刘碧珂
中图分类号:G632文献标识码:B文章编号:1672-1578(2014)20-0275-01歌唱是一种听觉的艺术,是美的感受。一首好的歌曲只有保证它的完整性,才能呈现出歌唱的艺术之美。《 红豆词》 这首歌曲,是由词作者、曲作者结合创作而成的,两者缺一不可。在我们拿到这首歌曲时,面对的只不过是一些静态的、不会发声的音符和字。我们只有通过演唱者进行再次创作,把这些静止的音符和字变成动态地旋律和言语,这样才能表达出这首歌曲的思想内容和情感,使听众们得到美的感受。
1.作品的风格
这是一首描写爱情的歌曲。这首歌的曲调以典型的民族调式写成,全曲采用中速缓慢的行板风格,使整首歌曲音调新颖脍炙人口。同时整首曲子和基本音调大致相同,但却没有以相同的曲调反复演唱。而是通过音区的变化和力度的变化进行情绪的强弱互相转移。这样既有变化又有统一,增强了全曲的整体性。
这首歌曲的前四句为"起,承,转,合"的创作模式,首先,第一句"滴不尽相思血泪抛红豆"呈现了一个相思的场面,其次第二句"开不完春柳春花满画楼"是对第一句话面进行的扩充与发展。再次"睡不稳纱窗风雨黄昏后"这句转为通过"风雨"、"睡不稳"的描写来进行对相思之痛的一种描写。最后,"忘不了新愁与旧愁"中,用"忘不了"这个词来描写此情景更加突出了因为爱而产生的僧与恨。
2.作品的演唱
《 红豆词》 这首歌曲在风格上是独树一帜的,在演唱上有其独特的特点。在唱每一首声乐作品的时候,不仅要对歌曲做一个充分详细的了解分析,还要尽可能的表达出作品的思想感情。
2.1歌曲的了解分析。这首歌曲的作者以精美的曲调与完美的词相融合,创作出此作品。为歌唱者提供了一个发挥演唱技巧的良好条件。在曲子的开头部分,并没有用引子来引出主题,而是一下子就由乐音开始,且音调是由高到低的。这样开始的旋律给人一种凄凉的感觉,为演唱者的演唱情绪打下了伏笔。这是一个典型的4 / 4 拍的歌曲,在演唱旋律是要符合强、弱、次强、弱的规律。前四句是忧伤凄美的旋律,歌曲并不死板,是在第一句节奏型的基础上贯穿、发展全曲,是用环绕性的音调来进行表达含蓄的情感的。到第五句时,歌曲演唱时的情绪是低落的。在这时,歌曲的气息要注意控制,在表达悲痛伤感的基础上声音要略收一些,渐渐地弱下,这样就为下一句的情绪做好了铺垫。第七句的歌词"展不下眉头,挨不明更漏"与第八句的歌词"展不下眉头,挨不明更漏",虽然这两句的歌词是完全相同的,但在旋律上是不同的,我们在演唱时要有一定的把握,即"力度的收放",做到由强到弱,这样来演唱才能更好的表现歌曲要表达的含义。
2.2歌曲的情感加工。有了对歌曲的详细了解后,还要对歌曲进行演绎,这往往离不开歌唱者的再次创作。《 红豆词》 所要表达的情感,那就是热恋中的青年人为了爱情,而经受着的痛苦与伤感的情绪,因此在演唱时要处处注意感情的表达。要想把一首好的艺术歌曲真实的表达出歌曲的思想内容和情感,使听众们得到美的享受,需要我们在演唱作品上下一番功夫,在不改变原作的情绪的条件下,去发挥自己对歌曲的演唱技巧,加入自己的情感,对歌曲的内涵作出充分的诊释。
2.3歌曲的演唱细节。这首歌曲可以说是在抒情、婉转、规则、整齐、平和与伤感的气氛上所诉说着词曲的意境,所以在演唱时声音尽可能做到的圆润、浑厚、饱满。声音不要太民族化,要有一种美声唱法的感觉。在演唱《 红豆词》 这首歌曲时要注意表情术语,这首曲子是中速渐慢的速度。在演唱时要富于丰富的情感来表达,如果在演唱时忽略这个细节,把行板的速度,唱成慢板或缓板的速度,这样就使作品产生一种毫无生气、死气沉沉的感觉,导致"拖""拉"的现象。
3.作品的演唱感受
唱出优美动听的歌声,并不是说一张嘴唱就可以了。关键在于要用情感,以情来带动声音,把自己的情感融入到歌声中,这样唱出的声音才会使听众受到感染,如果没能运用情感,唱出的声音也是苍白无力的。
总之,在教学过程中要把作者创作这首作品是为了表达在当时的社会背景下,人们无法表达自己内心深处的情感,从而产生痛苦、悲愤的心理感受给学生讲清楚,这首歌曲是有着深刻的情感主题,要想把作品所要表达的情感很好的表现出来,要求学生不仅需要认真、细心地去体会作者创作的背景、歌曲的内涵等一系列的因素,还要更好地表达歌曲的情感,同时也是对自己演唱时自身素质的提高。通过对《 红豆词》 这首歌曲的风格和演唱的讲解,我不仅认识到论述的严谨性和重要性,还积累了许多宝贵经验,为以后声乐教学理论研究奠定了坚实的基础。