李白诗词歌曲研究

杨思慧

(马鞍山师范高等专科学校 教师教育系,安徽 马鞍山 243041)



李白诗词歌曲研究

杨思慧

(马鞍山师范高等专科学校 教师教育系,安徽 马鞍山 243041)

李白诗词歌曲既汲取各地民歌的音乐元素又传承古诗词音乐旋律，其体裁主要有抒情歌曲、叙事歌曲、表演歌舞曲等，演唱时要根据具体情况具体分析。李白诗词歌曲的曲谱，主要有古曲和近现代及当代作曲家创作两类，应通过收集、研究、传唱等加强对其传承。

李白；诗词歌曲；研究；传承

自古以来，中国的古诗词就与音乐有着密不可分的联系，正所谓“诗乐同源”，许多诗词本身就是入乐演唱的“歌诗”、“声辞”，配上琴曲加以吟唱，便成了“琴歌”，古代文人多以此舒展个人情怀。李白是我国唐代伟大的浪漫主义诗人，有着“诗仙”的美誉。李白酷爱音乐，虽称不上音乐家，不像元稹、白居易等人有专门的音乐思想论著，但他的音乐素养颇高：能歌,如 “我歌月徘徊，我舞影零乱”( 《月下独酌》)，又如 “与君歌一曲，请君为我倾耳听” (《将进酒》)；能奏，如 “寒苦不忍言，为君奏丝桐。”(《怨歌行》)，又如 “赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”(《长相思》)；能赏，如 “蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。为我一挥手，如听万壑松。”(《听蜀僧浚弹琴》)；能作，如 “因援笔赋之，龟年歌之。”(《清平调词三首》)，这些自身内在的音乐素养为李白写得一手好歌诗提供了优势。

在李白的诗词中，题为“歌”、“曲”、“吟”、“咏”的诗作屡见不鲜，如：“采莲曲”、“丁都护歌”、“秋浦歌”、“江上吟”、“姑熟十咏”、“子夜吴歌”、“临终歌”等，可见李白的很多诗词本身就是可以歌唱的。

笔者搜集了多篇关于李白诗词音乐研究的文献，这些文献多是从微观的角度对李白的音乐思想、李白诗词的音乐性进行阐述，而对于李白诗词歌曲进行全面的分析研究尚属空白。

一、李白诗词音乐性的源流

李白所处的盛唐时期，政治开明，文化、经济繁荣，诗歌文化达到空前极盛的高度，这无疑为李白的诗歌创作提供了相当宽松的政治环境。游历的经历让李白对各地民间歌曲的吸收丰富了其诗词的音乐性；唐代的宫廷用乐需求较大，这促进了擅长撰诗合乐的李白进行创作。

民间音乐因素：李白一生游历了十几个省份，频繁地与各地的民间艺人接触，汲取了各地民歌的音乐元素，有利于其诗词与民歌的结合。

政治因素：唐代统治者对音乐高度重视，唐初沿用隋制，音乐机构在隋朝官制的基础上，增设了由朝廷直接管理的教坊和梨园。并且宫廷中的大小事务与场合都需要用乐，且这一时期民间俗乐发展较快，非常流行“以诗入乐”，常以诗人撰诗合乐与乐工歌妓选诗合乐。由于李白有颇高的音乐素养，因此作起歌诗来得心应手，这为李白诗词的音乐化提供了优渥的社会环境。

古诗词的旋律性特征因素：“我国古典诗词的语音具有旋律性的特征，从某种意义上讲，其形式特征的旋律意义，更倾向于音乐，这恐怕也是我国传统音乐形式美的重要基础之一。”[1]古诗词本身的韵律、节奏、对仗结构无不影响着音乐旋律的发展，即谓“依词行曲”。平声音调上行高亢而绵长，仄声音调下行降抑而急促，平平仄仄平，高低起伏，抑扬顿挫间体现了古诗词音乐特有的韵味美；另外，李白诗词的合辙押韵还构成了节奏美；李白诗词的声情构成了和谐美，正所谓声情并茂，相得益彰。

二、李白诗词歌曲的体裁特征

李白诗词歌曲涉及了多种体裁形式：抒情歌曲、叙事歌曲、表演歌舞曲、劳动歌曲。不同的歌曲体裁又有着不同的艺术表现特征，它的表现手法有独唱、合唱、重唱、表演唱等多种艺术形式。

