雕塑艺术的创作者们大多具有着一些普遍性,他们确立了注重自我需求和个人经验感受的态度,并超越了对社会群体价值观的关注,突出自我观念意识的表达。不论如何,这是艺术的时代性所决定的,雕塑艺术发展中新势力的不断出现将成为一种趋势。
透过一些青年雕塑艺术家的作品,我们能发现他们已经与资历深厚的雕塑艺术家们有所不同,不得不承认,他们的思想更具开阔性,同时也具有时代的专属性,对历史和社会现实的普遍性已淡出他们的视野,他们更注重具有个性的自我思维和主体情感的表达。田禾的作品中,折射出她的“感性”和“自我”,也强调作品对观者的吸引,耐人回味并被深入地解读。杜江涛是以其自身独特的开放式性格,来看待社会现实和艺术,他强调的是其作品作为一种架构的桥梁来实现人与人之间情感的互通性。而注重雕塑本身的创作语言的杨松,则是通过主观意识的强化,强调材料与形体的统一来传达泥土作为创作材料其自身的性格。周一然在创作过程中,已不再寻求能够限制创造者和观者思维的主题、观念的表达,他将自己的作品从这种桎梏中脱离。努力创造出不具任何指向性的具有丰富想象力的雕塑作品,以实现作品中精神层面的绝对自由。随着艺术的发展和社会市场化等因素的影响,凭借青年雕塑艺术家们所具有的对当代文化的强烈精神诉求以及对当代社会文化情景的融入,他们的创作理念和思路势必会有所拓展,我们也将继续关注他们精神领域中个体的独特性和深度的表达。