翟惠生
中华全国新闻工作者协会党组书记、常务副主席、书记处书记
媒体一项最重要的职责就是要讲好中国故事。讲中国故事,故事是多方面的,政治、生活、经济、人文等,讲故事有基本原则,那就是奔着问题去。没有问题意识,故事讲不好。不能光从概念出发,应当从正面论述问题在哪里,发生在哪里。应对问题提出建议和意见,而不是简单地报道。
习总书记的每篇讲话,基本三分之二的篇幅谈问题,充分体现了问题意识:发现问题、提出问题、思考问题、研究问题,然后才是回应问题、解决问题。媒体要全面看问题,这是提高内容质量的关键。
在促进文化发展方面,应该有“文化要深化”这样的表述,让人民群众拥有更高的文化追求。要在文化深化中推出精品,在有影响的文化上下工夫,在生产精品上多下工夫。什么叫精品?总结为:留得下,传得开。例如,电影是否是精品,单以票房作为衡量标准不科学。年轻人消遣方式少,中国人口多,票房定价不低,一亿人看电影,票房就轻松超两亿。票房只是衡量标准的其中之一。好电影的标准应是:你还想再看第二遍吗!另外,就是要加强文艺评论,没有文艺评论,文化无法深化。
苗圩
工业和信息化部部长
现在世界各国还在研究5G是什么,总体的概念就是其占用的资源更少,主要是占用的频率更少,带宽更宽,上网的速度更快,这是未来的方向。具体怎样实现国家还在紧锣密鼓的研究,大概还有几年才会出标准。
总理的政府工作报告也提到了“互联网+”,所谓“互联网+”,就是互联网能干什么事情,我们现在已知的还远远少于未知的,还有很大的潜力和空间。我们应注意把互联网和其他的产业更紧密地结合,比如,今天总理提到了工业互联网,那就是传统工业和互联网结合的问题,这方面还要做一些探索和实践。
张丕民
原国家新闻出版广电总局副局长
改革不只是体制机制的改革,更应是思想上的改革。在文艺的发展上,应该有大胆的改革意识,立场站住了,价值观正确了,还应该赋予作品充分的想像力,才能赢得更多的观众,赢得国际影响力。比如美国的主流商业大片,无一不在价值观上下工夫。我们在看待今天的文化现象的时候,一定要进一步解放思想,只要价值观导向正确,应该给予创作者充分的想像空间,体现人文思想。我们的文化要走向世界,就要展开想像的翅膀。中国的影片现在迎来了春天,今年春节《天将雄师》上映当天票房过亿,可见中国老百姓存在着巨大的文化消费欲望和潜力。
王庚年
中国国际广播电台台长
我们国际台前些年做单一的广播媒体的时候,人才流失非常严重,但是我们近10年骨干没有流失,原因就是从10年前开始我们就提出了并重发展——无线和在线并重,提出了多媒体融合、全媒体发展,打造品牌、建设媒体等一系列的发展媒体的建议和主张。加快机制创新,尽快融入到新媒体发展的潮流中去,让人才脱颖而出,同时给人才舞台,给人才以发展前景,把骨干留住才是关键。一个单位有20%的人才是稳定的就行。但是,现在的机制创新还是很慢的,我们多数媒体生存越来越困难的原因也正在于此。
于芳
播音指导,中央人民广播电台中国之声首席播音员
我认为播音员和主持人其实是两种思维和两种表达方式,有少数人能将两者融合得很好,如欧阳夏丹,她的两种思维方式都做得比较好,还有央视的文静也比较好,但是对多数人来讲是有困难的。比如说我,我从来都说自己是播音员不是主持人,因为我觉得我不具备主持人的素质,让我脱开稿说话我也许不行。我觉得人和人的素质不可能都是一样的,要因人而异,要用人之长不要用人之短。如果他没有这方面的天赋,你硬让他干这个就等于是毁了他了。当然,也有人两方面都做得不错,能两条腿走路,那肯定业务路子就宽。对年轻人来说,两条腿走路是培养的方向,但是人确实各有所长,不可能都是全才。
梅葆玖
京剧表演艺术家
对我们从事戏曲的文艺工作者来讲,当下主要是学习和践行习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神,更好地弘扬民族文化、戏曲文化。现在国外很关注我国的传统文化,传统文化主要是弘扬仁义礼智信,崇尚真善美、忠孝节义,都是劝人好好做人,这对年轻一代的教育也很重要。各行各业都应从自身的工作和专业出发,为实现“中国梦”而不懈努力。我是演京剧的,继承梅兰芳艺术的,所以我呼吁应多培养孩子们学习传统文化,传承我们的精神和梦想。同时,我们应该把宣传做好,让全社会都来关注和学习传统文化,孩子们的父母首先要接受传统文化,这样对孩子的教育会更有力,这一点我觉得很重要。
万捷
雅昌文化集团董事长
未来文化产业最重要的是知识产权,保护知识产权也将会加大力度,我本人是中国版权协会的副理事长,这方面研究参与的比较多。
这方面还涉及到文化产品的真伪,包括网络文化产品的真伪也是版权的问题,但性质和功能不一样。对创意、创新产业来说,知识版权是重中之重,文化产业更是如此,没有版权保护就没有创新激情,没有版权保护就没有动力。未来知识产权行业的法律法规会更加系统和完善,同时也会成为保护行业发展的一个有力武器。
巩汉林
国家一级演员
不管是做哪一种艺术品,我们都应该深入生活,必须了解老百姓关心什么,要找到老百姓生活当中的热点问题、难点问题,在允许的框架之内,进行艺术创作和提升,让其呈现在舞台上,而不要一味地追求噱头,制造没有实际意义的、没有生活价值的作品。绝不能依照个人的意愿去杜撰。在网上搜点笑话、弄点段子,揉吧揉吧就算是节目了吗?那叫你的原创吗?我们以前创作一个节目,那是呕心沥血。真正意义的原创,是从一张白纸开始,从生活当中汲取养分,然后进行艺术创作,把它加工出来。艺术创作没有捷径,如果你走的是捷径,那么一定是来得快、消失得也快。艺术的生命在于是否是精品。
演员要学会自我“封杀”,不能轻易地让自己的作品“出笼”,这是对观众负责,对自己衷爱的喜剧小品负责,这才是有责任的人,也就是我们讲的文化的自觉。因为我们没有道德的“法庭”,所以我们必须要守住道德的底线。尤其是一个演员,他的作品呈现出来一定会对受众产生影响,这个影响的好坏是需要我们自己把关的。我们自己首先要去屏蔽那些不好的东西,做到自律。
刘兰芳
评书表演艺术家
现在的文艺工作者有一夜出名的,但这些人往往缺少锤炼,因此应该加强修养。老文艺工作者可不是一夜就能成名的,都是持之以恒几十年。文艺工作者首先要有道德,要坚守自己的道德底线,绝不能触犯法律。在名利方面少些浮躁,仔细钻研自己的艺术,才能登上顶峰。一夜成名很容易造成浮躁的情绪,艺术也就难以前进。艺术是没有一点捷径的,就是勤奋、刻苦、努力。
俞敏洪
新东方教育科技集团董事长
我认为英文教育的发展是伴随着中国融入世界的过程而发展的,其实不需要强调英语教育,也不需要贬低英语教育,老百姓会自动选择什么时候该有英语教育,什么时候不该有英语教育。高考方面,现在的改革方向是,在保持英文相对容易的前提下,让学生有更多的时间去学习中国传统文化和创新型的科技知识,我觉得这个方向是对的。
(以上内容根据本刊记者高方现场采访及会议录音资料整理而成。)