苏州工艺美术职业技术学院2015毕业设计优秀作品选登(一)
视觉传达系
黎纹概念设计
陈文文(视觉传达艺术设计专业)指导教师:周兵、罗星
原始民族纹身的行为本质上是摹拟自然,在自然中找形象。黎族纹身也离不开自然与生活。在黎族文化的进程中,图腾文化占据了日常生活的方方面面。从黎族的生活、自然、图腾中找到黎族纹身纹路的变化,从中可发现黎族纹身的特点:对称的规则、几何交叉、图腾的多样。通过分析与解读黎族纹身纹样,找到黎族纹身纹路与字母的共性,找到最合适26字母的纹路,作为字母的创作来源,用更加合理的方式进行设计,而不是远离它本来的含义。书籍是设计的载体,书籍分为大册与小册,小册主要介绍黎纹字体的含义,以文字为主。大册是关于字体的演变,图文结合。从自然崇拜、祖先崇拜、图腾崇拜等方面深入解读,分析黎族纹身是如何演变而来的。
Haier展厅设计
黎一龙(展示设计专业)
指导教师:袁雪雯
每个家都有一个洗衣机,但是我们的第一台洗衣机都是自己的妈妈。设计的主题是marrey me。而设计的主旨就是了解什么是洗衣机。展厅的外形是集装箱,分为两个区域。从视觉上看,A区是平面的区域,通过墙面和地面的一系列手绘画来展示洗衣机的内部;B区则是立体的区域,由洗衣机的模型和球体组成。从色彩上看,一个是黑白的区域,一个是荧光粉红的区域。一边讲诉我们理解的洗衣机,一边讲诉洗衣机的另一个功能(同时也在讲诉什么叫污渍)。在这个展厅的设计中出现了许多问题:要不要一样?相反还是相似?怎么合理变化?表现形式没有一个特定的方式,不同的事物给人不同的视觉感受,我们必须以此寻找到合适的表现形式。
女书字体设计
任盼盼(视觉传达艺术设计专业)
指导教师:谢晋业、黄胜英
通过对女书书法的笔画变形及书写形式的研究,探索其与现代汉字相结合下的设计,最终设计出了形态如回眸一笑的女子体型的字体,温文尔雅、百转千回、绰约多姿、丰韵娉婷。
折页内容为女书书法原文、女书字体设计、现代汉字、词语释义及出处。整体风格简单大方,颜色选用红色,能彰显出女性沉稳大方的魅力。同时衍生至灯具设计,复古的灯罩与现代造型的底座相结合,文字印在灯罩里面,透过光线隐隐约约,有种犹抱琵琶半遮面的感觉,像少女穿烟罗青纱般翩翩起舞。
森呼吸植物生活馆
章琼丹(视觉传达艺术设计专业)
指导教师:陈瑜、沈伟伟
森呼吸植物生活馆是一个针对现代都市人群的有氧品牌。在混凝土钢筋铸造的城市里,寻找一方属于自己的氧气森林,从中放慢脚步,享受自然生活,净化自己的内心,为自己找到心灵的栖息地。这里有关于美好的一切想象。森呼吸的受众人群并不局限,适用于所有追求自然美感、注重环保、注重自身生活质量的都市人。为突出淳朴自然的氛围,森呼吸的主题品牌形象设计采用了木刻的表现手法。人物与场景的塑造体现了现代人群在自然的环境里,悠然自得的感觉。在画草图过程中,做了多元尝试,使用矢量表现、镂空、木刻等技法。整体的设计风格呈现黑白色调,利用木刻的效果,减少了黑色压抑的感觉。粗陶器皿与淳朴的感觉合二为一,加上半透明效果的纸张透露的图形,有种神秘的色彩。森呼吸的品牌形象对外展示了它独有的内敛,雅致。
榫匠品牌识别及概念
濮棋旻(视觉传达艺术设计专业)
指导教师:罗星、周兵
榫匠这一家具品牌以制作明清家具为主,但又在传统明清家具的基础上增加了更多现代元素。这一品牌识别及概念设计包括vis品牌形象设计以及相关书籍,以传、刨、木、榫、器、漆六大分类为主要内容,表现出传统家具工艺的精髓,涵盖传统文化、榫卯结构、木质材料、制作工具、明式家具、清式家具等六类。在书籍形态上突出材质,选用的木质,而概念镜框的设计以线稿家具图纸为底,局部实物结合,加上亚克力的透明质感以及凹凸的图片,体现了传统工艺与现代视觉感受的结合。
服装工程系
微观世界
陈成伟(时装设计专业)
指导教师:陆广厦、徐加娟、张雨华
大城市生活节奏越来越快,人们在物质和精神方面的追求标准也越来越高,同时由于环境污染愈发严重,人们也越来越向往自然,人们在向自然界索取的同时也渐渐懂得如何与自然和谐共处。对自然的追求与探索,在社会发展的任何时期都会为人类的艺术设计活动注入新的活力,激发人类创作出符合人们艺术审美需求,并从中获得健康身心理念的优秀服饰艺术作品。本次设计的主题是微观世界,我的灵感来源来自自然,自然界本身的美感让我更加想去读懂它,自然界的生命体是我这次设计的重点,只有去理解和感悟它才能把时装做得有文化、有灵性。在材质方面选择使用天然产物真丝绡与羊绒。也许这碰撞的跨度大但是这就是我这次毕业设计中研究的工艺性问题,丰富的层次感让服装看上去像大自然的产物,朴实间透露出一种不造作的瑰丽。
进化论
