浅谈室内手绘表现图的绘制

黑龙江 于晓燕

信息时代的来临使人类进入图象社会，迅速传递并演变着的各种视觉载体：报纸、杂志、广告、电视、互联网、手机……通过图象，无时无刻、无孔不入地吸引着我们的眼睛。它们的美轮美奂，五彩缤纷，引人入胜，大大提高了我们视觉美的感知度。美，无处不在，美已成为我们生活品质的计量衡。

丰富多彩的影视图象提高了人们的审美趣味，电脑制作的、可以任意角度、任意色调变化的彩绘建筑图象，使手绘的建筑渲染图日渐式微。建筑学院的教授们不断叹息：眼下大学生太不重视手头功夫了。高像素、可存入电脑的百、千甚至上万张的数码相机拍摄图象的魅力是无敌的。高科技大大压缩了手绘制作的生存空间，却又使室内手绘表现图的绘制日显珍贵。

一、表现图技法和形式及其训练

1.手绘表现图技法

而建筑装饰设计表现图的表现技法多种多样，有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中，水彩表现方法生动、明快；水粉表现方法厚重、立体感强；钢笔淡彩表现方法快捷、方便；喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但他们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识，是具科学性，具象性的专业绘画形式。因此，我认为表现图技法教学设计过程所需的技法训练方法，一种是必需的基本技能训练（即技法应用训练），另一种则是与设计配合的训练，缺一不可。

2.表现图的形式

（1）草图（快速室内手绘表现图、构思表现图）

草图是现代设计教育的教学重点，是成为设计师必备的条件。在设计构思阶段，要表达构想中的形象，就需要这种快速表达的能力。快速又方便的绘画形式很多，一般常用的有钢笔淡彩、马克笔和水彩、水粉画等。由于学生难于在短时间内掌握多种快速绘画形式，因此可以因材施教，让学生自由选择一种适合自己的快速绘画形式，结合构思反复练习，从而达到熟练掌握和灵活运用的程度。

构思室内手绘表现图多要求以草图的形式出现，能概括、简洁、明确地反映构想中的空间、结构及总体关系，表达出自己的设计构思意图，并不要求对表现对象作充分的刻画和过细的描写。因此在教学上要多安排短期作业，要严格限定时间，一般在两小时内完成，不应让学生任意延长或放慢作业的时间，只有这样严格的训练，才能养成快速表现的习惯，提高快速表现的能力。

（2）设计方案表现图

方案表现图，既不是构思初级阶段草图式的表现图，也不是设计最后定稿的施工方案透视图，而是在前者的基础上，进一步深化设计意图，较为充分细致和全面深入地表现设计意图，即方案设计过程中所需要强调的空间环境、结构、色调、材质、光影、气氛和风格等的综合表现或重点的局部刻画。这一阶段对学生的总体要求是具有创造性思维能力，既长于形象思维又具逻辑思维，具备多种造型能力和表现设计方案的能力。应当说这阶段的教学过程是相当重要的，应加以特别重视。

（3）设计透视图

设计透视图，具有较强的专业技术与艺术特点，它既有应用价值，又有欣赏价值，最能体现设计者的设计能力、审美能力、专业技术、艺术修养和设计表现能力。绘制透视图时，应强调忠实地反映原设计，要科学而又艺术化地再现原设计，使其具有真实感染力。设计透视效果图要对设计空间环境的形象、结构、色调、光影、材质、气氛和风格等进行综合表现，因此对教与学要求都是比较高的。

透视图的表现手法、绘制材料和手段是多方面的，如透明水彩画法、水粉画法、水彩、水粉混合画法及马克笔和喷绘等，均为当前国内外普遍使用的方法。根据因材施教的原则，尽力让学生掌握多种表现技法，通过严格的训练，达到熟练掌握和运用的程度。教学中还要要求学生养成良好的作图习惯，以设计的平面图、立面图、天棚图及相关的资料为依据，有目的有针对性地依次进行，使学生明白虽然表现不能脱离设计内容和意图，但绝不是被动的模仿，要发挥被动中的主动性、限制中的能动性，要科学而又艺术化地表现。

二、手绘表现图绘制

绘制室内手绘效果图的基本要素是设计的立意构思、透视造型的准确、明暗色彩、构图布局的完美结合。

1.设计思路

正确地把握设计的立意与构思，深刻领会设计意图是学习表现图技法的首要着眼点。为此，必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养，培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的培训目的贯穿学习的始终。

2.透视造型

设计构思是通过画面艺术形象来体现的。而形象在画面上的位置、大小、比例、方向的表现是建立在科学的透视规律基础上的。违背透视规律的形体与人的视觉平衡格格不入，画面就会失真，也就失去了美感的基础。因而，必须掌握透视规律，并应用其法则处理好各种形象，使画面的形体结构准确、真实、严谨、稳定。

除了对透视法则的熟知与运用之外，还必须学会用结构分析的方法来对待每个形体内在构成关系和各个形体之间的空间联系，学习对形体结构分析的方法要依赖结构素描的训练。

3.明暗色彩

在透视关系准确的骨骼上赋予恰当的明暗与色彩，可完整体现一个具有真实性和艺术性的形体。人们就是从这些色彩与明暗中感受到形体与空间的存在。作为训练的课题，要注重“色彩构成”与“物体色彩空间变化规律”的学习和掌握。

4.构图布局

构图是任何绘画开式都不可缺少的最初表现阶段，装饰设计表现图当然也不例外，所谓的构图就是把众多的造成型要素在画面上有机地结合起来，并按照设计所需要的主题，合理地安排在画面中适当的位置上，形成既对立又统一的画面，以达到视觉心理上的平衡。

结语：

当代艺术大师王肇民说：“形就是神,神就是形，形就是一切”。而室内手绘就是在形的世界里进行创造表现的基础性科目，它是基于其它绘画形式基础之上的，但又区别于其它画种的绘画形式。室内手绘模拟待建设中的建筑空间尺度、物体造形、环境气氛、材质肌理等等，因此，手绘表现图就需要通过技法、形式的展现对所设计的环境空间、结构、透视、色彩、光影、质感、空间气氛等作真实而又艺术化的绘制，使画面具有直观感染力。

[1]黄亚奇,韩婕.现代设计表现技法（11）装饰设计表现.辽宁美术出版社.

[2]薛友兰,等.装饰设计表现技法 246种.辽宁美术出版社.

[3]赵国志.现代设计表现技法（4）透明水色（彩色墨水）画技法.辽宁出版社.

[4]施慧.公共艺术设计.中国美术学院出版社.