李锦寰
(星海音乐学院,广东 广州 510500)
浅析赵宋光综合幼儿音乐教学法
李锦寰
(星海音乐学院,广东 广州 510500)
赵宋光先生是当代中国音乐学界里一位少之又少的“百科全书式”的音乐宗师,其所涉猎的领域不仅包括音乐理论,还有教育学、哲学、美学、数学、自然科学等学科。赵先生站在人类学本体论的基础上创造性的提出“立美”这一概念,通过立美的实践活动,调和真与善的对峙冲突,从而实现人类可持续发展这一终极目标。本文将具体阐述赵宋光先生立美概念在音乐教育领域的发展与延伸,系统介绍他构建的综合幼儿音乐教学法,并着重探讨其教学法对幼儿音乐教育的本土化、民族化的意义和影响。
赵宋光;幼儿音乐教学法;立美;美育民族化;音乐中国梦
在当代中国音乐学界,赵宋光先生不仅仅是一位音乐理论家,在美学、哲学、数学、教育学等领域他均有别于常人的敏锐度和独到的见地,可以说是一位“百科全书式”的音乐宗师。他从人类学本体论的角度首次提出“立美”[1]概念,站在价值论的高度提出美不仅仅是满足单个个体物质生活的需要,而是对个体的自我建构,由此上升到远大、长期、世世代代持续发展的自然界万物运行与人类总体的生存发展这一高度。而他创立的综合构建幼儿音乐教学法是其立美的实践范例,是他综合构建幼儿教学体系的重要分支,是其“美育民族化”[2]理念的具体行动和有力措施。
从上世纪八十年代开始,赵宋光先生就其综合构建幼儿教学法展开了一系列的教育实践活动,直至今天,尽管在局部的、零星的些个学校仍然坚持着采用这一教学法,其斐然的成效被一次又一次的举证证明,然而由于多方面的原因这一教学法至今鲜为人知、流传甚窄。在日益成长壮大的中国,我们共同期待并始终为实现中华民族的伟大复兴而努力,幼儿教育却是复兴环节中十分关键且意义巨大的一环。对此,本文将系统具体的介绍赵先生的综合构建幼儿音乐教学法的理论,分析其特征,并探讨其对于实现音乐中国梦的重大意义。
1.1 “操作领先,言语镶嵌”的基本原则
赵宋光综合构建幼儿音乐教学体系的总原则是“操作领先,言语镶嵌”,也就是让幼儿首先把手、脚、全身的运动器官调动起来,投入活动,紧接着把自己正在做的事用言语表达出来,使动手和说话紧密结合,成为幼儿发自内心积极主动的活动。在这原则指导下,调动多器官,运用多手段,进行立体化的自我构建。根据这一原则,赵宋光先生设计了“九大活动模块”,也就是大体上分为九种不同的活动模式,按这些模式来组织游戏化的教学,在每一个活动模式里都要贯彻“操作领先、言语镶嵌”的原则,能让幼儿的理性认识器官在这一系列的活动中逐渐萌生发育。
1.2 “活动模块”的操作设计
第一模块:以歌表演引路,逐步渗透科学发声法。歌表演即带表演的歌唱,是音乐游戏的第一个环节,其的基本要求有三点:从游戏一开始就要让每个幼儿都开口歌唱;选择歌词生动有趣的歌曲;边演唱边表演动作。以歌表演进入音乐课室,音乐落下的第二个游戏环节即科学发声。赵先生把科学发声分解为许多环节与学习步骤,插入短时间的发声练习,随即让幼儿运用到歌唱中去。这一活动模块的特点是:用幼儿最喜爱的歌曲(《两只老虎》和《小花狗》)引入,唱什么想什么,想什么表演什么,通过表演让幼儿身心投入。当初步会带表演歌唱之后,第二步就要提出发声方面的要求,用“Lu”帮助喉咙周围肌肉放松,帮助咽腔打开。接着就逐步扩展音域,每次提高大二度或小二度,直至最高音到达小字二组的 e,使孩子们逐步开发高音区,扩大歌唱的音域范围。
在这个活动模块里,练声扩大音域开发高音区,归根究底是为把幼儿引到科学发声美化音色的道路上来,为合唱训练和独唱表演打好基础。