(一)抒情歌曲

抒情歌曲是在李白诗词歌曲创作中运用最多、占有比例最大的体裁形式。多是借景抒情，有抒发依依惜别的送别之情，有贬谪时的郁郁不得志之情，有表达对友人思念之情。情绪表现为：喜悦、悲伤、无奈、失望、悲痛、思念等。

李白一生游历山水间，在漫游和漂泊中广结四海的朋友知己。在他的诗词歌曲中，有不少寓离情于景中，表达对朋友的深厚眷恋、依依惜别之情的典范。如：《送孟浩然之广陵》(刘文金曲)、《白云歌送刘十六归山》(劳在鸣曲)、《送友人》(段平泰曲)等。

在李白诗词歌曲中，思念家乡、思念亲友的抒情歌曲有：《忆秦娥》(冼星海曲)、《秋风辞》(《梅庵琴谱》)、《久别离》(《东皋琴谱》)、《春夜洛城闻笛》(刘雪庵曲)、《长相思》(马思聪曲、劳在鸣曲)、《春思》(屈文中曲)、《关山月》(《梅庵琴谱》、劳在鸣曲)等。

李白在政治上想有所建树，但是却一直不得重用，常借诗抒发贬谪时郁郁不得志之情。此类抒情歌曲有《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》(劳在鸣曲)、《行路难》(劳在鸣曲)等。

抒情类李白诗词歌曲在音乐本体上有以下特点：

(1)曲式结构多为一段体、二段体结构，调式上除了表现喜悦情绪的抒情歌曲以宫、徴调式为主，其余以商、羽、角调式居多。

(2)表现喜悦情绪的抒情歌曲速度稍快，多以中板和行板为主，其余的抒情歌曲大都速度较慢，常见的有散板和慢板。

(3)表现喜悦情绪的抒情歌曲常见的节奏为四分音符、八分音符等短时值，其他风格的抒情歌曲均以长时值、顺分型节奏为主。

(4)音域较宽，常运用拖腔、装饰音润腔。

(5)表现喜悦情绪的抒情歌曲旋律自然流畅、多采用一字一音，其他的抒情歌曲旋律具有歌唱性，旋律线条起伏较大，一字多音，以环绕型的线条为主，气息悠长宽广。

例1 《下江陵》 黄自曲

该曲为一段体结构，G宫调式，行板， 2/4拍，以四分节奏为主，多为一字一音，旋律轻快明朗、流动性强，将诗人遇赦回江陵时轻松愉悦的心情表现得淋漓尽致。

例2 选自《碎金词谱》的《忆秦娥》：

这首歌曲为一段体结构，C羽调式， 4/4拍，以八分、四分、二分节奏为主，一字多音，一字平均占两拍，句末所占拍数稍长，抒情性强，婉转而细腻。每个乐句结束处均运用了拖腔，迂回曲折的旋律线条，婉转绵长，宛如哀叹，使人感到一种难以排遣的忧伤和苍凉。

(二)叙事歌曲

叙事歌曲是以叙述、描写特定事物的过程为内容的歌曲。李白诗词歌曲中的叙事歌曲以《酒胡子》(《仁智要录》)最为典型，它叙述了酒醉者上下马时吃力、东倒西歪的形态，另有《静夜思》(贺绿汀曲、林光璇曲、谷建芬曲)、《子夜吴歌》(《东皋琴谱》、戴鹏海曲、劳在鸣曲)、《赠汪伦》(丰子玲曲)为先叙事再抒情的歌曲。

李白诗词叙事歌曲在音乐本体上有以下特点：

(1)曲式结构多为一段体、二段体，调式以宫、羽调式为主。

(2)旋律以一字一音为主，音乐线条起伏较小，有些甚至是同音反复式的平行音调，类似于宣叙调。

(3)节奏较为短促，以八分节奏为主。

(4)常采用分节歌的形式进行创作。

例3 选自《仁智要录》的《酒胡子》:

