怎样学习歌唱

畅言

学习歌唱不是一朝一夕的事，它要求我们循序渐进、持之以恒。通过讲解歌唱姿势、发声方法、咬字和吐字，让广大音乐爱好者了解怎样唱好每一首歌。

歌唱姿势呼吸发声感受力表现力歌声带给人快乐、享受，是茶余饭后的甜点，也是我们每个人生活无法缺少的精神食粮。也许你不想成为专业的歌手，但科学证明，唱歌的确能给人带来很多好处。除了能陶冶情操，净化心灵之外，还可以提高艺术修养和提升气质。我们每个人都喜欢唱歌，那么我们怎样才能学好唱歌，学习歌唱又要注意什么呢？

一、了解正确的唱歌姿势

唱歌的姿势是歌唱发声的基础，它不仅是歌唱者良好的心态表现，而且还关系到气息的运用、共鸣的调节和歌唱的效果。在歌唱时身体应自然直立，保持自然放松，面部表情放松，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，腰部稳定，两肩略下后一点，小腹微收，两臂自然垂落，双脚自然成小丁字步，左脚稍前，右脚稍后，中心要站稳。全身有一种积极运动的状态，整个人要处于精神振奋、生气勃勃的状态。

二、掌握正确的发声方法

发声方法的关键是呼吸。呼吸是人的一种自然的生活本能，是维持生命的一种运动。呼吸在生活中是很平常的动作，呼吸或更通俗地说喘气目的是为了向血液充氧和净化血液而把空气吸到肺里的动作或程序，以及其后的呼吸。同样，呼吸在歌唱中也是一个很平常的动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。对于呼吸，众说纷纭，由于气息看不到摸不着，我们只有从感觉上加以理解。初学者要学好歌唱，首先要练习发声，发声需要气息，只有当气息支撑到位时，才能发出优美的声音。吸气时横膈膜下降，使胸腔底部向下延伸，同时，两肋张开，使胸腔全面扩大，外界空气吸入。就象“闻花”时状态一样，我们闻花时，气息自然、柔和而深入，然后呼气时，肋骨下拉，使胸腔缩小，腹部肌肉有控制地收缩，压迫腹腔内器官向上，使横膈膜逐渐抬起。气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气息按一定的流量呼出。在这样的情况下，下腹的“支点”不是在一个固定的地方，而是随着气息的运用向小腹上部移动，呼气就是演唱过程中逐步的把气息均匀的呼出的过程。练习发声要从简易逐步到复杂的带技巧的练习。练习时先进行下行音阶练习，先练习开口音，打开口腔，先不要扩大音量，就用自然的声音来演唱，注意声音的统一和连贯。音域方面，先练中音区，然后在向上和向下慢慢扩大音域。刚开始练习时，可能会出现声音小、气息不够用等毛病，但是，千万不要急于求成，要练习发声的同时，把发声方法应用到一些简单的歌曲的练习中，但要注意，歌曲的思想内容的表达。在练习时每天歌唱的时间一次不要超过1小时，要循序渐进的练习，大声喊叫、滥唱高音、练习时间过长都会给声带造成病变，得不尝失。只有有计划、有规律、有步骤的练习，才能逐步提高自己的歌唱能力和演唱技能。

三、要理解“情”和“声”

歌声中所说的“情”是指歌唱者在演唱歌曲时，要用正确的情感揭示歌曲的思想内容，而“声”是指怎样运用气息发声、咬字和行腔，也就是所说的歌唱方法。在歌唱中“情”是首位的，起到了主导作用，而“声”是传“情”的手段，是为情服务的，歌唱时的发声、咬字和行腔都要都要服务于“情”。在歌唱中“情”和“声”的统一，才能充分理解歌曲的思想内容和作者想要表达的主题，才能提高歌曲的艺术感染力。这样才能做到“情”和“声”的统一，做到“声情并茂”。

