浅析质朴大方的紫砂“提梁壶”

王云智

“陶都”宜兴物华天宝、人杰地灵，陶瓷历史尤为悠久，早在7000余年前的原始社会新石器时期，先民们就开始制作陶器，而宜兴紫砂技艺作为陶中瑰宝，被列入国家首批非物质文化遗产。从明代中期至今，紫砂壶已走过了500余年的发展历史，制壶名家数不胜数，砂壶精品层出不穷，艺术魅力长盛不衰，数百年来一直备受世人推崇，是集功能性、艺术性、文化性于一体的传统手工艺精粹。

紫砂壶艺创作是艺人对社会、生活、自然等各种现象进行艺术化的构思和艺术形式再现的过程，通过不同的素材选取，使原本具象的物态或抽象的情感得以在丰富的壶艺形象中表现出更鲜明的风格，这也是紫砂壶的独到之处所在。这把紫砂“提梁壶”（见图1）便是充分融入自然气息的典范，其造型取自匏瓜，装饰凝练竹子，犹如一幅自然缩影，流露出质朴大方、浑然天成的本质。

紫砂壶艺的重要特征之一是在传统手工艺的基础上融入人文素材，通过外在造型的呈现，将其内在的理念、思想、情感等表达出来，因此，造型对于一把壶的表现成败意义重大。历代紫砂艺人通过细心观察和研究各种物象的形态，同时吸取中国传统文化的艺术特点，创造了很多经典的造型，目前，紫砂壶的造型主要分为几何形体、自然形体、筋纹形体三大类，几何形体又分为圆器和方器二种，丰富多彩、维妙维肖、巧夺天工，令人百看不厌。

此款紫砂“提梁壶”的造型可以概括为自然形体一类，此壶端庄、大气、简约，透露着紫砂泥朴实的本质，以匏瓜为原型，加以提炼改变，呈现另一种素净简洁的美感，质朴中见大方，有股悠然适意的味道。壶身圆润可人，线韵感强烈，其腹部外鼓而丰润，肩部收拢，无颈、无足，整体稳健，带给人安定的感觉；三弯壶嘴从壶身前端探出向上，虽然小巧细腻，却劲道十足；壶盖为半圆形，合于壶口，上下严丝密闭，并且与壶身成一整体，一只匏瓜的形象展露无遗；弯曲的瓜蔓为钮，高度凝练、生动活泼，起到画龙点睛的作用；三股由粗而细的提梁，前面搭成弓形，后一股弯曲搭在前面弯曲点处，提梁高挺向上，显得空灵高远，延伸了壶的空间效果，其与壶身构成虚与实的空间对比，艺术美感不言而喻。此款“提梁壶”造型结构严谨、搭配和谐，显得生动逼真，给人以想象的空间，达到形与意的完美统一效果。

紫砂装饰是一门有着悠久历史和丰富感染力的艺术，陶刻便是主要的装饰技法之一，它以刀代笔、以刻代绘，融诗、书、画、印诸艺术于一体，具有独特的风格特色。在这把“提梁壶”上，壶身留白空间恰是陶刻装饰的极佳平台。壶身一侧刻“松风竹炉，提壶相呼”，书法流畅、刻工精美，虽是简单的八个字，却切壶、切题，与紫砂壶意境相得益彰，每一个字眼里都浓缩着品茗赏壶、悠然自得的高雅情怀，流露出作品的人文属性。壶身另一侧则刻绘一幅简洁的竹子图，图中细竹枝伸展有力，竹叶似箭头般锋利而富有韧劲，片片竹叶生机鲜嫩，更似乎在微风中徐徐而动，刻画效果遒劲洒脱，刀法极具力度和气韵，构图讲究而布局完美，陶刻装饰与整体造型有机结合，相得益彰，好似一幅生动的国画复制到了壶上，融砂质感、金石感和水墨感于一体，美观而激发人们的想象空间。竹子在中国文化中被赋予了许多高尚的寓意，竹子空心，象征谦虚；高直挺拔，象征正直、刚强和高洁等精神品质；四季常青，代表着青春活力；弯而不折、折而不断，代表了生命的弹性；竹字还象征成功，自古便有“胸有成竹”不败之说；另外还象征友情、廉洁等。正是如此，中国人对竹子有着很深的情感；而此壶恰以竹子作装饰，激发人们对内心深处的探索和感知，领悟竹子的人文魅力。

此款“提梁壶”的整体构造由独具风格的像生造型和遒劲洒脱的书画陶刻装饰组成，构思巧妙、布局严谨，两者相辅相成，升华了整把壶的意境，使之不仅仅是实用的泡茶器皿，更富于艺术美感和人文气息。匏瓜形态生趣盎然，竹子刻画精美绝伦，引人深思，一把壶由此变得气韵丰沛，令人回味深长。