员。

3.深化校企合作模式，增强高校教师团队素质

民间纸艺术融入到高校美术教学中的前提就是要保证高校具备高素质的教师团队，因此高校要借助校企合作平台，增强教师团队的综合素质：高校要积极与社会优秀的文化“老艺人”开展合作，鼓励民间优秀的艺人到高校中担任教师，向学生开展教学工作。

4.鼓励创意，激发学生创新潜能

在民间美术教学中，老师在授课时不应照本宣科地传授知识，应充分调动学生的主体精神状态进行学习，鼓励学生大胆进行创新，激发学生主体内在的激情和能力，让学生带着强烈的创新意识参与到教学实践中。例如，在讲授皮影艺术时，鼓励学生具有强烈的创新意识和宽广的国际视野，敢于突破传统的民间题材。例如，近些年很多高校改变了录取通知书的形式，让学生参与到录取通知书设计中，将录取通知书改为多种形式的民间艺术形式，这样一方面提高了学生的学习积极性，另一方面也体现了节约的理念。

由于种种原因，许多优秀的民间美术正在面临着失传的危险，因此有必要在高校中开展民间纸艺术教育，培养学生对祖国传统民间美术的热爱，培育适宜民间美术“生根”、“发芽”的土壤，使民间美术在高校这片沃土中成长为参天大树。中国传统民间美术课程应该成为高校艺术教育的重要组成部分，成为受大学生欢迎的艺术教育课程，并成为当代大学生提升审美能力和培养创新能力的最好艺术教育素材。

参考文献：

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[2]郑晓慧，肖倪.高校民间美术教学的探索与创意实践[J].北京邮电大学学报( 社会科学版)，2014，6.

[3]滕海霞.技工学校工艺美术教学探讨——以民间剪纸艺术和桐花立体制作为例[J].成才之路，2012，11.

【中图分类号】J505

【文献标识码】A