论秦汉雕塑的艺术特色

苏 洋

(淮北师范大学美术学院，安徽 淮北235000)

秦汉雕塑艺术成就非常突出，它是在我国艺术海洋中滋生出来的光辉艺术，以其独特的艺术魅力震撼着人心。由于所处的时代背景不同，秦代雕塑呈现出气势磅礴、逼真写实的特色，以数量和体积在中国雕塑史上独树一帜。汉代雕塑传神写意、富有激情，它们都以不同的表现手法折射出当时的社会文化，现在与我们的祖先进行心灵切合，共同沉浸于秦汉雕塑艺术之中，共同领悟秦汉雕塑。

一、秦汉雕塑的社会背景

秦汉雕塑艺术特色的形成不是偶然的，是时代背景的真实写真，秦汉这一时期整个社会动乱不安，割据纷纷，需要中华民族以顽强的生命力来争取国家的和平大统一。秦朝是中国历史上第一个封建社会集权制的国家，其历史地位非常独特，在统一而兴盛的社会背景下，秦代焚书坑儒，遵循着法家的治国思想，在这样严苛的社会制度下，艺术家们遵循着事物本来的面貌。［1］另外，丝绸之路的开通，受周文化的影响，秦代雕塑多采用高度写实、气势雄浑，以其庞大的体积和数量独树一帜，为中国雕塑艺术的发展奠定了一定的基础。然而，汉代雕塑则采用道家思想来治理国家，提出道法自然，追求烂漫的艺术境界、恬淡安详、与自然和谐的审美意境。同时，受浓厚的楚文化的影响，这些作品题材中包括了舞蹈、诗歌等现实生活。中国传统美学中蕴含着艺术是情感的一种显现，是在社会实践中人的创造发展的体现，随着生活的提高，对自然认识的提高，汉代雕塑与夏商周时期和秦代迥然不同，它们呈现在人们面前的则是富有激情、轻松洒脱，传神写意的艺术风格。

二、秦汉雕塑的艺术特色

(一)秦始皇陵兵马俑气势磅礴。被称为世界八大奇迹之一的秦始皇陵兵马俑是1974年陕西临潼县由一村民发现的，它位于秦始皇陵东侧1.5千米处，总面积达22780平方米，分为4个坑。这尊雕塑不仅在气势上说服了人类，而且在人物雕刻上大大超越了任何一个时期的雕塑，规模宏大、气势磅礴，为秦始皇的陪葬坑。

秦俑雕塑显示的是集体美，以众多的兵勇进行排列组合，以“致天下之命”的气质表现出来，静穆庄严，加强了画面的纵深感与绵延不断的气势感，给人以不尽长江滚滚来的动感。［2］当我们欣赏这些精美绝伦的作品时，从中感受到了民族的自豪感。人类在漫长的岁月中，通过智慧、能力的不断积累创造出的兵马俑，是一个很复杂的工作，需要经过很多程序，捣泥、合模、刻画、冶烧、上彩。充分表现了封建社会的分工合作的思想，塑造出的作品场面宏大，威风凛凛，逼真写实，它不像其它雕塑一样数量少，向高空发展，而是在时空中以庞大数量展开，它的4个坑形态各异，以长方形、凹字形、凸字形的构图组成一个有机整体，他们不是千人一面，而是各个不同，8000多名兵马俑身高1.75米-1.96米左右，有粗有细，穿穿戴、发式、气质、神态各不相同，脸型丰富多彩，采用我国民间“国、用、风、目、由、甲”字型脸型，表现出喜、静、思的表情，充分表现出人物的不同年龄阶段。采用虚实结合、传神而极具内涵的表现手法给人一种所向披靡，千军万马的感觉，有的发带飘舞，有的眉舞飞扬，有的胡须冉冉，拄剑拧立、昂首挺胸，富动于静，雕塑家利用定格的气场，表现出一定的运动美感。兵马俑又按照兵种的不同，分为手持疆绳和弓箭的骑兵俑;紧握青铜剑，神态自如的将军俑;由驾着战车，凝视前方的车兵佣，各个方阵相互照应，庞大的军容，气势磅礴，深沉宏大具有强烈的艺术感染力，秦俑雕塑以威仪风度带给观赏者艺术之美。纵观这些兵佣们，人物、车马按照同一方向组合排列，显示出排山倒海的雄浑气势，他们的布局、安排相互映衬，形神兼备，蕴含着构图美、造型美、气势美、整体美的艺术效果，具有极高的欣赏价值。