四、正确的咬字和吐字

歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，在歌唱中只有咬字、吐字正确和清晰，才能做到发声圆润、优美，才能做到“字正腔园”。如果吐字不清晰，就不能正确的传达歌曲的词义。在歌唱咬字时要注意字头、字腹、字尾的处理，还要注意声母和韵母转换时的口型和吐字清晰。但是，歌唱时不能孤立地讲究咬字和吐字，更重要的是如何用语言来表达感情，揭示歌曲的思想内容。咬字、吐字和语调都要服从歌曲情绪表达的要求。如果只有咬字清晰，没有与情的交融，歌声也会缺乏感染力。虽然说咬字和吐字是很重要的条件，但是更重要的是通过歌声、语言表达歌曲的思想感情、刻画动人的艺术形象、揭示歌曲深刻的内容。所以，在练习声母时，要注意气流遭受阻碍时发音的感觉，虽然声母在一个字中，它的读音很短促，但却十分重要，有的人在歌唱时咬字不清晰，就是没有咬清声母的原因。韵母是流畅歌唱的基础，在唱腔中，拖长的声音都是以韵母为基础的，声乐的线条实际上有各个韵母连贯而成，韵母又是歌声赋予色彩变化的基础。所以，唱好韵母对于唱好一首歌至关重要。

五、歌唱器官的协调运用

歌唱不是单一的用嗓子发声，而是利用身体的一个有机整体。它包括呼吸、喉头、声带、胸腔、腹腔、横膈膜、肋骨等。这些器官相互联系、相互制约，只有当他们之间动作配合得当、协调一致时，才能形成正确的歌唱发声。如果某个局部的动作不正确，整体运动和声音效果便会受到影响。所以，要想练好发声，就必须正确处理整体和局部之间的关系，注意各个局部器官运动的调整，还要注意各个局部器官之间的运动和协调。例如，歌唱者在发生时气息不够用，那就是气息的问题，一是吸的不够，二是没有拖住气。那就要调整吸气的位置和下腹的支撐点。气息够了或是支撑完美，就会避免这种情况出现。从上例可以看出：只有在整体运动中调节局部器官正确配合，才能在歌唱实践中逐步掌握歌唱发声技巧和发声方法。

六、了解简单的音乐知识与识谱能力

要想唱好一首歌，还要具备简单的乐理知识和识谱能力。你要唱好歌，就要了解它的调试和调式特点。比如，大调式歌曲风格明朗，音乐具有开阔明亮的色彩。主要是适合进行曲和欢快的歌曲。它的音阶排列是全—全—半—全—全—全—半。比如，《国歌》。而小调歌曲的风格暗淡、紧缩，音乐具有优柔的色彩。主要抒发思念的主题。适合想念的乐曲等。它的音阶排列是为全—半—全—全—半—全—全。比如，《小草》。还有我国的民族五声调式，也叫“中国调试”，它由宫、商、角、徵、羽五声音阶构成，代表了中国各地区、各民族的歌曲特点，反映了各地的风土人情。比如，《小白菜》。除此之外，歌唱者还要具有简单的识谱能力。如果连歌曲都不会唱，又怎样能唱好歌曲那？另外，还要不断提高自己的文化、艺术修养。多听音乐，多读一些文艺作品，象诗歌等。还要多观看电影、戏剧等。文化艺术修养的提高，能帮我们理解歌曲主题思想，增加想象力和创造力，以便提高我们感受音乐的能力。歌唱者还要多学习一些戏曲音乐，掌握民族语言和民族风格，以丰富我们的表现力。还有，生活是艺术创作的源泉，歌唱者要深入生活、体验生活，不断提高认识生活和表现生活的能力，了解人民群众的思想感情，才能真实地表现歌曲的真正内涵，为演唱好每一首歌打下良好的基础。

总之，学习歌唱不是一朝一夕的事，它要求我们循序渐进、持之以恒，有计划、有步骤地不断提高自己的歌唱感受力和歌唱的表现力。为了让你的歌声优美动人而努力奋斗吧！