民族元素在影视动画创作中的运用

摘要：纵观我国的整个影视动画作品，可以发现优秀的动画影视作品几乎都是融入了优秀的民族元素，这既是对我国历史文化精髓的传承，同时也使国内独有的民间艺术技艺及其独特意境得到重现。所谓的影视画的创作主要是将优秀文化通过动画的形式解读出来，进而使其能够更好地传承下去，这是具有重要的意义的。本文主要是通过研究民族元素和影视作品之间的关系，将民族元素的精髓和文化沉淀到当代的影视动画的创作中，这样使得创作出的影视动画作品更加具有吸引力和感染力。

关键词：民族元素；影视动画；创作0前言

影视动画发展到今天，許多3d的动画巨片慢慢呈现在观众眼前，优秀作品蕴含的感染力及特色无一不是将各民族不同的文化作为其中的血液流动在整部作品之中，并通过合理的编排和创作将其以独特的视角呈现在大家面前。就如同作品《功夫熊猫》，它将中国元素独有的特色表现得淋漓尽致，不仅赞同西方的价值理念，还体现出该创作者对民族文化的敬意。众所周知，日本动画对影视动画界具有非常大的影响力，作品中不乏浓重的民族色彩附加上现代的气息。影视动画的创作确实可以将优秀的民族文化进行解读、传承及传播。这也就告诫中国的动画创作者们在吸取国外的先进技术的同时，不能够忽略民族特色。

1如何在动画创作中融入民族元素

中国的动画早在过去就以自身具有特色的民族风格及其别具一格的艺术形式诞生了许多优秀的动画片。现在要将逝去的光环捕捉回来，继续发展壮大我国的动画之路，影视动画中还需对民族元素的应用加大研究。因为每一种特殊的艺术需要各自独特的文化土壤培养，所以，动画可以说是在特殊的文化氛围沉淀下来的产物。如何在动画中融入民族元素，一般可以将民族元素融入动画创作的剧本、角色以及场景音乐等情境中。

（1）将民族文化融入剧本。我们从美国动画的发展史，不难看出创作出来的动画作品融合了多个国家的民族文化。因为美国是世界上最大的移民国家，所以他们将地域性差异的文化不断的融合，这也致使其动画作品的选择主题的多样性，突出的一点就是能够把每个国家文化迥异的特色作为创作题材。就比如作品《埃及王子》就是取材于《圣经旧约》，作品《风中奇缘》主要讲述的内容是一个印第安人的人生故事等等。因为美国挖掘题材的无区域性，其创新的动画片得到广大的观众喜爱，进而得到了丰厚的回报。由此可以得出中国的影视动画想要得到不断地发展就需要不断地创新，创作者切记不能忽略民族文化的合理运用。

（2）鲜明的角色造型。任何一部优秀的影视动画片对角色造型的塑造非常重要，只有这样才能将故事的情节及其鲜明的人物个性表现出来。好的角色塑造，一般都具有特殊的艺术性及商业价值，还需着重考虑角色在故事背景中是否符合所表现的那个时代和地域等特点。[1]类似于今年刚上映不久的3d动画大片《大闹天宫》，作品中在设计角色的造型就体现了这点，所设计的人物服饰主要是吸取京剧装饰的特色，这些特色的夸张服饰及其脸部造型无不表现出我国独有的民族个性，这给该影片增加了更多的生动性。所以，一个有特色的角色造型有利于一部动画片特色的表达，人物角色塑造可以和国际巨星媲美了。

（3）场景的设计。影视动画中场景设计在动画作品中起到了关键性的作用。场景设计在设计的过程中也需要考虑到故事所处于的文化背景，而且也要符合动画中的人物造型的设计，这要使整部动画作品保持统一步调风格。[2]这是进行动画场景设计一项最基本的规则。就比如动画片《九色鹿》，这部影片主要就是以古典的风格贯穿整部片子，我国的敦煌壁画中正能够凸显这一特色，诸如此类较为鲜明民族风格主要来自古老文化慢慢地积淀，这样的风格不仅可以在视觉上有冲击，加入此类型的素材可以使动画有更多的群众基础，引起广大观众的共鸣。作品《功夫熊猫》中，利用中国山水这种具有东方神韵的场景作为背景，又一次展示出中国元素独有的特色。

