张大春与李白的时光旅行

韩浩月

笑矣乎，笑矣乎！君不见沧浪老人歌一曲，还道沧浪濯吾足。平生不解谋此身，虚作《离骚》遣人读。君爱身后名，我爱眼前酒。饮酒眼前乐，虚名何处有？

我在朋友圈手工打字，抄写了一段《大唐李白·少年游》中的诗，“笑矣乎，笑矣乎！君不见沧浪老人歌一曲，还道沧浪濯吾足。平生不解谋此身，虚作《离骚》遣人读。君爱身后名，我爱眼前酒。饮酒眼前乐，虚名何处有？”

发完后忽觉有些迂腐，互联网时代与古诗气质格格不入。这也是我读张大春这部新小说的第一感。半文半白的写作方式，正史野史交杂相错，常见大篇幅古汉语解读以及诗论，没点儿耐心真读不下去。

然而，张大春在书中下了诱饵，如同钓者相信湖中一定有大鱼，饮者一定了解醉后有酣睡，笔者也笃定地认为，张大春在满足了自己对冷僻典籍知识的私欲爱好后，会用他擅长的讲故事，让大家的阅读感官也放松愉悦一下。

恩师赵蕤对李白的授业解惑是《大唐李白》第一部《少年游》最有趣的部分，“蜀中二杰”虽有年龄、见识差异，但思想与言辞的交锋，却充满了隐者与天才对话所带来的火花。另外，少年李白对师母月娘懵懂的暗恋，也凸显出张大春写干净情色的高手水平。

恩师不辞而别进山采药，师母月娘代为督促李白拟文、读经外加照顾这个小孩的生活起居，某日月娘满头大汗从灶舍出来招呼李白午饭，莫名就让李白觉得师娘端的是性感，当即写了一首诗，“新晴山欲醉，漱影下窗纱。举袖露条脱，招我饭胡麻。”师母又不傻，白了他一句，大意是说“不是所有世事都可以拿来吟咏的”，得师娘教诲，李白一生曾多次以此自省。

如果《大唐李白》单写这些故事，可读性会增强许多，但亦会失去诸多考证、学习的乐趣，当读者为少年李白的狂傲与才华击掌的时候，顺便听听张大春如何说掌故、讲轶闻、穿古史，也就不觉得那么枯燥，权当买一送一了。虽然约有一小半篇幅无情节、多议论，但本书毕竟是本小说，也不必带着学究气去较真。

张大春说写李白他准备了30年，那么在他的这趟文字大唐之旅中，又怎能甘心自己不同步融入那个时代？在《大唐李白》中，张大春饰演着导游或者说书人的角色，当主角有戏的时候，他用白描手法写出令人心跳加速的场面与情绪；当他技痒的时候，不好意思，管他赵蕤还是李白，都暫且退下，让我张大春一显身手。可以想象，四部《大唐李白》，一直会有两个主角，一个是活在古代的诗仙，一个是活在当下的文字高手，他们实现了在同一时空的携手旅行。

有人说张大春这次写的李白是个流氓，10岁上下就知道伙同不良少年上街打架斗殴。但实际上张大春是把李白当成孙悟空来写的，少年李白既顽劣又充满灵性，心怀大志又躲躲闪闪，非经过良匠打造才能成大器。在少年李白身上，我们今天最能感受的，当是文学的力量，联想到数千年来，文学是怎样地参与政治和改变历史。

李白的一生不单是属于诗歌的，他更多代表着个性的解放，身体力行地推广一种生活方式，有诗，有酒，有情，有爱，无论谁写他，无论什么时候写他，李白都是中国男人需要集体表示敬仰的对象，只是，想要得到李白一丝半毫的仙风，恐怕只能在书中去艰难地搜寻、捕捉了。一个身为星宿、发为仙音，却只剩下名字的诗人；一个号称盛世，却以虚荣摧残着诗的时代。李白，改变了唐诗，却错过了时代；而整个大唐，又怎么错过了他？