民间舞蹈中“呼吸”的重要作用

罗玲

【摘要】舞蹈很重要的一点是用呼吸控制身体来帮助四肢完美的作出各种舞蹈动作，以达到更完美的展现作品思想的目的。文章主要从四个方面展开：探讨舞蹈中“呼吸”的艺术能效、舞蹈中呼吸的潜在作用、不同民族间的民间舞蹈与呼吸的关联、呼吸对于民间舞蹈的影响、

【关键词】民间舞蹈；呼吸

舞蹈之巾的呼吸，是控制着整首音乐下舞者节奏的灵魂。从根本上说，为舞者提供机体所需的供氧需求，而另一方面来看呼吸的节奏，决定的r舞蹈者在音乐巾的所有情绪一个好的呼吸节奏，可以为舞者提供高效的发挥空问，而有效的节奏呼吸更可以将观众的情绪调到一个新的高度。在此分析民问舞蹈中“呼吸”的重要作用。

一、舞蹈中“呼吸”的艺术能效

舞蹈分为表演和训练，而在表演中，场上的舞蹈者，是利用了熟练的呼吸技巧进行的。从生理上讲，舞蹈了，都是经受着剧烈运动的，而平时的训练也是对临场特殊情况的一种反复演练，而为了针对舞蹈剧烈运动所带来的缺氧负荷，一套行之有效的呼吸法是必然需要的。

让观众看到演员气喘吁吁的样子来痛发怜悯？这明显不是一个舞蹈者的职业操守，一个舞蹈者是愿意将自己最美的一面展现给观众的，这对于任何流派的舞蹈都是一样的。而民问舞蹈，如京剧的武打巾亮相后，常有一个换气的过程，基本上都是一口气完成的，所以不同的呼吸所适应的流派也各不相等同，不过其目的都是一样的。为了舞蹈剧情的完整性、流畅性。所以我以为，只有呼吸的节奏跟舞蹈动作节奏达到统一协凋时，才能将舞蹈的美感，完全展示。

二、舞蹈中呼吸的潜在作用

舞蹈，乃是一种肢体语言，是不能用文字来叙述的情绪，而民问舞蹈文化的深沉之处就在于，它传承的历史十分悠久，所表达的东西不能用文字与语言来表达。但是要研究就要 解，如何来了解民问舞蹈的风格呢？就要从其肢体语言上来进行了解，而肢体语言就必然需要进行大量的呼吸凋节，运用呼吸的调节来完成大量的肢体语言。从生理上的自然呼吸提升为人体有意识的凋节控制，从而呼吸与舞蹈动作变成完整的一个整体。

首先理解，呼吸给与人类生命，同时赋予舞蹈急剧表现的生命力。在免检舞蹈者的眼中，是呼吸控制着自己身体的。从而使他们进行了一系列的肢体语言动作，进而完成了一套行云流水的舞蹈，这样才得以展现了作者的内心想法与作品的巾心思想。当舞蹈者掌握了正确的呼吸时，才能够将这些动作所具备的内在能量表达出来。才能让机体在有氧呼吸的环境下进行尽善尽美的舞蹈表现。

我们可以确定呼吸对于民问舞蹈的影响是不可忽视的，不论哪一个民族的民问舞蹈，都是需要各自的特有呼吸所支持。

三、不同民族间的民间舞蹈与呼吸的关联

（一）汉族的民间舞蹈

汉族是我国人口最多、分布最广的种族，其分布广也就决定了品种多，而最为出名的最有特色的莫过于东北的秧歌、安徽的花鼓灯、山东的胶州秧歌。其呼吸的特点各有千秋。汉人舞蹈中最常见的就是快吸气、慢吐气、闭气。不论是哪种地域的舞蹈，其精髓还是这二种呼吸方式，它们都需要这二种艺术呼吸来协调配合，才能充分的表现出自己的张力。通过舞蹈动作的快慢配合、动静协调、收放、强弱对比形成鲜明的情感形式，从而合理的运用呼吸带动自身的情感与舞蹈风格、音乐节奏融合为一。

不同情绪带来的不同呼吸，在日常我们也可以感受到，而舞蹈所要表达的是什么样的情形？在单一种族夸度最大的汉族巾，有着明显的体现，举例如，“桃李杯”舞蹈比赛中的《野趣》，这位选手对呼吸节奏把握的不是很剑位，动作比较僵硬，还不是很流畅，对于胶州秧歌的抻、韧、拧表达的不够剑位，而在之后的葛敏却表现的极具风格，动作首先仰扬顿挫，其表情张弛有序，好像就是一位胶州姑娘在人们跟前一样，导致当时观看的人们都难以忘怀。其主要原因还是她能够将自己的呼吸节奏把握到了剧情之巾，从而跟着音乐节奏，将舞蹈的节奏完美结合，准确演绎出了胶州秧歌巾女孩的情感变化。

（二）朝鲜族的民间舞蹈

朝鲜族是我国东北地区的一个古老民族，其能歌善舞是出了名的，而然朝鲜族的民问舞蹈与其他民族舞蹈比起来，更注重呼吸的训练。其教学中，汉族民问舞蹈都是动作划分训练组合，配合相应的呼吸节奏来训练，而朝鲜族的民问舞蹈却是用“长短”来一词概括所有的节奏、街拍、速度、风格的含义来进行划分训练。而中间“古个里”节奏与舞蹈呼吸相配合，最主要的还是利用“长短”的轻重舒缓急来展现本民族的特色。而不同的“长短”所体现出来的呼吸，根据剧情还有些许不同。而初学者要先联系慢呼吸，吸气时由丹田发力经过后背到头顶，呼气时从前胸部下至丹田。正因为他们更讲究呼吸要法，所以导致舞蹈巾的动作虽然不怎么花哨复杂，但是却让人不太能够看懂，而专业人士，只要从其呼吸的节奏快慢，即可理解他们所要表达的感觉和方向。