（4）音乐的配合。具有民族特色的音乐和符合该时代画面两者间的互相配合，可以把影视作品整体风格调成一致，创作出来的影视佳作经久不衰，所以，音乐在创作影视动画过程中起到了关键性的作用。中国创作的动画《山水情》，其音乐和画面之间的配合相得益彰。它不仅给观众展现出中国式的场景美，更重要的是它把水墨技法和古琴技艺融合得恰到好处，因为古琴曲的悠扬特性，给影视作品带入深邃的元素以及人文的特色，世人陷入在这水墨构成的山水中。

2民族元素与现代技术的结合

民族元素还需和现代的技术相结合，这是顺应时代的发展步伐，如此才能将民族元素和现代的影视动画更深层次地融合。任何一个民族都具有本民族的文化烙印，总之，在现代风格繁多的动画影视中，只要作品本身富有感染力和吸引力的，都离不开民族文化的点缀。伴随着科学技术的高歌猛进，人们需要以发展的眼光看待世界，思维就需要跟上时代的步伐。在继承民族文化的同时，不可忽视现代科学技术给我们带来的视觉上和感官上的冲击。所以，这就要求动画创作者们要将民族文化和现代的科学技术相结合，创作出一些既富有高艺术品位又不乏观赏性的影视动画作品。我国的影视作品《桃花源记》是典型的范例。我国最早的电影就是皮影戏，它曾经的辉煌确实给了国民难得的审美享受。然而此类型的表现形态已经慢慢脱离时代的步伐，人们的品位更高了。在《桃花源记》中创作者将该传统风格的“影子戏”的风格特色加入到影视作品中。作品中的角色都是以皮影的风格呈现在观众面前。[3]在过去的皮影戏里，因为画面的舞台过小，所以观众没能够将角色的各种细微表情和动作都看到，这就使得传统皮影戏的观赏性减少了不少。作为新一代的影视动画，可以依靠现代先进的技术，如利用特写镜头对面部的表现以及各种细微的动作进行一个特写，这样观众就能轻易地看到角色的各种动态，从而作品就具有更多的观赏性。创作者利用电脑把传统的皮影戏的环境及结构设计到步调一致的画面。一样的水墨国画的中国式风格，把皮影戏的背景和角色都设置成和传统皮影戏步调相一致，同时增加了中国化风格的画面上去。把《桃花源记》弄成了一部将皮影和水墨国画风格融合得相得益彰的作品，观众眼球得到了前所未有的感官冲击。这部作品可以得出的结论：任何影视动画作品，创作的形式不论是以电脑还是手工绘制，利用的技术手段只是创作的工具，重要是灵活运用各项技术完成更好的艺术作品，只强调传统的继承，不注重其他因素的影响，这会使作品过于死板。因此，在影视动画的创作过程中，务必要将艺术和技术完美地结合起来。

3结语

现代的影视动画的创作需要灌入民族的文化，这样不仅能将优秀民族文化解读出来，同时也有利于其精髓一代代传承下去。所以，将民族元素植根到现实的影视动画中去，得到的作品风格必然能经得起时间的检验。我们有理由相信，中国的影视动画界如果能够不断地吸取各国的优秀文化再结合现代的科学技术，必然能够创作出给世人更多文化滋养以及视觉享受的作品。参考文献：

[1] 孙立军，马华.影视动画影片分析（美国卷）[M].北京：海洋出版社，2010.

[2] 周兰平.动漫的历史[M].重庆：重庆出版社，2012.

[3] 陈新生.传统艺术与现代设计[M].合肥：合肥工业大学出版社，2011.作者简介：王海辉，南宁职业技术学院讲师，主要从事影视动画教学。