古装电视剧的叙事艺术与审美反思

□ 梁新宇

所谓的古装电视剧，指的是剧中人物装束为古代服饰造型所创作的一大类电视剧。“古代”指的是1911年之前。我国古装电视剧市场影响力巨大，具有庞大的受众群与社会需求。特别是近些年来，古装电视剧作品丰富，引发了受众集体的研究热忱。

一、古装电视剧的分类

作为一种大众性文化形式，电视剧文化创作过程中必须选择极具吸引力、观众感兴趣的题材展开，因而各种新型电视剧拍摄方法逐渐形成。新世纪以来，在古装电视剧领域，除了传统武侠和历史剧以外，还衍生出了宫斗剧与网游改编的武侠电视剧，极大地提高了电视剧的娱乐性质。具体而言，可将古装电视剧分为四大类：一是古装历史剧，包括传统历史剧与后宫剧；二是神话剧；三是武侠剧；四是古装穿越剧。

近些年来，穿越剧、后宫历史剧日趋繁荣。传统历史大剧多结合史实与史料所记载结果，以客观事实为依据，稍加润色、修改，创作了各种剧本。此类电视剧多结合某一朝代历史背景，以重大历史事件为脉络，融入多种支线，衍生出了一系列杜撰的情节，如曲折的爱情、离奇的事件、坎坷的命运等，通过情感描述，赋予这些杜撰故事合情合理的情节发展，满足剧情整体发展的逻辑。此外，神话、武侠剧纷纷出现。当前，武侠剧已经打破了传统金庸、古龙小说翻拍，出现了诸如《武林外传》等另类无厘头式的武侠电视剧。其中，故事多着重于刻画人物复杂的性格以及戏剧性元素，展现的并非传统侠客式生活，却是普通百姓与底层人物的生活，属于搞笑的生活类喜剧电视剧。不仅如此，此类电视剧渗入了多种网络语、广告语等现代元素。就神话剧而言，由于电脑特技的使用，神话剧场景与画面日趋奇幻，极大地刺激了观众的眼球。

二、古装电视剧叙事艺术

不同类型的古装电视剧所采取的叙事方式不尽相同，其中，古装历史剧主要涉及到夺位之争与后宫争斗，神话剧多为神话表述，武侠剧不乏英雄主义情节与无厘头搞笑，穿越剧涉及到复杂的时空交错叙事风格。

(一)古装历史剧之夺位与后宫争斗

近些年来，有关帝王将相的历史剧很多，面对庞大的观众群体，最常见的当属皇子为夺位而不择手段，包括《贞观长歌》等，李世民的儿子们上演的夺位事件，该事件虽然真实，却编织了一系列废储故事。在《大汗天子》中，刘彻为由太子成为汉武帝，剧情融入了尔虞我诈的夺位阴谋、刻骨铭心的爱情，使这部大片完全成为取乐观众的娱乐电视剧。导演几乎重塑了历史，利用某些真实的历史片段进行改编，故事中90%均为虚构。所编排的剧情几乎不受历史事实的约束，甚至穿插了虚构的人物，却也取得了较高收视率。

近几年，以女性为主体的后宫剧均以某一朝代作为基本叙事空间，通过对皇家进行描摹，融入情感与内心纠结，语言暗含讥讽，内藏玄机。情节方面穿插夺位之争与后宫争斗情节，集中讲述的是后宫嫔妃为争宠互相斗狠，为实现荣华富贵心狠手辣。例如TVB经典宫斗电视剧《金枝欲孽》以及大陆经典宫廷剧《后宫甄嬛传》。《金枝欲孽》剧情发生在嘉庆年间，皇后、贵妃与秀女间所展开的一系列争宠，有心计暗算，也有男女身份差别所引发的凄美爱情悲剧。该部电视剧有多个女主角，皇帝只是配角，是多个人物故事共同穿插展开的，包括尔淳身世与背后势力，皇后、如妃之间的明争暗斗，孔武为求荣华富贵攀附权贵，御医孙白杨与玉莹之间的爱情故事等。几大人物命运交织，共谱了一段后宫传奇。