（三）傣族的民间舞蹈

由于傣族是西双版纳地区的常驻民族，其热爱孔雀，舞蹈特色还是小乘佛教的传人有了一定的影响，其呼吸方式也独具一格。傣族的舞蹈呼吸是根据走步教学的，其教学过程首先强调动作时要先呼吸。具体是准备拍时，气要先吸到头顶，而脚也要跟随吸气快速的向前伸出，另一只脚要快速的合击自己的小腿，而节奏之后，就需要缓缓的舒气。这样同有的呼吸方式使的他们的舞蹈独具特色，从而跳出的舞蹈也是有着其他舞蹈所不具备的味道。这跟傣族生活的地方有着千丝万缕的关系，傣族生活的地方蛇虫多，所以其舞蹈中也多有收纳其中的民问习惯，而这类习惯，是需要相应的呼吸法门。这一快一慢刚好体现出了其民风。

（四）蒙古族的民间舞蹈

蒙古族经历了悠久的历史，从成吉思汗铁木真时期才确认了蒙古这个民族的统一，素来有“歌乡”、“舞海”的美誉。但是蒙古族民问舞蹈的呼吸方式较之傣族的刚好相反，他们往往重在快吐气，弱吸气，这跟蒙古族的地理环境有关，因为蒙古族居于中国正北部，与蒙古围相邻，而基本常年经受西伯利亚冷空气侵袭，如果快拍吸气，对身体的负担也会大大提高，所以他们选择这样的节拍，从而导致自己的舞蹈也跟其他民族有了本质上的区别。舞蹈节奏鲜明，动作刚劲有力，女性优美欢快，男性彪悍刚劲儿，可谓是慢节奏的动作舒展吸气，忽而换成快节奏的呼气而刚劲快捷。但是这仍然是先进行呼吸，才进行的快节奏舞蹈动作。而加之各种骑马的动作，其雄姿也颇具代表。

（五）藏族的民间舞蹈

环境最为恶劣的藏族民问舞蹈，因长期处于高原环境，劳动生活受到气候的严重影响，呼吸带有压抑感，而藏民rh于环境恶劣，地广人稀，所以产生出了多种多样的形式，其种类十分的多，而呼吸特点也各有不同。从大山走出的《弦子》，感情悠扬而动听，舞蹈动作松弛而柔美，延绵流畅的表达着自己的感情，而其连贯性和控制性，都体现在其快吸气中，而藏民的快吸气，其实也体现在其位处高原的环境下，这里大气稀薄，为了应对气候，他们不得不多做呼吸。在《踢踏》中舞蹈的呼吸多以快吸慢吐为主，这也说明了其本地生活环境造就了呼吸不同，舞蹈风格不同的作用。

诸如此类的民问舞蹈还有很多，可谓是徇丽多彩，其中的呼吸方式各不相同，而深层的呼吸方式决定了舞蹈的特点，也是一个舞蹈流派的核心。世界民族繁多，风格迥异，情绪抒发也各有不同，但是人的理念还是一样的，那都是对美对生活的赞扬，那么既然是生活，就应该从生活出发，生活的根本还是生存环境，那么呼吸状态就决定了他们的舞蹈特色，所以说，呼吸是民问舞蹈的灵魂所在，是没有错的。

四、呼吸对于民间舞蹈的影响

呼吸对于民问舞蹈来说，犹如血液对于人一样，乃是之前所说的一样，是贯彻整个舞蹈的灵魂所在。假如说有人跳舞时没有按照相对应的呼吸在做节奏，那么我可以肯定他一定不会按照节拍走，不同民族的音乐都是贴近自身生活习惯的，而舞蹈本身也是生活的一种第二形态，呼吸是贯彻两极的东西，是传递感情的桥梁，不懂当时的情节，就没有合适的表达，所有的表演形态，其本质仍旧是为r表现舞蹈中所讲的故事巾人物之问的感情交流。从而，产生动静的交替，强弱的差别，从而使得整个脉络让人看了有感情流露。如要体现其风格、节奏、情感二方面的合一性，那么一个止确的呼吸方式，往往可以决定一个民问舞蹈家的成败。

所以作为一个民问舞蹈人员，不管日常训练还是排练，都应该注意舞蹈中各个呼吸的节奏。而作为一个民问舞蹈职教人员，应该为学生指出呼吸的重要性，讲解民问舞蹈动作呼吸的特色，教导时可以放大呼吸声，让学生更精确的知道要旨，给与直观的印象。而针对专业舞蹈演员来说，应该用心去体会作品中的人义地貌，从呼吸带动感情，用呼吸来表现出自己肢体的语言，将形神合一，这样内外结合才能真止的掌握好呼吸这一法门。

五、总结

由以上分析，我们清楚的看到呼吸在民间舞蹈巾的主导地位，它与民生相应，导致了舞蹈的取向，从而将民问舞蹈编排成了地域性的舞蹈，动作跟生活紧密相连，从其动作的质感上说，因为贴近民生，所以比现代舞蹈更能表现出当地民风的张力。而要掌握好民问舞蹈，首先要掌握他们的呼吸方法，而要掌握这个呼吸方法，是需要我们在训练学习中一步一步探索的，呼吸，是天赐的，是舞蹈者的灵魂，呼吸的支点，乃是舞蹈升华的立足之处。