吴洪亮：“找朋友”背后的温度线

曲海波

东方艺术·大家：是什么原因促成了你与今日美术馆的结缘？为什么选择“雕塑”这个契合点？

吴洪亮：我一直在做年轻雕塑家的相关计划，因为雕塑作为一种艺术手段相对于绘画等关注度较弱，这个现象在青年艺术家群体中尤为突出，很多青年雕塑家在社会上艰难立足，成本高，周期长，需要有人为他们提供精神上和物质上的双重支撑，可以说我和高馆长一拍即合，从我的角度，无论是马爹利和青年雕塑学会推介计划都坚持在做，利用自己的直觉和手中丰富的资源，为青年雕塑家提供这个平台，在这点上我们达成共识，青年项目最核心的是帮助那些需要帮助的人。

东方艺术·大家：“温度感”是贯穿在2014年今日美术馆所有重要展览中的一条主要线索，你如何理解“温度感”？

吴洪亮：温度感，在我理解为有两点，其一应该是给雕塑家提供温暖的感觉，年轻雕塑家从自由的学生状态进入到创作或工作的状态，这其中的变化斐然，无疑需要一些人文关怀，其二，雕塑总是以冰冷示人，但以雕塑为主题的青年项目却应该截然不同，这是因为我们创造了一种方式，使策展人和艺术家存在于同一展览体系内，这也是一个活化的过程，是雕塑家自我价值体现的趋向。

如今策展人的角色或多或少有些强制，艺术家不知不觉的被规定为演员，现在我们要做的是要把权利归还他们：提供哪些作品，作品如何呈现，以及审美价取向的表达，比如推荐一些艺术家认识的朋友等等，这等同于利用了自己的触角，很多艺术家是我们策展人的触角无法碰及的，所以总会有一些固定的展览专业户，你会总看到他们的展览，在青年艺术家群体中出现一些“老”艺术家和“老”作品，这是一种活性缺乏，应该用新机制来温暖更多的艺术家，为他们重新点燃热情，温度与热情有关嘛，多提高他们的主动性，去寻找自己的朋友，比如这次展览，我推介的十个雕塑家中我只认识UNMASK，但这就达到这次计划的目的，往往艺术家认可的艺术家恰是美术馆系统的盲点，这也是温度感的一个体现。

东方艺术·大家：如果用一个温度值来形容这次展览的话，你认为是几度？

吴洪亮：因为这个项目是刚刚起步，虽然反响很好，肯定不是100度，那我把他定义为58度吧，因为我家新买一个刚烧开100度，但会一直保温到58度的壶，无论何时触摸上去都有舒适的温暖感，就用58度来希冀我们的“找朋友”计划可以恒温以及加温，将温度感带给更多的艺术家。

东方艺术·大家：对今日美术馆今年组织的一系列与青年艺术家相关的展览和活动，你怎么看？

吴洪亮：今日美术馆今年做了很多青年艺术家的计划，同行同至，大学生提名展等等，很显然今日美术馆从张子康馆长开头，一直保持对当下艺术进行时的呈现、引导、推动和强化，而高鹏馆长作为80后，推进青年艺术家项目就成了顺理成章，青年艺术项目可以更有特点，今年青年艺术展有很多，随便一想都是以青年为主题的，我们应该做出特色，把青年项目整合起来，更注重品牌，避免同质化。

东方艺术·大家：对今日美术馆今年组织的一系列与青年艺术家相关的展览和活动，你怎么看？能结合具体的例子谈谈吗？

吴洪亮：朱哲琴的展览令我印象很深刻，所有人都走掉后，我一个人又多呆了一小时，亲身体验了一下身处多媒体的状态，可以说朱哲琴的作品，是当代与传统结合非常好的一个作品，既有中国的思想方式，又具有当代的形式。此外，徐累，朱磊的展览都给我留下很好的印象。

东方艺术·大家：对今日美术馆的未来发展有什么建议和寄语吗？

吴洪亮：今日美术馆现在的趋势很明确，我们能明显感觉到高鹏领导下的今日美术馆的风格和去向，以多维化、年轻化著称，下一步当然是如何强化自我意识，如何超越观者对其的固有思考，希望今日美术馆永远保持一个令人惊喜的状态，像艺术家一样，我们永远不知道他下一个作品是什么，美术馆也一样，周期性地为观者带来新的游戏，这新游戏便是美术馆馆长的作品。同时，作为以当代艺术为主体，融合开放性、跨界性、实验性于一体的美术馆，更应当注重厚度的部分，拥有作为美术馆的研究、选择和推广的方法，将展览主体嵌入历史，这种主体项目的厚度也可以留给未来，这些问题不仅值得今日美术馆思考，也值得众多展示终端回味。endprint