(二)古装神话剧之神话表述

在神话电视剧中，多以历代所流传的神话故事进行改编，呈现出斑斓玄妙的、人神共处的神话大剧。虽然神话剧均为虚幻，但却有别于迷信，从不同角度展现了人物对于幸福的向往，也烘托了封建社会对剧中人物美好生活的践踏。就以往神话剧而言，所有人物均透着仙味，不食人间烟火；而现代神话剧中，如《天仙配》等电视剧，不仅融入了青春偶像元素，有些神仙都谈起恋爱，甚至装疯卖傻成瘾，但此类电视剧却具有较高收视率。有一些神话剧以网游形式加以改编，如《仙剑奇侠传》等，吸引了大批游戏迷，也实现了“未播先红”。在《仙剑奇侠传》中，描述的是东海之滨渔村中长大的店小二李逍遥，在机缘巧合下认识了女娲之后赵灵儿，并结连理。当他护送灵儿寻母途中，结识了林月如、刘晋元、阿奴等人。由此，几人命运不断纠缠。南诏国教主妄图占领该国，侵占中原，甚至唤出冰封水魔兽，为救国救民，李逍遥、灵儿等与教主展开了战斗。由于特技的使用及青春偶像元素的融入，为观众呈现了盛大的视听体验，使该系列电视剧连续热播，并开辟了神话剧制作新模式。

(三)古装武侠剧之英雄主义与无厘头搞笑

在传统武侠剧中，各路侠客个个身怀绝技，锄强扶弱。如金庸的《射雕英雄传》《天龙八部》等。随后，一部“无厘头”武侠剧的上映在武侠剧领域掀起了一场轩然大波，即《武林外传》。该部武侠剧的语言、行动并无明确目的，且粗俗而又随意，但其语言与行为中可反映出深刻的社会内涵。虽然表象玩世不恭，却能够看到本质，是对权威的解构，对传统的颠覆。该故事围绕一个客栈展开，老板娘佟湘玉很抠门，却心地善良，下嫁第一天就变成了寡妇，自此需要照顾还未成年的小姑子和经营客栈；白展堂本是大盗，具有高深的武功，擅长“葵花点穴手”，遭遇佟湘玉之后退隐，成为客栈跑堂，也是佟湘玉的男友；郭芙蓉本为名大侠千金，由于欠债不得不打杂，脾气火爆，一不顺心就使出“排山倒海”；李大嘴是客栈厨师，总幻想当大侠，还穿插了几段感情故事；吕秀才被称“神童”，却难以考中功名，只好变卖房产交给佟湘玉，成为客栈的管账，且“孔夫子”常带口中；莫小贝是佟湘玉的小姑子，是衡山派掌门，但却常逃学，爱吃冰糖葫芦。虽然各人物性格迥异，摩擦不断，却在打闹中收获了极为深厚的爱情、亲情和友情。该部武侠剧打破了传统英雄情节，展现了底层小人物的情感，幽默诙谐，妙趣横生。

(四)古装穿越剧之时空交错叙事风格

穿越剧多叙述的是某人物由于机缘巧合从现代穿越到了古代，并参与历史活动的一系列故事。最受欢迎的有《寻秦记》《步步惊心》等，掀起了穿越剧收视热潮，引发热议，成为最受关注的电视剧类型之一。在《寻秦记》中，主角项少龙穿越到秦朝，参与“寻秦”计划，并见证秦王登基。由于穿越机器出现故障，他所穿越到的时期较秦始皇登基早了三年，当其得知真正的嬴政已死，自己难以回到现代之后，为完成使命，他改变了徒弟赵盘的命运，帮助其成为秦始皇，辅佐其成就了千秋大业。但秦始皇在登基之后怕自己身份败露，对项少龙起了杀心，无奈之下项少龙举家逃到了塞外。此类题材均以主角丰富的现代知识与智慧，于重重危险之中成就了伟业或获得了爱情，满足了观众内心的幻想。

