焦惠娟 (宁夏演艺集团歌舞剧院交响乐团 750000)
在小提琴演奏中,左手的主要功能是决定音的高低,左手通过换把和按弦改变琴弦在震动时的长短,从而改变音高;左手还具有各种技术,如音准、换把、泛音、双音、揉指、颤音、拨弦等,使乐曲变得富有色彩,充满感情,所以著名小提琴教育家弗莱什说,左手的功能是“赋予每一个音符以生命力”。小提琴演奏者要掌握好左手技术, 必然按照科学、严密、正确的方法训练左手技术。为此,我们首先要深入、系统地研究左手技术,从而发现演奏中的问题和不足,有针对性地进行练习,求精求准,进而达到更高的演奏水平。
首先,托举支点,小提琴在演奏状态时,会受到来自身体的三个力,来自下巴向下的力,来自锁骨向上的力,另外就是来自左手向上的力。一般,从第一把位到第四把位,左手与琴的接触点有两个,一个是拇指,一个是食指内侧,著名美国小提琴教育家加拉米安称之为“双接触原则”。这两个支点形成Y字型,对小提琴的支撑是很稳定的。需要说明的是,有些人在换到四把位以上,为了取到必要的音高,食指甚至拇指会离开琴颈(尤其是手小的人),所以我们可以得出结论:在一般情况下左手有两个对琴身的支点,在某些特殊时候是一个甚至没有。
其次,手指的按弦动作,包括:(1)四个手指的“按弦”动作;(2)拉半音阶是“移指”动作;(3)拉和弦是所需要的手指“伸曲”动作;(4)拇指动作,如从第三把位换回第一把位拇指所参与的动作;(5)手与肘的联合动作,即包括四个手指在四根弦上的,从第一把位换到高把位,和从高把位移回时所发生的动作,即“舵式动作”。
左手从一个把位换到另一个把位上演奏叫做换把。运用换把,可以扩大音域,小提琴的四根琴弦的音色各不相同,其明暗程度也不一样,这样,演奏者就要根据乐曲对音色不同的要求,通过换把取得不同的音色效果。左手换把是小提琴演奏当中很容易犯致命错误的一个要点。换把的要求是:左手虎口位置要放松,大拇指轻轻贴在琴颈上,换把时大拇指与其他四个手指同时滑动,尤其注意在滑动中保持左手的松弛,不要捏琴。在四把位以上的换把时要注意左手肘向内调整。练习方法:将需要换把的两个音单独拿出来放大、放慢练习,然后逐渐加快速度。
小提琴演奏中的揉指是指有意识地发展和明确地使用左手指尖的摆动。著名小提琴教育家弗莱什说:“演奏者所特有的,独一无二的音质最能表现出他的个性,音质的特性首先取决于揉指。”一般认为,揉指的方法有四种:手指动作为主的揉音、下臂动作为主的揉音、手腕动作为主的揉音和下臂、手腕结合的动作为主的揉音。演奏者要学会在演奏中使用各种揉指方式,要能从一种揉音变化到另一种揉音。通常揉指的幅度和速度要和音乐的力度相适应,演奏者应当根据自己的个性在不同色彩中采取什么样的揉指做到胸中有数。一般来讲,在高音时选用速度快幅度小的揉指,在低音时选用速度慢幅度大的揉指;在色彩激烈的时候,揉指的速度要快,在色彩暗淡的时候,选用速度慢幅度小的揉指甚至不用揉指。正如著名小提琴家艾尔曼所说的那样:“不用揉音(没生气)的音有它的重要性,使后面的音由于强烈的对比而突出了。”这种苍白冷淡和丰富温暖的音色对比,正是通过揉音的变化所达到的。
泛音是相对较高技巧的,泛音不容易被听到,当然容易错的地方也是万一按得不对,泛音就不会出现,但它是客观存在的。演奏泛音,就是要把某个不容易听见的泛音单独地表现出来。它对音准提出了很高的要求,分为人工泛音和自然泛音。自然泛音是指让琴弦全长的一部分震动所产生的泛音称为自然泛音。这类泛音只需要一个手指轻轻按在琴弦上,使其发出泛音。人工泛音是指当用一个手指实按在弦上(起琴枕的作用),从而使我们能随意改变琴弦震动的长短,这种方法奏出的泛音即人工泛音。演奏泛音较容易出现的问题是手指没按对地方,压到直板上,过重触弦,听不到泛音。 要演奏好泛音,演奏者首先要做到音准,无论是一个手指还是两个手指都要做到准确无误。在演奏人工泛音时,后面的手指按弦要结实,前面的手指要轻微触弦。
小提琴演奏中拨弦分为左手拨弦,右手拨弦,右手轮指(稀有);左手拨弦多用二、三、四指, 所用的部位是指尖的肉垫,拨弦有力、敏捷。要领有三, 一是发音的手指按得要实,二是左肘向左方向移动一点,三是手腕要略向琴头方向突出一点。拨弦较容易出现的问题是拨弦不清晰,要么少拨一根或者多拨了几根,不清楚,杂音多,有时候听不到主旋律。演奏者可以试着慢练,除食指外的四指控制弓子,食指稍微外翻,拨指板大概两三厘米的地方,拨的时候食指不能勾弦,自然伸直,弓子向琴头方向倾斜,大概45度左右。
音准是音乐听觉的组成部分,是小提琴演奏中指导手指按弦动作的重要依据。通过视唱练耳学习可培养出正确的音准概念。而在练琴过程中一般是通过音阶的练习以及练习曲对音准进行训练。同时还需要从以下技术角度进行要求,才能达到演奏中音准的准确性。一是落指方法:左手的手型,落指应在手指肉垫位置(有的却往往偏向指甲附近,或者落指是歪的)。在指板上手型一般应将一指与四指之间排成四度音程关系(有的手指是随意打开,甚至离弦较远)。这些规则可以通过慢练的方法逐步达到要求。二是舵式动作:音符出现在不同弦上,用左手肘微微移动到所换弦的位置,是很好的方式。对保持手型与音准很有好处(有的换弦按音不用舵式动作,而是用手指伸张,因而破坏了手指排列)。三是发音纯净:在练习过程中不仅注意音准,同时应注意发音与音色方面的质量。发音不纯净,共鸣不好,音准模糊,会使听觉对音准的鉴定质量降低。四是指法正确合理:指法安排应与音阶练习的手指排列相结合,这样,在按音时就有了明确的把位概念,这是手指按音的依据。五是换把动作正确:演奏的音程距离很大时,换把动作滑动应自然放松,即使速度快,动作也不要匆忙,应注意媒介音的引导。
总之,小提琴被誉为“乐器皇后”,音色优美,接近人声,音域宽广,表现力强,优点在于其歌唱性。小提琴演奏者要想演奏出优美动听的乐曲,就要有精湛的演奏技术,需要左右手很好地配合,右手的演奏技术发音要连贯、流畅,左手技术是整个曲子乐音的连接。可见, 左手技术在小提琴演奏的音乐表现力方面起着重要的作用。从换把到泛音,任何一个左手技术做得不到位,都影响着演奏曲目的整体效果。当然,这几个技巧的关键还在于音准,小提琴演奏者应该找出演奏中容易出现的问题,更好地练习和掌握演奏技巧,更好地演奏乐曲。