该曲为一段体，D宫调式，以一字一音为主，多为八分节奏，上句旋律前高后低，先下行后上行再下行的旋法，把醉酒者东倒西歪的形象刻画得惟妙惟肖。

例4 谷建芬谱曲的《静夜思》(片段)：

该曲同样以一字一音、八分节奏为主，多处出现同音反复，强调了诗人对家乡无尽的思念和绵绵不绝的情感。

(三)表演歌舞曲

李白的表演歌舞曲是指有融入合唱、舞蹈、乐器等元素的歌曲体裁形式。如：“我歌乐徘徊，我舞影零乱”(《月下独酌》)；“三千双娥献歌笑，挝钟考鼓宫殿倾，万姓聚舞歌太平”(《春日行》)；“郢客吟白雪，遗响飞青天。徒劳歌此曲，举世谁为传。试为巴人唱，和者乃数千。”(《古风》)以相和歌的形式，描写歌曲具有蜀地民间音乐风格。

已被谱曲成歌的代表性表演歌舞作品有：《清平调词》(盘石曲)、《子夜吴歌》(盘石曲)、《阳春歌》(施光南曲，选自《仿唐乐舞》)、《将进酒》(劳在鸣曲)等。

李白诗词表演歌舞曲在音乐本体上有以下特点：

(1)结构较大，一般为二段曲式、三段曲式结构，宫、徴、羽调式居多。

(2)演唱时常带有前奏和间奏，以便于表演。

(3)演唱形式多样，有独唱、二重唱、小合唱等，还有些为多声部作品。

(4)音乐形象鲜明，有一定的人物和情节。

(5)常常融合了器乐伴奏。

举例来说，盘石谱曲的《从军行》前奏自由散板，运用了吹打乐，吹奏乐器号角和打击乐器金鼓交替出现，先是鼓点节奏，越来越密集、紧张(二分、八分、十六分节奏)，后是号角吹出的主音do、sol的同音反复音型，发声高亢凌厉，营造出战场紧张的氛围。旋律是古曲《梅花三弄》的变奏，配上衬字“啰”，一位勇武过人的将军形象便立刻呈现在眼前。

三、歌曲分析及演唱处理

从抒情、叙事、表演歌舞类三种体裁中各择一首具有代表性的李白诗词歌曲对其进行作品分析及演唱处理，以求从这些案例中一窥这三类李白诗词歌曲的音乐概貌。

(一)抒情歌曲

以屈文中作曲的《春思》为例：

例5 《春思》

屈文中谱曲的这首《春思》为二段体结构， A段为E徵调式，B段为A宫调式。一般说来，表现思念之情的李白诗词歌曲多用商、羽、角调式，但作曲者却选用了宫、徵调式来表现这首歌曲。宫、徵调式给人带来的是一种明朗、乐观的音乐形象，因此该曲的音乐情绪应定位为哀而不伤，重在讴歌思妇对爱情坚定不移的高尚情操，而不是突出悲伤的思念之感，这是该曲与一般思妇歌曲的不同之处。

该曲的旋律抒情优美、委婉动人，音域宽广，线条流畅，较多采用一字多音的拖腔，非常适合抒情女高音用柔美的音色表现。A段由上下句构成，为加了变宫的六声E徴调式，由弱拍进入，上句通过婉转细腻的拖腔娓娓道出相隔遥远的燕、秦春天的景物。下句歌词重复上句,通过将上句的部分材料加字紧缩、音区变高、节奏变密、气息变短等手段加强对比，表现了“秦桑低绿枝”而君却还未归来的急切心情。接着用三个衬词“啊”一步步将内心的情感全部抒发出。演唱该段时气息应流畅、深稳，一字多音的拖腔处，用气息将声音的抑扬错落有致地推送开，注意声音的连贯性和情绪的递进，依字行腔。“碧”、“秦”、“低”、“枝”为字腹是齐齿呼的i母音，在咬字时要将嘴唇横向展开，嘴角微微上扬，演唱过程中需保持口型不变，直出直收。另外，注意区分三个“啊”字的细微变化，音乐情绪应逐句递进，第2、3个“啊”字的三连音要唱得均匀流畅。

