浅议高中美术教学中的几点思考

王永华

【摘    要】美术作为高中生的必修课之一，长久以来被所谓的“副科论”影响，并没有真正得到学生应有的重视。在教授高中美术的过程中，我们也在不断反思如何成功转变学生的这种观念，有效提升学生的审美能力和欣赏能力。本篇文章从我的教学实践经验出发，针对当前的高中美术教学现状展开几点尝试性的思考。

【关键词】高中美术  放松身心  审美能力  学习毅力  反思

中图分类号：G4     文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.10.009

哲人有云：“这世上不缺少美，只缺少发现美的眼睛。”一个人对于美的发现能力和欣赏能力是可以通过后天的学习逐渐建立起来的。一个人的审美能力直接关系到他对待生活的认识和世界观的建立。教学实践证明，高中美术就是学生有效提升自身审美能力、在繁重的学业压力下舒缓身心的最有效科目之一。但是长久以来，迫于应试的压力，学生往往集中更多的精力努力学习其他科目，并不重视高中美术这门功课。身为教师，我们也要反思自身教学的不足，有意识地进行教学策略的改进，努力激发学生对高中美术的学习毅力，帮助学生在美术课堂上有效缓解学业压力，让其身心得到充分的放松和调整。

一、高中美术对学生身心发展的重要性

（一）放松学生的身心

高中时期学生的学业压力时最繁重的，在众多需要学习的科目之中很难找到一种平衡。其实，劳逸结合的学习模式才是真正有益于学生身心的学习模式，学生长时间高强度的学习，未必会保证学习的高效率。学生在适当地休息之后重新学习，往往能够更好地吸收新的知识。除了课外活动休息之外，学生放松身心的方式还有很多，其中包括了学习一些美术知识、欣赏一些美术作品。除了学习美术的特长生，其他学生在学习美术的时候是没有学业压力的。世界史上，美术艺术的发展源远流长、博大精深，在派别众多的美术作品中，每一个人都能找到自己喜欢的美术风格。美术的艺术文化底蕴能够给学生美的感受和熏陶，对于舒缓学生的身心是最有益处的。但是，很多学生并没有真正意识到劳逸结合的必要性，也不重视高中美术这门功课。在上课的时候，我们甚至会发现很多学生为了应对考试的压力，在美术课上加班加点学习其他学科的知识。其实，这都是不正确的学习方式，作为教师，我们要及时告知学生劳逸结合、藏息相辅的重要性。

（二）陶冶学生的情趣

生活中不缺少美，只缺少善于发现美的眼睛。生活是一门艺术，一个人在生活中如果想要真正享受生活中的无限美好，就需要具备一定的欣赏能力和生活的情趣。高中美术教学的目标之一即是陶冶学生的情趣。学生的情趣得到陶冶之后，也能够具备更加全面的欣赏生活、鉴赏事物的能力。新时期，应对竞争激烈的现实社会，我们要培养的新一代社会主义接班人，而不是只懂得念书的机器人。学生是活生生的人，不仅仅要具备足够的知识和能力，更重要的是要有立足社会的情商，在情感欣赏方面达到必要的高度。在教授学生美术知识的时候，我们要尽可能挖掘学生鉴赏美的能力，有效调动学生的主观能动性。学生鉴赏美的能力不断得以提升，也能够更加懂得生活中的奥秘和美好。总之，不论是从放松身心的目的出发，还是从陶冶情趣的作用来看，高中美术这门课程设置的必要性和关键地位都是不言而喻的。作为高中美术教师，我们在提升教学趣味性和吸引力的同时，也要启发学生认识到学习和感受美术知识的重要意义。

二、切实激发学生的审美能力和学习毅力

（一）审美能力的提升

学生的综合审美能力关系到他对生活的认识和态度，对于高中生来讲是性格形成一个非常重要的影响因素。美术这门科目的最重要教学功能之一就是提升学生的艺术审美能力。审美能力，从字面上讲，就是学生欣赏美、品味美的能力。那么，高中美术教师应该如何充分利用有限的教学时间，最大限度地启发学生的审美能力呢？1.教师首先要引导学生欣赏美术作品，品读美术故事，理解不用艺术家的创造风格。对于图画的种类、风格，乃至每一个美术作品中的细节的解读都要做到一丝不苟。最重要的是教师要把鉴赏艺术作品的方法传授给学生，让学生更好地逐渐提升审美能力。2.仁者见仁，智者见智，每一个人对于同样一幅艺术作品得到的具体感受和体会都是不同的。每一个学生的审美能力因此也不尽相同。我们并不能像体育评判一样评论哪一种正确、哪一种错误。俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”高中教师在教授了学生基本的美术欣赏方法之后，最重要的就是给学生足够的时间和空间，帮助学生有效挖掘和提升自身的欣赏能力。不论学生是从哪一种角度提出来的审美观点，身为教师我们都要给学生足够的肯定，努力激发学生更多的想法。总之，高中美术教师在进行教学的时候，一定要注重尝试多种途径和教学手段，切实提升学生的审美能力，帮助学生掌握品味和欣赏生活的能力。

（二）学习毅力的激发

在众多的非智力因素中，毅力是非常重要的一点。一个人只有具备一定的毅力，才能够在长期的努力过程中不畏挫折、勇往直前。美术学习的另一个重要意义就是能够有效培养学生的学习毅力。众所周知，美术能力的提升是需要一个长期的过程的，没有日积月累的努力是不能够有明显的进步的。很多历史上的名画，都是画家经历漫长岁月才打磨出来的，有的画家甚至十年磨一剑。齐白石最擅长画虾，将虾画得巧妙逼真、传神不已，为后人所称赞。这也是完全得益于他对虾的耐心观察和长期练习的缘故。因此美术课上，学生完全可以通过美术的学习和实践，建立起稳定的学习毅力的。学生在耐心作画的同时，不断磨练着毅力和耐心，能够打磨那些毛躁不安的不良状态，为将来的生活打下良好的性格基础。学生在刚开始作画的时候，难免会出现不安烦躁等情绪，教师要有意识地抚慰学生、鼓励学生。在进行具体的教育教学实践的时候，教师要适当地给学生布置一定的课堂任务，如让学生描绘一些比较简单的事物，锻炼学生的学习毅力和耐心。一旦学生的学习毅力逐渐提升，学生学习其他科目的时候也会更加耐心、沉着和认真，是一件一举多得的事情。

高中美术是一门对学生的成长具有重要意义和价值的科目，是传递正能量的最重要艺术科目之一。美术的教学中最重要的理念之一就是传递美的感受，帮助学生理解生活中的无限美好和乐趣。在实际教学的过程中，教师要尽可能营造轻松的学习环境，有效缓解学生的学习压力、陶冶学生的情趣，切实提升学生的审美能力，引导学生成为一个懂得美、欣赏美的快乐的人。endprint