论韩剧对中国文化的影响

◎任远

论韩剧对中国文化的影响

◎任远

从电视剧《蓝色生死恋》、电影《我的野蛮女友》开始，毗邻中国的韩国率先打开了中国文化市场的大门。后来的《浪漫满屋》《宫》《人鱼小姐》《秘密花园》等逐步将韩国的家庭文化、饮食文化、时尚文化全面引入中国，引起国人的集体“哈韩”。直至2013年的《继承者们》、2014年的《来自星星的你》，这两部殿堂级韩剧的出现，更是将韩文化在中国的推广带入前所未有的高潮。特别是《来自星星的你》，在国内某网站的播放量突破罕见的5亿次，一时间微博、微信等热门聊天工具铺天盖地被“星星”淹没，大有没看过《星你》就无法紧跟时代潮流的趋势。

基于亚洲圈共同的文化底蕴（更多的是中国孔子文化），韩剧在中国乃至亚洲都极有市场，而对于亚洲圈之外的挑剔、排外和自傲的欧美市场，韩流也成功入袭。与在亚洲圈的传播不同，由于文化底蕴存在较大差异，韩流在海外的传播更主要的是依靠音乐。一首神曲《江南style》让全世界掀起了骑马舞狂潮，作为造星大国的韩国频繁推出的各种人气组合也越来越多地出现在欧美市场。以少女时代为例，在国外大热的视频网站You Tube打败了Lady Gaga、Justin Bieber等享誉海外的大牌歌手获得年度最佳MV大奖，不但让欧美国家重新认识和了解韩国，更令整个欧洲都开始重视和提防亚洲圈的文化崛起。

作为一个新兴国家的韩国，虽然历史不及中国悠久，还曾一度被日本占领，但其文化输出影响力之大，波及范围之广值得所有亚洲国家借鉴。韩文化的传播无疑是成功的，这种成功让人反思。结合我观看韩剧的感受，个人认为韩剧的成功在于以下几点：

一、制作精良

（1）演员精良

单就中、韩电视剧呈现在观众面前的效果而言，中国电视的受追捧程度远远不及韩国电视剧。纵观韩剧的制作过程，我们不难发现制作精良是韩剧能够成功对外输出的一个重要因素。韩剧中连最不起眼的奶奶、妈妈一类的角色都是特别精致地出现在观众的视线里，更不要说男女主演和男女配角。什么样的场合穿什么样的衣服，化什么样的妆容，配什么款式的包包、耳环等等这样的细节都会出现在韩剧中，让观众除了能够享受剧情的乐趣外还能掌握当下最流行的时尚，这些无一不体现着制作韩剧团队的良苦用心。这也是为什么在播出韩剧《来自星星的你》之后，国内网站迅速出现千颂伊同款系列且大受追捧。剧情为服饰类提供展现的平台，服饰类在更大程度上为剧情着色，两者可谓相辅相成，浑然一体。而韩剧的热映也带动了韩国服装类产品、美容类产品在中国的迅速认可和发展。在日常生活中，我们常听到“韩版”服装；在北京有韩国城吸引大批顾客前去光顾采买；在网络有“韩国东大门”系列搜索，韩国时尚的一举一动都影响着中国的广大百姓，尤其是中国女性。

（2）道具精良

韩剧制作精良的另一个体现是道具。以白马王子剧为例，出现在韩剧中的汽车奢华大气，能够很好地与剧情需要贴合，体现主人公身份，让观众感觉真实，会有对未知世界的向往。国产剧中高富帅的座驾，以《一起来看流星雨》为例，几乎全都是清一色的国产车。这让我们不禁怀疑，中国的富豪是怎么了？随着私家车的普及化，国产车已经不能体现富豪的高大上，而与剧情紧密相关的道具严重与中国的社会现状不符。不排除此类电视剧有被和谐的因素，但道具过于粗糙，甚至植入广告过于明显都会大大影响一部电视剧的优良，因此中国的青春偶像剧，尤其是翻拍国外的青春偶像剧，在原版的对比之下，都带有浓浓的山寨色彩。电视剧作为艺术表达的一种形式，应该源于现实且高于现实，失真的表现手法和电视剧中为求植入而表现的手法只会让中国制作的电视剧黯然失色，精彩程度大打折扣。

时至今日，我们能在国外享有盛名的电视剧也就是《还珠格格》《甄嬛传》，这两大古装剧的共同特点就是人物塑造有代表性，剧情跌宕起伏且经得起推敲，演员扮相与时代贴切，服装精良，无论从演员还是故事情节都称得上是中国电视剧史上的里程碑之作。

二、剧情巧妙

韩剧能够持续引起观众热情的另一个原因还在于故事情节的构思巧妙，天马行空，不拘一格。在韩剧中即使是简单的白马王子与灰姑娘也能演绎出众多不同的版本，比如《浪漫满屋》上演的是女粉丝逆袭大明星、《秘密花园》上演的贫穷运动员兼替身演员的女汉子逆袭高富帅、《继承者们》上演的呆萌胖妹逆袭痴情富二代，编剧总是能天马行空地描绘出梦幻般的剧情，而这正是中国编剧所缺乏的。