第二模块:键盘认知。用键盘认知来引导幼儿对音高、音准和音程关系。键盘认知所采取的方法是先借助黑键把握整体框架,然后对白键分类认知,最后在熟悉的白键辅助下认识每一个黑键。这个整体框架在这里引导着幼儿把整个键盘分成很多大大小小的房间,而房间概念的建立是跟黑键位置配合在一起的,房间大小也是借助黑键的数目来进行辨认:挨在一起的三个黑键,就好比是大房间里住的三个黑兄弟;挨在一起的两个黑键,就好比是小房间里住的两个黑姐妹。这样,幼儿对键盘整体框架就有了规律性的认辩能力。第二步就是分类认知白键,根据白键的形状特点把白键分成三大类:DoFaDo,MiTiMi,RaiSoLaRai。为了便于幼儿记忆,每一类赵先生又根据其特征编配了不同的歌谣,例如DoFaDo:左手像把刀,拇指往右翘。孩子们首先唱歌谣找出类似的白键组件,然后再唱:小房间里是Do,大房间里是Fa,小房间里是Do,在歌谣的提示中把白键送回家。在幼儿玩组装游戏唱 DoFaDo时,钢琴一直在旁提示校对音准,让孩子们在游戏的过程中自然而然的模唱并逐渐记住音高。这一步要求小班一年内逐步完成,到中班就进入第三步,认识单个黑键的唱名,赵先生根据黑键跟白键的位置关系,把黑键也分为三类,中班认识两类,到大班后才认识最后一类。第一类DiFeiDi,DoFaDo的右上角是DiFeiDi;第二类是MaiTaMai,MiTiMi的左上角是MaiTaMai;最后一类是三个黑兄弟中间那个,Sei和Lo,假如它跟FeiDi一起玩,就叫Sei,假如它跟TaMai一起玩就叫Lo。实际上,认识的重点已经从键盘形式转移到唱名。
第三大活动模块:唱名。在这里,赵先生把唱名跟键盘音位和五线谱音位确立成一种固定的对应关系,即贯彻音调内的音程假如有了变化,所用的唱名词汇也要跟着变化,运用这一“协变原则”的唱名法即“协变唱名法”。幼儿所唱的曲调,在三升三降的范围内七个白键唱名之外又添加了三个升号的黑键唱名——FeiDiSei,再添三个降号的黑键唱名——TaMaiLo。协变唱名这一活动模块最初跟键盘音位认知结合在一起,以后又进一步跟五线谱音位认知结合,再往后跟二声部合唱训练结合,跟合奏训练结合。另一方面,它又是一个自成体系、有严密结构的工具系统,在练习过程中有自己独特的要求,需要掌握多种多样的唱名词汇,例如:DoFaDo,MiTiMi,MiSoDo以及跟歌曲音调结合的词汇:FaRaiRai,MaiDoDo,TaDoRaiMaiFaFaFa等等。唱名词汇的正确构成和大量积累,就使幼儿参与的各种音乐活动能迅速内化,储存在幼儿的记忆库里。例如把五线谱音位认知结合唱名,就有歌谣唱出“第一间里是Fa,FaFaFa;第三间里是Do,DoDoDo;下加一线要唱Do,DoDoDo”。在这一环节里钢琴始终跟着朗诵的节拍弹出音高。
第四活动模块:节奏词。节拍节奏的结构,采取用双手手掌在不同位置的拍打来拍出节拍,用口念节奏词唱出曲调,即在念出节奏词的同时,必须唱出旋律的节奏练习。赵先生设计的节奏词贯穿着这样的原则——把“节”的强弱分成许多等级,按等级高低的不同来规定不同的音节。这样就分成三大类:第一大类叫“拍上词”,把拍子上用的词按照强弱分成三个级别念不同的音:强拍“冬”,弱拍“大”,次强拍“代”。比如2/4念‖:冬 大 :‖,3/4念‖:冬 大 大 :‖,4/4念‖:冬 大 代大 :‖。第二类叫“拍后词”,把拍后的节奏部位再按强弱分三个等级:后半拍“拉”,缝里的十六分音符“格”,缝里的三十二分音符“布”。例如两拍之内连续八分音符念‖:冬拉 大拉 :‖,连续十六分音符念‖:冬格拉格 代格拉格 :‖。第三类叫“虚位词”,分三种情况:第一种最常见的休止符念作“唏”(声带不震动);第二种较常用的“在相对弱位拉长音”念作“啊”。