间奏部分三连音的运用，细腻缠绵，表现了思妇的心绪，为B段作了铺垫。

B段较A段速度加快，力度稍强，由两个较长的乐句组成，调式为加变宫的六声A宫调式。虽然两个乐句的歌词一样，但是音乐的情绪却是逐句上扬的，第二句中“春风不相识”处要提前吸足气，在拖腔的“识”字上爆发出内心全部的情感，将全曲推向高潮。此段中歌词相同的两个乐句，演唱时注意加强对比，应唱得饱满、高亢而不乏抒情细腻，将人物内心既饱含着喷涌而出的激情又蕴藏着深厚的情感刻画到位。

(二)叙事歌曲

以《东皋琴谱》中的古曲《子夜吴歌》(秋、冬歌)为例：

例6《子夜吴歌》

这首歌曲是由三个乐句构成的一段体结构，A五声羽调式。该曲采用分节歌方式创作，多为一字一音，歌词和旋律十分契合，字字句句都流淌出少妇怀念久戍边塞、渺无归期的丈夫，心中充满的思念和悲苦之情。全曲的骨干音为la、do、mi，三个乐句的音区呈渐高的形态，层层深入，情感加剧。

第一乐句节奏舒缓、旋律线条较长，应用柔和细腻的音色烘托出长安思妇“捣衣”和“絮袍”的情境，如说话般徐徐道出。第二乐句的前一乐节围绕属音mi进行，后一乐节上行旋法至高音区，引出了该曲的核心思想：“妇人们对远在边塞丈夫的绵绵思念之情”。此时的演唱应委婉深情，另外，“秋”、“风”、“吹”、“尽”、“素”、“手”、“抽”、“冷”等节拍重音字，采用“提”的用气方式，形成弹而有力的喷口。随后第三乐句的第一乐节“何日平胡虏”、“裁缝寄远道”再次以上行旋法向上进行从而将全曲推向了最高潮。“胡虏”、“远道”喉咙要提前打开，这里的气息应“既深且沉”，声音的表现应富于张力，用圆润醇厚的音色充分抒发情怀。最后一个乐节旋律起伏较大，先是向下八度大跳后转而上行再向下五度大跳，此处要稳住气息和喉位，在饱满深厚的情感中结束全曲。需要注意的是演唱古曲诗词歌曲，应融入吟唱的元素，尽量结合“低吟小唱、平长仄短”的行腔规律使其保留本真的韵味。

(三)表演歌舞曲

以施光南作曲的《阳春歌》为例：

例7 阳春歌

《阳春歌》被宋代的郭茂倩收录于《乐府诗集》中，属“清商曲辞”。这首由施光南谱曲的《阳春歌》选自被誉为中国第一台仿古乐舞的《仿唐乐舞》，曲式结构为ABC三段式，中慢速，以短时值音符居多，音乐风格典雅、含蓄。A段为羽调式，由两个乐句组成，第一乐句开始在高声区，应以稍弱的清雅之声将春日长安那一片温暖祥和的意境表现出来，第二乐节“绿杨结烟垂袅风”的力度较前句更弱，“袅”字采用了拖腔和颤音的润腔手法，需用“揉”气的用气方式将柳条桑枝共同在风烟中摇曳的景象灵动地刻画出来。第二乐句第一乐节“披香殿前花始红”较前句力度稍强，突出切分重音“花”字，声音流畅自然，第二乐节“流芳发色绣户中”中的“户”字演唱方法同前面的“袅”字，另外，该句中的力度记号(渐强、渐弱)要表现到位。

B段同样由两个乐句组成，为羽调式。该段以中强的力度起于高音区，“绣户中，相经过”采用前短后长的节奏型，在“中”和“过”字上拖长，增强了抒情性。之后，音符密集短促，速度开始加快，注意在几个八分休止符处抢好气口，以保证声音的连贯性。

C段为商调式，旋律再现了B段，运用了“哦、呀、噢”等衬词，应演唱随兴一些，如同歌者兴致所致脱口而出的歌声一般。最后一次反复的“阳春歌”应注意运用高位弱声，渐行渐弱、渐慢，给人一种意蕴悠长的感觉。

四、李白诗词歌曲的存在状况及传承发展思考

(一)李白诗词歌曲的存在状况

根据所搜集的李白诗词歌曲的曲谱，主要有古曲和近现当代作曲家创作两类。古曲主要源自《魏氏乐谱》、《东皋琴谱》、《碎金词谱》、《梅庵琴谱》、《风宣玄品琴谱》、《琴书大全》、《借云馆琴谱》等。

