浅析瓦当艺术与现代艺术设计的结合

马逸飞

摘要：瓦当是中国传统建筑中，集实用性与艺术性于一身的产物。在瓦当艺术中，凝结着古代先民们独特的审美和智慧。从这里不仅可以看出中国古典文化艺术的独特走向，更加重要的是，这样精巧的设计对于今天的艺术设计形式有着至关重要的导向作用。本文将从瓦当文化入手，简要分析瓦当艺术与现代艺术设计的结合。

关键词：瓦当；艺术设计

瓦当，是指那些位于屋顶瓦片底层，具有保护房屋掾头不受自然界风雨侵袭功能的底层瓦。这些瓦片不仅具有使用功能，西周时期开始，人们就又赋予了它们提升建筑整体美感的审美功能。通过研究瓦当艺术的的产生、发展、兴盛、衰落，可以帮助我们了解先民们的审美情趣、艺术造诣、时代文化特点等。更加重要的是，瓦当艺术在当代生活中也起着重要的作用。现在艺术设计中的很多环节都涉及到瓦当的艺术形式、纹饰变体。充分了解瓦当文化可以帮助我们丰富自身的设计，给自己的作品中加入沉淀着时代沧桑的感以及古今冲撞质感的独特韵味。

一、瓦当艺术的兴衰

想要了解瓦当文化在现代艺术的应用，我们首先要彻底了解瓦当艺术本身。瓦当作为一种独特的艺术形式，能够折射出古代封建王朝的统治思想、文化氛围以及时代特征。瓦当产生于西周。这时候的瓦当多为半圆形，瓦片形状单一，一般都是没有过多雕饰的平面瓦体，其上描绘的图案也大多是简单古朴的图形，图形种类也很单一，与西周时期出土的青銅器上的雕饰十分相似。

秦汉时期是瓦当文化高速发展的时期。这一时期的瓦当不仅在形态上有了丰富的变化，而且在艺术造诣上也达到了顶峰。首先，在形态上，圆瓦片的出现打破了之前单一的半圆瓦当形态，同时瓦当上边轮也开始出现。由于战国时期诸侯割据的特点，不同地区的瓦当上纹饰也有着各自的地域特点。因此根据瓦当上不同图形也可以推测房屋建筑所属的地点、国别。汉朝时期随着大一统文化的兴盛，瓦当文化也十分繁荣。这时候除了图形纹饰十分流行，另一种形式的纹饰也开始大规模流行起来——文字瓦当。值得注意的是，这一时期的瓦当上文字使用的不是当时所流行的汉隶，而是具有“复古”特点的秦朝篆字。这也是当时汉朝古朴治国休养生息的政治观念的表现之一。尽管汉时期以动物纹、祥云纹为代表的图案纹饰不再独领风骚，但是这一时期出现的绘有青龙、白虎、朱雀、玄武四方守护神的“四神瓦当”却仍然是瓦当艺术史上浓墨重彩的一笔。这些守护神兽有时合为一体，有时分镇四方，是汉朝先民祈求家宅平安古朴愿望的直接体现。

魏晋隋唐时期，尽管国家实力不断强盛，但是瓦当这种艺术形式却只是沿袭旧制，鲜有创新。除魏晋时期由于佛教的不断引入，直接导致了莲花纹的产生之外，其他情况下，不断进步的只有瓦当纹饰的精美程度。但这在某种意义上说，只能算是制作工艺和绘画技术的进步创新，不能算是瓦当艺术的进步。因此可见，瓦当这种艺术形式在这里已经开始走下坡路了。

而宋元明清四朝更是如此。随着制作工艺的进步，出现了琉璃瓦当。并且由于王权不断加强，宫殿建筑中不断出现的龙纹瓦当也风靡一时。但是毕竟琉璃制作困难，龙纹也不是寻常百姓可用的纹饰，加之民间的墙雕艺术不断兴盛，瓦当这种艺术形式不得不慢慢退出历史舞台。

二、瓦当与环境

瓦当艺术之所以被称为艺术，不仅因为它独特的艺术形式，更因为它背后承载着的文化因素。瓦当这种艺术形式是时代文化的代表，所以瓦当艺术与环境的关系也可以被称为时代背景、时代文化与周遭环境的关系。

首先，瓦当文化可以反映出中国传统文化的民族性。从瓦当纹饰上看，无论是“祥云纹”、“四神纹”还是“动物纹”、“文字纹”，这些变化多样的纹饰都能够反映出中国传统文化中崇尚神灵，趋利避害的特点。至于后期出现的龙纹等，更是体现了中华民族特有的图腾崇拜特点。“中国龙”的形象是中国特有的，现在也成了中国在世界的代表图像之一。这些图像在瓦当上的出现，深切体现出了瓦当文化的民族性。

同时，瓦当文化也体现出了中国传统文化中的尊卑长幼关系。儒家思想一直是封建帝王用以控制国民、稳定统治的手段。儒家思想的核心之一就是长幼尊卑有序的等级观念。这在瓦当文化中也有强烈的体现。比如在西汉时出现的文字瓦当上，就有许多表现伦理观念，表现“忠”、“孝”、“节”、“义”等传统精神的文字图像。这些文字大多是“道德顺序”“光耀宇宙”一类表现建筑主人忠君爱国，高风亮节，追求高洁品质的。这也是瓦当文化体现传统伦理观的表现之一。由此我们可以看出，瓦当这种艺术形式与文化、人文环境是有不可分割的关系的。

三、瓦当艺术在现代艺术中的变体

艺术的传承如潺潺河流，入海的水流里一定带着源头浮游生物。在艺术的领域里我们也可以在当代的艺术形式中看到古代先民的审美与智慧。这在瓦当艺术中体现得尤为淋漓尽致。

首先，从图案来讲，现代艺术形式中可以多运用瓦当纹饰作为装饰。瓦当纹饰一般都是表现古人情操，寄托着古人吉祥祈愿的。“祥云纹”代表着吉利长寿，“四兽纹”代表着平安正义，“动物纹”体现了高尚情操，“莲花纹”则表现出佛家特有的超然物外的智慧。这些都可以被我们运用在现代艺术中，不仅可以借此加强作品的思想性，更能加强作品的表现力。

更加重要的一点是，我们应该多灵活运用瓦当纹饰，把传统的纹饰进行大胆创新，这样在作品中则能制造出古典与现代的交流碰撞，使人耳目一新。既表现了古代东方的神秘，也能融入现代人独特的审美和思维跳跃性。所谓传统，并不是一成不变的，让人呆板遵守的。只有能够不断创新发展的传统才有存留下来的必要。瓦当这种艺术形式尽管已经在人们的视野中淡去了，但是它的艺术表现张力和表现手法仍然值得我们再三借鉴并大胆创新。

结语：在中国传统建筑工艺的历史中，瓦顶的出现具有划时代的意义。瓦当的出现是瓦顶时代繁盛的标志。而瓦当艺术的产生则充分表现出了传统建筑工艺的精湛，表现了传统文化对于人们生活方方面面的影响。尽管瓦当这种艺术形式如今已不复存在，但是这种艺术精神的传承仍然流淌在现代艺术创作的血液里，对我们的作品起着重大而深远的影响。在今天的艺术创作和设计中，如果能灵活运用瓦当纹饰，那么我们的创作范围一定会更广阔，我们的创作思路会更开阔，创作成品也一定会更容易被人接受。