例如二分音符念作‖:冬啊 代啊 :‖,二分音符加附点念作‖:冬啊 啊大 :‖,四分音符加附点念作‖:冬啊拉 :‖,八分音符加附点念作‖:冬啊格 大啊格 :‖。第三种较不常用的是“在相对强位拉长音”念作“乙”,这是针对切分节奏设计的,例如2/4的大切分念作‖:冬拉 乙拉 :‖。节奏词的歌谣是:强拍冬,弱拍大,次强拍上要唱代。后半拍上要唱拉,夹缝里的四分之一拍要唱格。较弱虚位要唱啊,较强虚位要唱乙,遇见休止符就嘘气。一般来说,节奏词的教学和其他模块一样是逐步引入,跟练习节拍节奏相配合,还要学认音符的时值,例如一拍、两拍、半拍、附点等。用不同时值或相同时值的一连串音符不带五线排列成节奏谱,让幼儿排序玩组装游戏和认辩音符时值的跳棋游戏。
第五活动模块:五线谱认知游戏活动。采取分批分组方法认知基本音位:第一组 MiSoDo,第二组RaiFaTi,第三组LaDoFa,每一组都有歌谣手势辅助认知,边念歌谣边做手势。这三组认知活动共有的歌谣是“伸出左手横放平,拇指在下小指上,右手握拳伸食指,点着无线学唱名。一线Mi,二线So,下加一线要唱Do;四线Rai,五线Fa,第三线上要唱Ti;二间La,三间Do,第一间上要唱 Fa”。所有工具手段也不断有所变换,有“手谱”,以手为谱;有“脚谱”,在地板上固定的五线谱上游戏;有五线谱卡片等。五线谱认知的游戏一般是老师在每天的音乐课堂中带领小朋友一边唱歌谣,一边玩,反复诵读歌谣来分组认知,从小就培养幼儿在学习中学会找“类”这样的规律,学习不仅轻松而且更加简单易懂。
第六活动模块:音乐欣赏。充分利用幼儿园内现代化的电声条件向幼儿提供欣赏世界名曲的机会,选用一些适合幼儿的世界名作和民族民间器乐曲,经常播放给孩子们听,同时还可以在欣赏的时候配合讲解,可以用彩色故事图、讲故事、角色表演、体态律动等让孩子们在欣赏时展开积极活跃丰富的想象力,领会乐曲的意境。例如在午睡前播放《摇篮曲》、《苗岭的早晨》之类的音乐,让小朋友听着就知道午间休息时间到了;再例如《小天鹅舞曲》,在小班,幼儿平均年龄是三岁,表达能力相对来说弱一些,老师会鼓励孩子们随着音乐自由的舞蹈,而在中班、大班,幼儿年龄稍长,累积的词汇及表达能力都比小班来说要高很多,这时老师就会引导小朋友,这首乐曲听起来怎么样呀,好不好听,如果好听的话,小朋友们有什么样的想法呢,大家说出来一起交流,老师在诱导小朋友说出来的过程中,不停的引导小朋友进行各种各样的想象,使他们更加的热爱生活、关注生活。
第七活动模块:二部合唱。在小班阶段学会了键盘、唱名、科学发声法、节奏词、五线谱的基础上到中班就可以开始学习简易的二部合唱了。在学二部时,先练习第二声部,在幼儿能集体独立唱这声部曲调的基础上,用钢琴小声弹奏第一声部来陪伴,让孩子们自己独立唱第二声部而不受钢琴影响。在这里,幼儿的独立能力是靠熟练的唱名词汇这个支柱才能得以站稳的。第一声部采用同样的方法,所花时间不必那么久。两声部合成时,最初各用个的唱名来唱,让第一声部小声一些,逐步平衡两个声部了之后再用上歌词。复习时,每次都先让两声部用唱名来唱,若发现走了样,仍可先分后合,等稳定后才换歌词来唱并加上表演动作。
第八活动模块:器乐合奏。有了拍拍琴、跳跳琴这样的学具到了大班阶段就可以用这样的学具来组织合奏,除了有主旋律和陪衬声部,还有低音声部和中音区的和声节奏型,形成立体的乐队效果。幼儿亲子参与合奏中走出音乐,跟在旁观被动地看和听别人演奏其体会是大不相同的,幼儿通过严密结构的合奏训练,就容易体验到社会群体人和人互相配合协调、形成和谐的整体以及提高美的创造具有十分重要的意义。
第九活动模块:音乐故事。可以是一台编配的短小舞台剧,让孩子们把所学的全部投入进去,最重要的是相互的配合和合作,让孩子们更深刻的体会和谐之美。这一模块是赵先生最新的一个构想,目前来说还在试验阶段,并没有成熟。