三、古装电视剧审美反思

近些年来，我国古装电视剧作品越来越多，但当属精品的并不多，这要求古装剧创作人员必须进行审美反思，摒弃老套的情节与肤浅的创作风格，结合真实历史文化，使观众在娱乐之余，能够潜移默化地提高自己的审美，充实自我的精神世界。

(一)创作肤浅化

虽然近些年来，我国古装电视剧朝着多元化方向发展，亦不乏优秀创作，但仍存在诸多问题。就《宫锁心玉》而言，虽然是当年电视剧的一匹黑马，具有超高人气与收视率，但是，355天后第二部《宫锁珠帘》却未似它一般赢得碰头彩。应庆幸的是，虽然《宫锁珠帘》为穿越剧续集，却未再一头扎入，仅沿用上一部做了引子，也收到了较高的收视率。由于创作肤浅化、低龄化，导致《宫锁珠帘》一经播出，各路批判声就越呼越高。随后又一部批判声更高的古装剧——《深宫谍影》出现，虽然该部电视剧融权力争斗、悬疑断案、后宫心计、爱情故事于一体，看似曲折而离奇，但剧情中存在各种不合理之处。虽然称之为悬念，却能被观众一眼识破；称之为制作，却粗陋而有东拼西凑之嫌，导致其播出效果不佳。

(二)情节老套

虽然我国古装剧价值稳定，但对经典武侠作品的改编与天马行空的情节导致观众吐槽连连。其中，情节老套、低龄化成为最为突出的批判。例如，由陈浩民所主演的《天天有喜》中，虽然集神话、武侠、爱情等元素于一体，收视率也迅速跃为第一位，但各种网络语、英文词及雷人剧情仍惹得观众恶评连连，不少观众纷纷吐槽该剧“雷人”而且“肤浅”。随后，陈浩民在受访时强调这部电视剧观众定位是4-10岁孩子，但若电视剧均面向低龄化群体，且秉持着“越骂越高收视率”的思想展开创作，则将背离电视剧艺术创作的初衷与实质。

(三)脱离真实历史

近些年来，各路导演纷纷瞄准了历史剧题材，如耗资超过两亿的《楚汉传奇》，虽然上映却遭遇了0.5的低迷收视率，同样题材且耗资巨大的《隋唐演义》，虽然号称正统隋唐历史剧，明星阵容庞大，却也收视平平。由刘晓庆领衔主演的《隋唐英雄》，虽然各种雷点频现，却创收视率记录，此类身披历史剧外壳的雷剧虚构了大量情节，违背客观历史事实，虽然有些取得了高收视，却极易混淆大众历史观念。历史文化是创作的主要来源，若创作者不尊重真实文化，盲目、草率改编，甚至从低级审美出发，对优秀文化进行颠覆，将导致我国电视剧沦为三俗、粗鄙的工具。因此，无论对于创作，还是精英化表达，在审美风格方面切忌过度追求炫技，在艺术处理方面应把握好度，并对历史文化加以正确诠释，以逐步提高大众的文化审美，丰富其精神世界。

四、结语

如今，古装电视剧已然成为大众的文化商品，不仅向其鲜活地展现生活，还潜移默化地向其传播某种价值观，对社会公众思维与生活方式具有深刻的影响。对于优秀的古装剧，不仅要求能够引领风潮，还应能够成为广大受众的精神偶像，科学地调控社会舆论。要求古装剧创作者必须秉承着对历史和文化负责的态度，提高审美素养，创作优秀的精品古装剧。

1.[美]海登·怀特著.陈永国，张万娟(译).后现代历史叙事学[M].中国社会科学出版社,2003

2.[英]安德鲁·古德温，加里·惠内尔著.魏礼庆,王丽丽译.电视的真相[M].中央编译出版社,2001

3.[英]尼古拉斯·阿伯克龙比著.张永喜等译.电视与社会[M].南京大学出版社,2001

4.王宁.刍议古装剧文化价值的四重维度——基于对《后宫甄嬛传》的解读[J].天中学刊,2013(05)