浅析音乐编舞法中主题动作的选择

郭鹏

【摘要】作为舞蹈的灵魂，音乐对于舞蹈的重要性不言而喻。根据音乐的不同变化，结合舞蹈动作的特点和意蕴，更能展现出舞蹈的精神。音乐的形象必然与舞蹈的形象存在关联，在此基础上可以对舞蹈作品中需要的主题动作进行选择。舞蹈的节奏会受到音乐的节奏影响，从而进一步影响主题动作的选择。所以对主题动作进行研究很有必要，接下来本文主要从音乐风格、音乐形象以及音乐旋律三个方面，对音乐编舞法中对主题动作的选择进行分析。

【关键词】音乐编舞 主题动作 节奏 形象

舞蹈离不开音乐，这是因为音乐作品本身就具有很强的感染力。再加上舞蹈，可以从动作上进一步拓展音乐的内涵，提升舞蹈的感染力。这种重视音乐在舞蹈中作用，密切结合音乐选择主题动作的编舞法就是音乐编舞法。要想利用音乐编舞法体现舞蹈的性格与特点，首先需要充分认识、了解音乐作品，并对音乐的细节进行具体分析，从而更加掌握音乐的形象、旋律以及节奏，在感受音乐的过程中选择合适的主题动作，充分发挥动作的感染力。其次，应当重视主题动作的重要性。作为舞蹈的骨架和灵魂，好的主题动作可以更好地展现出音乐及舞蹈的主题。借助主题动作，可以对人物的性格特征进行鲜明的刻画。

一、根据音乐风格选择

不同音乐的风格具有不同的特点。当下声乐作品的种类很多，不仅有民歌、通俗歌曲、组歌，还有器乐类作品。其风格多种多样，各具特色。而舞蹈的风格也是多种多样的，有现代舞、民间舞、古典舞等等。在选择舞蹈的主题动作时，应当结合舞蹈风格和声乐作品的风格，使二者之间实现和谐统一。每当音乐想起，就会对观众有一个暗示，让观众在心中对舞蹈的风格有一个初步的判断。这是因为不同的音乐风格与舞蹈风格应当相适应，这一点在民族音乐中表现的尤为明显，民族音乐中会使用特定的乐器演奏，特定的乐器也会对舞蹈的主题动作有一定的限制。将具有特定风格的动作语汇，作为主题动作的参考素材，可以为动作特征提供一定的依据。例如古典舞中的动作语汇就有风火轮、晃手、错步等都能够作为主题动作。另外，如果依据动作特征的某种风格，结合重组发展动作元素的原则，可以在此基础上得出新的主题动作。以《卓玛》为例，该舞蹈是根据音乐《卓玛》创作，其风格属于藏族民间舞，其中就有“水袖向上会动，双手快速打开，旋转后挺胸、翘臀”的动作，这就是结合的藏族民间舞的特征对主题动作进行进一步创作发展的结果。

二、根据音乐形象选择

作曲家通过音乐的形象来展现内涵，在富于展现的基础上进一步启发人们的感情，从而有效地影响听众，使他们根据音乐产生联想。无论音乐还是舞蹈，其所呈现出的内容都是有限的，给观众感官的影响也有限。但是音乐和舞蹈都能给人以联想，在联想的世界中，艺术形式的展现更加多样，艺术画面也更加形象生动，超越了时间与空间的限制。乐曲的思想内容能夠塑造出完整的音乐形象，这一点与舞蹈形象不完全相同。误导形象的展现，需要依托具有鲜明个性特征和表现力才能展现出来。使用音乐编舞法的过程中，应当重视音乐形象与舞蹈形象的区别，并力图将音乐形象转变成舞蹈形象。同时需要注意将两种形象有机融合在一起，从视觉和听觉等感官角度带给观众别样的视听体验。对于音乐形象的分析，应当从人物、动植物、自然物象以及主题思想等方面入手。

首先应当结合音乐塑造的人物形象的动作特征、心理特征，结合人们在日常生活中的体态进行创作。并对具有代表性的动作进行艺术化的提炼与创作，从而形成具有浓郁舞台风味和生活化气息的主题动作。例如舞蹈《女儿河》就是关注了女儿们天真可爱的情态，将女儿们在生活中提纱巾的动作提炼了出来，将女儿们娇憨的情态展现的淋漓尽致。其次还可以选取动植物作为分析的对象，通过对动植物习性、形状等方面的观察，对其进行舞台化的抽象模拟，从而提炼出具有动植物特色形象特征的主题动作。另外，可以赋予自然景物以人的思想感情。例如在《珠穆朗玛》中，就将藏族人民对自然的崇敬和豪迈的气概都蕴藏在了借助舞蹈对珠穆朗玛的描绘中。舞蹈的表演者用双手拖着白纱，象征着终年积雪的主峰。演员们一排排蹲下，好似冰雪消融，急剧生命力与表现力。

三、根据音乐旋律、节奏选择

不同强弱、高低的音共同组成了音乐的旋律，因而能够展现出一定的情感表现力，对人们造成影响。而旋律中的节奏则与舞蹈有着紧密的联系，舞蹈中的各个基本动作都是来自于生活，跑、跳等动作都具有一定的节奏感，也能轻易地被观众感知。所有舞蹈都需要有一定的节奏，不同的节奏也受到地域的影响。快慢长短不同的节奏展现不同的情感倾向，因此也会需要主题动作与之相适应。

在对舞蹈进行创编的时候，也需要掌握音乐旋律节奏的规律。音乐旋律与节奏走会对主题动作的力度、速度等造成影响，从而最终影响舞蹈展现的情感。例如《蒙古人》中就根据音乐节奏的变化调整舞蹈的力度，塑造出健美的蒙古族姑娘形象。舞蹈的第一段音乐十分奔放，因此舞蹈就应和着音乐的节奏，利用侧身勒马的造型、大幅度的动作展现出和蒙古族姑娘豪放的性格。而音乐的第二段比较委婉，节奏变慢，情感也比较舒缓。这段音乐的舞蹈就相对来说比较舒缓，姑娘用柔软的动作展现出对于故乡的爱恋。到第三段音乐中，节奏变快，情感也变得十分激昂。姑娘的动作也变得奔放了起来，大阿福度的动作与高低开和俯仰，与红色的舞裙交相辉映，展现出欢快、奔放的形象。

四、结束语

音乐推动了舞蹈的创作与展现，也更进一步地扩大了舞蹈的表现内容。舞蹈的创作与演出都离不开音乐，因此使用音乐编舞法进行舞蹈的创作，可以很好地将音乐与舞蹈融合在一起。通过对舞蹈、音乐共同情感的把控，可以获得更好地效果。舞蹈的节奏受到音乐节奏的影响，进而影响到主题动作的选择。不同速度、幅度的音乐，对应的主题动作也各不相同。只有在掌握音乐风格、节奏等基本内容的基础上，对音乐展现的情感、塑造的形象等进行分析，从而进一步选择与之相适应的主题动作。

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