陈金
【摘 要】石膏像素描作为美术专业基础训练的必修科目,由来已久。据美术史记载,在西方16世纪,石膏像素描已经是一门课程。而我国是在20世纪30年代起,由去法国、日本留學的人士引入。弗朗西斯克·巴切克说:“素描要求画者具有坚强的意志,始终不渝的恒心和巨大的耐性。这是一门最有威力的课程,需要不断的顽强奋斗去学好它。”石膏像写生,领会人物造型的特性与规律;运用合理的科学方法察看,熟悉形体,整体与局部的对峙统一的关系,掌握体现形体地面与整体特征的素描方法;领会形象美感和性情特征,以绘画的手法表现出来。
【关键词】石膏像;素描;概念
石膏像写生训练的意义在于学习和把握空间中形体结构的塑造,对整体视察、整体推动的教学方法的把握,对画面节奏、韵律、情感的把握。在造型方面倾重于对天然物象的把握,而不是使用绘画自把自话的构造画面。我们在学习石膏像素描阶段要建立以下几个主要概念:
一、对于石膏像的认识
石膏像是学习素描的重要教学素材,石膏像素描写生则是学生从普通的石膏像素描到真人写生的过渡,是在学生已掌握素描基本技法的基础上展开的,是向画真人头像过渡过程中对素描学习的深化。石膏像的优点在于可以在一个固定的光源下长时间地研究,便于仔细观察,可以充分地刻画和表现各方面的造型要素。由于石膏像的结构体块十分清晰明确、易于观察和表现,能够为日后的真人头像写生打下坚实的基础。
二、构图
石膏像的构图相对来说灵活性不太大,不像水粉、水彩那样可以按个人的意志来发挥。有一定的局限性,一般情況下应注意以下几点:
1.构图的完整性
石膏像不能超出限定纸张的范围。
2.面的重心一定要注意
重心和形准是密切联系的,只要把石膏像形画准了,也就不存在重心错误了。
3.画面的均衡
也就是构图的合理性,构图必须符合人的视觉习惯,一般情况下必须控制好画面上下左右的位置。不能太大或太小,也不能偏于一侧,定位要准确,不要太低或太高。
不管石膏像是多少个块面形体彼此交叉组合而成,都要把它当作是由头、颈、胸等几个不同外形的基本几何形的组合,头、五官、脸部等是凭借在这几个大的基本形,建立的小基本形。
三、动态
石膏像中的动态是把握石膏像精神状态一个很关键的因素,《大卫》是米开朗基罗的杰作,低垂的头、颈、胸之间的扭动,构成了不同角度下生动的姿态。他的动态相比另外几个常见石膏像更加明显,五官透视的倾斜,特别是颈部的扭动变化非常明显,由头、颈、胸三者形成的S形曲线优美流畅。
四、形的准确性
评价一幅作品“观其形,看其势”这是最基本的要求,形准就是画面造型与对象相似,透视和比例要正确。石膏像写生对形准的要求非常高,应该说石膏像的形准问题是评价整幅作品的前提。构图是可以控制的,但形准问题却要复杂得多,它包含了形体结构的比例、动态、透视等问题。一般来说,评价一幅画的形准与否往往是针对一幅结束的、完成的画而言的,其实从一开始就注意的话,大形错误还是可以避免的。如起稿大形阶段尽量画好石膏像外形上下左右的位置,然后确定额头、颈、肩、胸、底座的大比例,接下去是石膏像的动态。大形是一幅画的基础,同时,也是一幅画形准的前提。如果一幅画的大比例、动态错误的话,到绘画后期再发现就很难改了,甚至必须重新画。形准的重要性,大家都知,为了解决这一问题,很多老师专门让学生练习打形。一幅作品的过程都是在改形,控制大形、动态、透视只是一个前提,整体的形体才是最终追求的效果。所以,内形的形准和外形是紧密相连的。
五、归纳与概括
从整体出发是素描造型的基础之一。用眼睛观察事物时总是习惯从局部出发,这是一种普遍现象。初学石膏像的人,往往一开始会被某些局部所吸引,从而只塑造了局部,只看见树木不见森林的现象。对于石膏像素描来说,那些有些复杂的石膏像绘画和不通过归纳与概括的作业,时间是一个难题,散和零碎的片面也是致命的难点,所以我们必须建立比较的观察方法,根据对象的整体特征分析它的体块和大的动态,包括他们的环境、距离、几何形状的转折、结构线的穿插所产生的变化。着眼大局、抓主要、削弱细节、概括对象、要始终着眼于整体去描绘。整体观察的一般规律:
(1)明暗交界线要连贯,控制明暗的大关系。
(2)细节归纳。
(3)在统一中求变化,在变化中布局整体。
学习石膏像初期,一定对块面、明暗交界线、黑白关系理解透彻,练好基本功,为后期对石膏像深入刻画打好坚实的基础。
参考文献:
[1]司徒立.现代具象表现绘画及其基础方法论浅谈[J].新美术,2010(02)
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