创新中学音乐教学方法的实践探索

马慧琴

【关键词】 音乐教学;创新;鼓励;想象力;

创造力;发展

【中图分类号】 G633.951

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004—0463（2015）

21—0119—01

一、鼓励学生大胆表现，让学生“动”起来

要提高音乐课的教学质量，教师应根据学生好动、好游戏的心理特点，把学生的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化。让他们既动口、动手、动脚，也动脑，欢愉地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能。如，在教律动时，以往总是“教师编，学生做”这种机械式模仿，束缚了学生们的手脚和大脑。我在教学中打破这个常规，让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的动作去自行发挥、自我表现。在课堂上，我总是鼓励学生根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既有利于学生自信心的树立，也利于学生良好个性的培养。

二、利用现代化教学手段，唤起学生的想象和学习欲望

现代技术手段改变了传统教学单一的教学方式，把学生从枯燥的学习中解放出来。充满美感的音乐、形象逼真的动画、引人入胜的影像能最大限度地调动学生欣赏音乐的积极性，并激发出学生强烈的想象与创造欲望。如，欣赏奥地利作曲家约翰·施特劳斯的《雷鸣电闪波尔卡》，若单纯地听，学生都懒得把全曲认真听完，更别提欣赏了。为改变这种现状，我用自制的CAI 课件形象地展现了电光闪闪、雷声隆隆的景象和人们兴高采烈、纵情起舞的场面，使学生获得身临其境之感，兴趣倍增，学生不仅能够满怀强烈的学习欲望聆听乐曲，而且创新的火花和科学的想象顿时被激起，纷纷在感受乐曲的基础上，根据自己的想象用质朴的语言将对乐曲的感受表达出来。

三、让学生在认知过程中发挥想象力和创造力

作为实施素质教育重要手段的音乐课教学，在学生思维模式的形成中发挥着不可替代的作用，应该引起音乐教育工作者的高度重视。教师应该充分认识音乐教育与创造力培养的内在关系，以凸现音乐课在素质教育中的重大意义。

在七年级“七彩的管弦”一课中，有一个环节是听辨乐器的音色，我让学生听辩音色并说出自己的感受。在听完大提琴的音色后，一个学生的回答让我至今回想起来依然感动。他说：“大提琴和小提琴的音色相比较，小提琴的音色如少女一般，而大提琴的音色宛如一个中年男子，沉稳、淡定、深沉。”因为我怎么也没有料想到学生会说出这样的答案，听完乐器的声音后会有这么深的感触。

四、在教学活动中确保学生的主体地位

只有当学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，让学生主动地去探索、领悟、体验，学生才会对音乐知识技能真正掌握。因此，教师要尽量地将音乐教学过程设计成一个个有利于学生主体参与的音乐活动，在活动中，确保学生的主体地位。这就要求教师要从威严的讲台上走下来，将自己的身份转换成一个设计者，营造一个有利于学生主动参与的音乐情境，带学生一起“玩”，让学生“动”起来，激发学生的兴趣、情感，让学生“随意”学习，并且留给学生自由想象的空间。

五、大胆放手，给学生留有时间和空间

一直以来，我们都以“把课堂还给孩子”为口号，但是，我们又以“我们的孩子们没这个能力”为借口，收回了这个权力。我也一样，每次都害怕学生“搞砸”而放弃了这样的尝试。但是，一节录像课“民乐奇葩”让我改变了这种观念，学生们确实让我惊喜！

“民乐奇葩”这节课我是按照旅游的方式设计的，把学生们分成三组，分别代表新疆维吾儿族、蒙古族、云南傣族。我说：“孩子们，三个组已确定了，现在咱们就分头行动，以小组为单位，各自设计一个场景，用一种独特的方式介绍本民族的风土人情、风俗习惯及音乐特色和风格。”孩子们满口答应。说实话，我心里没底。过了一会，几个学生兴奋地跑来说：“马老师，我们想用唐僧师徒西游的方式向大家介绍，行不行啊？”他们说话的时候眼睛里闪烁着一种光芒。他们随后的表现让我又惊又喜！学生们确实给我上演了一出“用西游路上的所见所闻讲述民族特色、饮食、文化、音乐风格和特点”的舞台剧。说实话，我很震惊，真的被他们折服！

后来，我在上课的时候就会有意识地给学生们一些时间，让他们去思考、去创造，当然，不会每一次都让你震惊，但是每一次都会有新的发现，会给你一些启发和灵感。相信他们吧！给孩子们一些空间，就有惊喜等着你！

编辑：王金梅