对李白的诗词歌曲创作均有涉足的有很多近现当代作曲家，如：冼星海、贺绿汀、刘雪庵、马思聪、沈亚威、戴鹏海、辛清华、段平泰、刘文金、施光南、屈文中、劳在鸣、林光璇、谷建芬、盘石、赵季平、丰子玲等。

根据笔者的搜集汇总，共找到有谱可考的李白诗词歌曲158首，其中，古曲17首、近现当代作曲家为李白诗词谱曲的歌曲141首，辑自的书籍有：《中国古典诗词曲谱选释》(傅雪漪)、《古典诗词吟唱曲谱》(劳在鸣)、《弦歌雅韵-琴歌》(王迪)、《中国古代诗词歌曲集》(陈应时、刘树秉)、《黄自歌曲选集》、《古诗十首歌集》(冼星海)、《诗词曲谱》(辛清华)、《唐宋词古乐谱白首》(刘崇德译)、《李白诗词吟诵曲选》(盘石)、《罗忠镕音乐作品选》、《唐诗歌曲八首》(赵季平)、《中国古诗词歌曲集》(丰子玲)等。

(二)李白诗词歌曲的传承发展思考

李白诗词歌曲传达着中华文化特有的艺术魅力，传承和发展李白诗词歌曲，将有助于传承中国的传统文化，弘扬民族精神。笔者认为，李白诗词歌曲的传承与发展可从以下几个方面着手：

一是将分布散落的李白诗词歌曲汇编成集，对李白诗词歌曲进行音乐分析及声乐演唱研究工作，形成理论资料，以便研究和教学演唱之用。

二是组织、倡导更多的作曲者为李白歌诗谱曲，如：李白为马鞍山地区创作的诗词不下50首，但仅有较少近现当代的作曲家为这些诗歌谱曲，应鼓励更多作曲家为这些诗歌谱曲以使其能得到不断创新和发展。

三是将部分优秀经典的李白诗词歌曲纳入到高校的声乐教学中，通过课堂和舞台将李白诗词歌曲进行不断演唱实践。另外，倡导学生毕业后在他们从事的音乐教育或音乐表演工作岗位上将李白诗词歌曲继续传递给他们的学生或观众，使受众面不断扩大。

四是通过举办“李白诗歌演唱社团”、李白诗词歌曲音乐会、李白诗词歌曲演唱比赛等活动使更多的学生们能够了解、参与并掌握李白诗词歌曲的演唱。

五是以各类文艺演出活动，如：安徽省品牌旅游文化节庆活动——“中国国际吟诗节”暨“马鞍山中国李白诗歌节”，将李白诗词歌曲在文艺演出及节庆活动中展示，或通过电台、电视、举办李白诗词歌曲专场音乐会，以达到广泛辐射的效应。

六是将李白诗词歌曲的演唱音频、视频上传至知名网站，如：土豆、优酷、Youtube等，向全网络辐射。

[1]范晓峰.声乐美学导论[M].上海:上海音乐出版社，2004：131.

(责任编辑 文双全)

Research on the Songs of Li Bai’s Poetry

YANG Si-hui

(Department of Teachers Education, Maanshan Teacher’s College, Maanshan 243031, Anhui, China)

The songs of Li Bai’s poetry has absorbed the music elements of folk songs and inherited ancient melodies. The main genres include lyric songs, narrative songs, singing and dancing music. Each should be performed according to the specific conditions of singing. The music scores of Li Bai’s poetry can mainly be classified classical songs and the songs composed by modern and contemporary composers. The songs of Li Bai’s poetry should be collected, studied and sung to strengthen the heritage.

Li Bai; songs of poetry; research; heritage

2015-09-10

安徽省高等教育振兴计划项目——高校省级优秀青年人才基金重点项目：李白诗词歌曲的传承与发展研究(2013sqrw145zd)

杨思慧 (1981-)，女，安徽马鞍山人，马鞍山师范高等专科学校教师教育系副教授，硕士。

J607

A

1671-9247(2015)06-0059-04