中国电视剧的一大弊端就是扎堆，缺乏想象力和创新性。由杨幂、冯绍峰主演的穿越剧《宫》大火之后，随后推出了各种各样的穿越剧，比如《步步惊心》《步步惊情》《宫锁珠帘》等，雍正皇帝还一度被网友誉为“劳模”，这部剧跟晴川纠缠，下部剧跟甄嬛恩爱，这都是由于编剧的想象力贫乏造成的。相比之下，韩国的架空剧《宫》（尹恩惠、朱智勋主演）在剧情方面就要高明许多，架空的时代背景，纯纯的爱情故事，这些都把中国架空剧华丽丽地甩出几条街；《媳妇的美好时代》受热议后，有关婆媳关系的电视剧蜂涌般占据了电视荧屏，比如《麻辣婆媳》《婆媳过招》《婆婆也是妈》等，每天打开电视都是婆婆、媳妇在大战，婆婆、妈妈在大战，儿媳、老公在大战，让劳累了一天的人们更加为电视剧和现实中的自己疲惫，甚至有不少年轻人开始由此畏惧婚姻；讲述年轻人创业故事的电视剧《奋斗》一时间万人空巷，紧随其后类似题材的电视剧也前赴后继地与观众见面，比如《我的青春谁做主》《与青春有关的日子》等，大有让观众看一个类型的剧集看到吐的趋势。国产剧耗费了大量的人力、物力、时间、资金拍出来的影视作品却大同小异，乏味可陈，看了开头能猜到结尾，毫无观看的乐趣可言，令观众审美疲劳。

一个成功的电视剧不在于模仿和复制，不能完全以市场需求为导向，更不可以一味地沿着别人走过的路径自走下去。艺术需要创新，电视剧也是一样，作为观众，我希望电视剧在频道的转换中能够让我体验多样人生。

三、倡导传统的价值观，观剧感受社会和谐

韩剧优于国产剧的另一个关键是倡导健康的、积极向上的价值观念。以家庭剧为例，韩剧传输的是长幼有序，以夫为重，尊老爱幼的家庭观念。韩剧里的人说话的时候都是温柔的语调，礼貌的态度，敬语不离口，在这种氛围里即使是上百集的家庭剧也不会有观剧的负担。

国产剧更多的是强调年轻人的个性发展，与长辈之间的观念冲突，尤其是女性的独立存在，就是在这种社会意识的影响下，中国女人正在顶替中国男人，成为家庭的核心，因此越来越多的电视剧把焦点聚集在婆媳，而非如何秉持中国几千年的传统文化。诚然尊重女人的社会地位是历史的进步，但是过犹不及的发展态势未必能够促进家庭乃至社会的和谐发展。电视剧作为受众最广泛的媒介，有义务引导正确的价值导向，而不是一味地迎合观众胃口，过分渲染甚至夸大社会矛盾。电视剧应该有对平凡生活中美的把握和对主体意识之下传统文化的秉承和升华。

四、注重细节

韩剧中最令国人不能忽视的就是美食——即对细节的把控。没有哪个国家把吃饭的过程都细致地表达到电视剧当中，而韩国做到了。在观看美剧、泰剧、英剧时，吃饭只是电视剧中一个可以忽略的部分，从编剧、导演到演员都没有意识到吃有什么值得表达。韩剧率先打破了这一认知，韩剧认为吃饭是一件无比崇高和幸福的事情，因此剧中有很多情节都将镜头固定在饭食上：红艳艳的泡菜，流油的烤肉，连普通的白米饭都让人看起来很有食欲。

通过韩剧，我了解到当遭遇不幸的时候要吃豆腐，当生完小孩或身体需要恢复时要吃海带汤，去别人家做客时最好的礼物是肉，泡菜是韩国人的主要食材，炒年糕是最好吃的小食，炸鸡一定要配着啤酒等等。

随着韩剧的热播，越来越多的韩国料理进入到中国市场，我们不再对着韩剧中的美食馋到流口水，韩国饮食文化就这样渗透到中国，甚至不需要任何广告推广和市场认可，仅仅依靠电视剧，这是国产电视剧需要反省的地方。

韩国愈发强势的文化输出导致与中国的文化争夺，争夺孔子，争夺端午节，争夺很多本来就是中国的东西。韩国的这种争夺首先源于自我的强大；二是由于成功输出文化后得到世界的认可，韩国在文化输出、文化保存和文化传承等方面有很多值得我们借鉴的地方。中国文化博大精深，古代文学有四大名著，其中被拍成电视剧的《西游记》最为出名；现当代文学有许多乡土文学表现尤为耀眼，如诺贝尔文学奖的获得者莫言，其作品被翻拍成电影《红高粱》，张艺谋作为最成功的将中国文化引入西方市场的电影人，但目前最大的成就仅限于一首《妹妹你大胆地往前走》，我们需要更多的像张艺谋这样有思考、植根中国特色的导演将中华文化更广阔地传播到全世界。生命的终极关怀和自己的女性立场。萧红在其作品中，不但真实再现了被男权社会压迫的女性生存状况，同时还将笔触伸入男权社会深层文化心理结构，从中华民族文化的深处揭示出妇女长期在男性文化浸淫下遭受到的精神奴役，深刻批判并消解男权中心文化，以此将自身对女性命运的关注提升至前所未有的高度。

（作者单位：北京歌华有线电视网络股份有限公司朝阳分司）

（责任编辑 刘冬杨）