沈永锋(时装设计专业)
指导教师:陆广厦、张雨华
我的家乡是一座小岛,生活在那里的人们悠闲而自在。和海洋生物一样,小岛上的人有个自由而舒适的生活环境,慢节奏的生活也让我感受到悠闲舒适的生活的美好,带着这种对家乡的思念,我决定在这次毕业设计里踏上自己的小岛,在想象中我仿佛又看到了大海,那里有一群透明的生命体在那边漂浮,就如我躺在海面,出于对它们的喜爱,促使我这次设计选择海洋的神秘生命体水母。一群水母闪着光,照亮了我的世界,这是我看过最美妙的景色。
我对毕设作品的预设效果和水母非常吻合,服装在清透洁净的外观下有很多丰富的细节,水母恰好也是这样,它的身体百分之九十都是水,看起来洁净简单,但细细观察之下变化精致而微妙,水母带给我的感觉正好是我要表达的思想。我试着用白色表现出水母的质感,在颜色的考虑上也许有很多突发奇想,但我坚信的是自己所需要的感觉,虽然在颜色上需要有过渡,但这个过渡层肯定在白色左右。提取水母造型的时候,先从水母群的大轮廓着手,结合不同的透明材质做细节效果。
黑色运动
丁磊(时装设计专业)
指导教师:徐雪漫、李佳、陈红娟
缘起这次主题的因素来自两个元素。第一个是思考,而另一个是现象。一个关于我们寄居地球的人的思考。作为生活在水泥森林的都市人,我们总是习惯朝九晚五,习惯忙忙碌碌,习惯一种置于某种秩序的生活,而往往忽略我们头顶的这一片星空,这一个更为巨大且神秘的空间。浩瀚宇宙中的星球星罗棋布,它们按照自己的运动轨迹存在,或在运动中俘获小的星球,或在运动中消失,能量的盛衰在无限的宇宙中繁复发生,如同都市人群运动的状态。一个关于当下时尚现象的呈现。运动之风已经在最近刮起了大大小小的秀场与街头,人们将运动的元素与时尚挂钩,并将其融入到日常生活之中。对于这两个元素的结合,黑色运动的构思便油然而生。
服装的线形图案富有变幻多端的3D视觉效果,在面料上,用粘胶、尼龙、丝、棉等材质的纱线,通过挑孔、提花、浮线、抽针等手法来表现线与线之间的力量感。
超现形式
陈志萍(时装设计专业)
指导教师:徐雪漫、李佳、陈红娟
在当今社会生活中,现代设计影响着人们的生产、生活。服装设计、环境艺术、工业造型等各个领域,都直接或间接受到包豪斯的影响,或多或少有其设计理念的意识存在,如艺术与技术相结合的指导思想,产品的使用价值与审美价值的辩证关系等。包豪斯思想正在复兴着,包豪斯基金领导人沃尔特普利格博士认为,现代环境中太多的元素超出了日常生活的真正需求,呈现出反生活体验的一面。所以我们需要重新审视包豪斯理念的真正内涵,它不是冰冷的无装饰和极简主义、不是缺乏人情味,恰恰相反,包豪斯精神最注重的就是工业设计与人之间的关系。如何不去浪费资源,在最大功用的装饰性上取得平衡,是现代设计师们最需要从包豪斯精神中所要学习的。超现形式这一主题是现代与过去的结合,是过去与未来的接轨。
Plane & Elevation
陈航(时装设计专业)
指导教师:陆广厦、徐加娟、张雨华
近年来设计界最热门的词应该就是Crossover,可翻译为跨界、交叉、融合,形容非同一领域事物的合作与交融,让原本毫不相干的元素擦出灵感火花和创意巧思,作为一名当代设计师,不再仅仅局限于自己的专业领域闭门造车,而是更多地投入到以时代大设计观为前提的设计合作中。
服装与建筑一直以来是时尚界和建筑界讨论的热点话题,德国美学家黑格尔曾如此界定二者的关系,服装是流动的建筑,也称为贴身的建筑,一语道出了建筑与服装之间的微妙关系。
这是一组关于美和巧妙设计的主题,对材质精确的选择对最终结果至关重要,设计师要对比例、形式和规模进行不断观察和探索,截然不同的几种材料之间的并存和联系是整体风格的关键,第一眼看上去并不起眼,但仔细观察下却散发出迷人的魅力,风格简洁精致,现代感和奢华感并存。
双生
沈秀雯、吴桐(时装设计专业)指导教师:茆先云
我们一直相信,这个世界上有另一个自己,我们如同光影般共同存在。Pluto所著的图书《双生》讲述了一个关于青春期女孩灵魂探索的故事这世上有没有另一个女孩正过着我想要的生活?两个女孩,一个温暖,一个残忍,她们互相倾诉、互相依赖。另外受到路西法与米迦勒的故事和电影《逆世界》的影响,我们脑海中又重组了一个新的故事。
双生的主题是由光和影衍生而来,一个代表着光明,一个代表着黑暗,谁也代替不了谁,相互依赖共同存在。光与影,白天与黑夜,天使与恶魔,我们认为是对双生最直观的解释,用黑白两个最能突出主题的颜色为主色调,以其他颜色为辅,黑与白的对比,层次与虚实,仙气与邪气是对主题双生最好的表现手法。
设计从很多立体图形中获得灵感,用呢料作为主面料,增加了羽毛装饰的元素,强调服装的立体造型和层次感。