任何一个民族的艺术创造归根到底是由它的生产力状况决定的，秦俑雕塑可以衬托出当时皇帝治理天下的雄心和强大的抱负。作为立体造型的空间艺术，在中国美术史上还没有与之相匹配的阵容。

(二)霍去病墓前石雕传神写意。霍去病墓前石雕，在表现手法上更加巧妙，传神。霍去病为西汉将领，他从18岁开始作战，23岁因染病而去世。在这短暂的生命中，他通过六次抗击匈奴，解除了匈奴对西汉的边患，让居民过上安定生活，打开了通往西域的光明道路，壮大了国威，为了表示对霍去病的恩惠，特赐了陪葬他的主题雕刻和动物雕刻，以此来象征他生前的业绩。［3］

墓前的主题雕刻是一座高约两米的昂首抬足的骏马，它是一座纪念性圆雕，威武的气势，象征霍去病用战马击败匈奴，保卫国家的安全，从另一方面讽刺了侵略者的下场。这件作品采用了象征性表现手法，浅浮雕、高浮圆雕，战马威武，傲然挺立，敌人被仰卧于马下进行挣扎的场景，在几处关节眼上进行细致刻画，使其精神倍增，突出了主题的内涵。骏马从卧姿转入起身时，由静到动瞬间的动态，达到了让观赏者为之一震的艺术效果。形式语言简练，用马与人，胜利者与失败者的相互对比，形象地体现出胜利者的意气风发，沉着冷静的风度，是彰显其国力的纪念性符号语言，使人联想到霍去病当年的作战情景，抗击敌人的勇往直前的民族精神。马在古代视其为战争之神，艺术家们还创作了许多战马的雕刻，如《卧马》和《跃马》，这些杰作意义深刻，耐人回味，一起奔驰在祁连山的战马，仿佛看到这批战马跃起时的威仪神态，在经过一番奔驰后，战马进行暂时小憩，表现了作战胜利后从容自信的心情。

决定一切艺术作品优秀与否，取决于艺术家对作品的理解深度。这些以马为主体的雕刻，背后隐藏的当时的社会内容，形成了一种独特的艺术语言，焕发出永恒的艺术魅力。

雕塑作为人类思想的表现，从中折射出了作者的内心精神。霍去病墓前雕刻传神写意，清透着神、气、韵的艺术特色。除了上述雕塑以外，还有动物雕刻，其艺术成就更为突出，这些动物雕刻长度在二三米之间，作者抓住对象的特征进行简要概括，这些动物有虎、马、牛、象、猪等雕刻。其中，《卧虎》利用几个大块面，抓住了对象的特征进行准确的概括，把一只行动敏捷，凶猛的老虎不定时扑向猎物的瞬间动作表现的蓄势待发，活灵活现。还有老人抱熊、怪兽食羊、野猪等动物雕刻，这些雕刻表现手法都很娴熟、生动。霍去病墓前的这些群雕，经历了两千多年的风处雨打，仍然显得传神写意、朴素深沉。充分体现了艺术家们的艺术匠心，利用浮雕，圆雕等手法，把这些人物刻画得淋漓尽致。

三、重释秦汉雕塑的艺术内涵

雕塑作为视觉外貌呈现在我们面前时，瞬间的再现形式远远超过了绘画的审美效果，再现性艺术的雕塑，是民族精神和时代精神的凝聚。秦汉雕塑也不例外，秦汉雕塑历史悠久，是时代审美观念的智慧结晶，形象地记录了秦汉时期动乱不安、割据混乱的社会发展状况，雕塑家们用雕塑来宣扬国家统一的业绩，显示了一代君主的宏图大略。秦代雕塑造型准确、姿态自然、技法精练的艺术形象组成一个宏大的艺术整体，统一在浓厚的精神气氛中，汉代雕塑抓取事物的情节和典型的动态特征来表现，采用了夸张性手法，增强了艺术感染力，秦汉雕塑作为时代沉淀的艺术精髓，对我们开拓雕塑创作思维提供了丰富的资源。［4］

秦汉雕塑充分体现出我们的祖先对智慧和能力的挑战，雕刻家利用崇高的艺术语言表现出当时的社会现象，雕塑富静于动，具有生命力，给人一种丰富的想象力，是一曲无声优美的音乐，让我们体会到秦汉时代艺术发展的内在张力。

［1］ 徐仪明.中国文化论纲［M］.开封：河南大学出版社，1992.

［2］ 王宏建.艺术概论［M］.北京：文化艺术出版社，2000.

［3］ 梁思成.中国雕塑史［M］.天津：百花文艺出版社，2006.

［4］ 李希凡.中华艺术通史(秦汉卷)［M］.北京：北京师范大学出版社，2010.