笔者在对赵宋光先生的综合构建幼儿音乐教学法长达半年的实地考察中,相比较风靡全球的奥尔夫等音乐教学法,赵先生的综合构建幼儿音乐教学法有以下两个突出的特征:①寓教于乐、于活动中学,在音乐母语中发展;②在美的形式中立美。
由于赵先生一直以来严谨治学的学风,本身对哲学、美学、心理学的探索与研究,使整个综合构建幼儿教学体系在高度的严谨性、科学性、系统性的前提下,更具有灵活性、创造性、前瞻性。在国人努力实现中国梦的当下,我们再细细研读其文本论著,都可寻找到解决问题的办法。
赵先生从人类学本体论角度进行哲学思考,提倡“乐教”[3],提倡美育民族化:指中国传统音乐教育中融合了诗歌、音乐、舞蹈的混生性艺术,其中还包括了戏剧和美术的因素,以这样一种综合性的艺术担负音乐立美教育的功能,同时还肩负着振兴民族精神的重要使命。他高屋建瓴,而落脚处在幼儿教育。通过幼儿音乐教育不只是培养儿童对音乐的热爱,培养孩子的创作力、表达能力和理解力,而是通过音乐互动促进儿童智力及生长发育,培养儿童健康、完美之人格,让孩子们在音乐活动中“立美”,树立美的概念:和谐的、优美的、愉悦的……让这些正能量陪伴幼儿健康成长。在有序的音乐游戏过程中实现完美人格的培养,让孩子们通过音乐活动展开对美的追求,是一种自我构建、引导,培养儿童的团队精神、与人友爱、自控能力。
赵宋光先生的综合构建幼儿音乐教学法宗旨是“操作领先、言语镶嵌”,用儿童喜闻乐见的形式唱儿歌、跳舞蹈、做游戏、讲故事、朗诵、演奏乐器等方式培养儿童的乐感,尤其是节奏感和听力以及欣赏的能力,使儿童切身感受音乐带来的快乐。让孩童参与到音乐活动中,自发的、积极主动的进行音乐美的体验,在母语的基础上进行教学,与本民族的文化遗产进行结合在活动中提高语言能力、理解力和表演能力。
比之奥尔夫教学法的发展,赵宋光先生的综合构建幼儿音乐教学法在一直以来的推广中主要存在如下几个问题:
1)人力资源不足。赵先生的综合构建幼儿音乐教学法在广州及各地都有实行,在十多年间都只在民间进行自主推广并没有得到教育主管部门的推介,这使得开展进度十分艰难而且缓慢,社会认可度低。整个研究团队仅仅是靠赵宋光先生及其夫人史介绵老师,力量薄弱。由理论到实践,在具体实施过程中,幼师是关键的一环,而这却是整个教学法中最头疼的问题。一方面,师资流动性大,由于实施教学法的幼儿园都是私立幼儿园,其老师十分不稳定,常常才培训完就因为各种各样的问题离开,这就造成教学链的脱节,虽然有小组其他老师替补,但在幼儿心理中,已经产生一种隔膜;另一方面,幼儿教师本身能力的问题,有些对教学法的理解不够,仍然采用传统的灌输法,或是高音上不去,低音下不来,舞蹈动作僵硬等等无法给孩子们展现音乐之美。
2)资金的问题,主要体现在教具上。赵先生在教学法中设计了许多独到的教学器具,比如接通键盘音位显示板的电子琴、拍拍琴、跳跳琴、小键盘图卡等等,目前这些器具的制作完全是靠每个施行教学法的幼儿园个体承担,制作简陋,达不到赵先生对音乐器具“范式”的要求,在教学中运用起来颇为棘手。
3)文本的问题。史介绵老师在广州进行赵宋光综合构建幼儿音乐教学法已十三年整,但十三年里一直是口传心授,没有文本规范。史老师上一堂课,幼儿音乐老师在旁观看学习,观摩两三节课后开始给孩子们上课,没有教案,更加没有对赵宋光美育思想的系统学习。文本的缺失是造成音乐学界以及幼儿教育圈对赵宋光综合构建幼儿音乐教学法认知少的一个重要原因。
事实上,我们并不难理解赵宋光先生的这一教学法。赵先生是一位坚定的马克思主义者,之所以建设幼儿音乐教学法其本意在于让中华民族流传至今的音乐元素作教材,立足于母语,把音乐艺术与语言艺术相结合,其最终的目的是要实现乐教的现代复兴,实现完美之人格,实现美育民族化。
在中国梦的行进过程里,我们遇到了无数大大小小的困难,然而无数类似赵宋光先生的先觉者们一次又一次的用文字、用音乐、用舞蹈、用绘画等等形式不停的敲打民众的心灵。提醒、警示着社会生产力的快速、稳健发展中我们需要什么,我们要怎么做。如果可以有文化部门和教育部门的号召,协同其它方面例如音乐的、舞蹈的、教育心理学的、非物质文化遗产等的专家,协力合作共同研讨设计开发每一堂课程,从进场音乐的选择到舞蹈动作的设计,把中国传统的、民族的音乐和舞蹈以及学习理念贯穿运用到每一堂课,每一天的幼儿园生活中,从幼儿开始抓,难道离乐教的现代复兴,离中国音乐梦还会远吗!
[1] 赵宋光.论美育的功能[C]//赵宋光.赵宋光文集.广州:花城出版社,2001:167.
[2] 赵宋光.“扎根办学”实践的文化学与教育学意义[C]//赵宋光.赵宋光文集.广州:花城出版社,2001:136.
[3] 赵宋光.改革国民音乐教育的九点建议——在国民音乐教育改革研讨会上的发言[C]//赵宋光.赵宋光文集.广州:花城出版社,2001:121.
Zhao Songguang’s Comprehensive Music Teaching Method for Children
LI Jinhuan
(Xinghai Conservatory of Music, Guangzhou, Guangdong 510500, China)
Known as an encyclopedic music master in contemporary China, Mr. Zhao Songguang researches widely in not only music theory but also pedagogy, philosophy, aesthetics, mathematics, natural science and so on. From the anthropological view point, Mr. Zhao puts forward the concept of “Li Mei”, meaning “Aesthetic Appreciation”. Through the practice of “Li Mei”, a harmony between truth and beauty can be achieved and a sustainable human development can be realized. This paper will elaborate on the application of Mr. Zhao’s “Li Mei” concept in music education and how his comprehensive music teaching method for children has brought about a far-reaching influence to children’s music education in China.
Zhao Songguang; music teaching methods for children; “Li Mei”; aesthetic education; China’s music dream
J60.4
A
1672-0318(2015)02-0060-05
10.13899/j.cnki.szptxb.2015.02.011
2014-12-17
李锦寰(1986-),女,湖南人,硕士,主要研究方向:音乐理论与民族音乐。