从《中国好声音》看音乐风格的多元化和音乐元素的创新化

胡娟

摘要：《中国好声音》之所以能够在短时间内获得大众的喜爱和青睐，并具有较大的影响度，其根本原因就在于音乐的力量。这档真人选秀的电视音乐节目不仅体现了我国当代社会的发展现状，更在很大程度上推动了我国音乐事业的发展。在这档节目中，来自各地的歌手为观众带去了多样化的音乐演绎风格，同时也给音乐创作元素带去了创新，为我国华语乐坛的发展做出了巨大貢献。故本文将以《中国好声音》作为切入点，对节目中音乐风格的多元化和音乐元素的创新化进行相关分析，并就我国未来流行音乐的发展趋势作简单探讨。

关键词：《中国好声音》 多元化 创新化 发展趋势

音乐是一种古老的艺术语言，不同的国家有不同的艺术表达方式，但音乐作为艺术语言中的特殊部分，它的发展并不受到太多的地域限制。随着社会的发展，科学技术的日益更新，全球各地的音乐艺术形式也如繁花一般不断绽放。作为最易被大众所接受和掌握的流行音乐在近几年的发展势头尤为迅猛。特别是随着选秀节目的出现，流行音乐几乎成为了节目中的主要音乐力量。如《中国好声音》这档来自于浙江卫视的选秀节目，其所包含的的音乐元素无疑是多样化和复杂化的，来自各地的歌手在舞台上展现着不同的音乐风格和音乐艺术表现形式，让大众在获得审美满足的同时，又推动了音乐的发展。《中国好声音》一经播出就广受好评，其成功的背后靠的不仅仅是团队的配合，还包含了音乐本身的影响力量。

一、《中国好声音》

《中国好声音》是一档由浙江卫视联合灿星制作强力推出的全新型音乐专业评论节目。该节目一经播出就在短时间内赢得了大众的广泛好评，收视率也节节高升。节目举办的根本目的在于以正面的形象和态度来挖掘中国的实力唱将，给有音乐梦想的年轻人一个展现自我的平台，并将其打造成巨星来丰富和壮大华语乐坛。因此，《中国好声音》的宗旨就是杜绝虚假杜绝绯闻，用真声音、真情感来获得观众的认可。在《中国好声音》中，四位导师分别由华语乐坛著名歌手刘欢、杨坤、那英和庾澄庆担任，他们在节目中要对歌手的演唱进行点评指导，还要在中国电视音乐节目中做好带头作用，为中国乐坛培养具有音乐天赋的新星，让乐坛得到更进一步的发展。对于大众而言，选秀节目在近年举办的如火如荼，并没有什么创新的表现，但《中国好声音》中首次出现的“导师”一词就引起了大家的好奇，四位导师坐在一起构成了中国乐坛的专业明星阵容，另外在节目中导师与学员的互动、歌手与观众的互动等形式更是让节目有了更多的可看之处。选手们在比赛中竭力展现自我，创新音乐风格，也让大众看到了流行乐坛的进步，而这些都在一定程度上推动了我国音乐事业的发展。

二、音乐风格多元化

（一）民族风格

不同的民族其艺术特色表现也不一样，而在音乐上，民族风主要指的是我国少数民族地区的不同音乐风格，这种音乐无论是在旋律、节奏还是唱法上都极具地域性和民族性，往往能够带给人一种独特的音乐感受，是一种辨识度较高的音乐。如节目里的彝族姑娘吉克隽逸、哈尼族小伙子李维真等等，来自少数民族的他们拥有得天独厚的好嗓子，李维真嘹亮、干净的嗓音让听众一下子仿佛置身于美丽的大山中，而吉克隽逸一首接一首的家乡歌曲，也让听众对这个来自大凉山的姑娘有着独特的好感，同时，吉克隽逸清亮的声线也让听众感受到了大凉山风景的秀美，领略到了少数民族音乐特有的风情。

（二）抒情风格

音乐中的抒情风格向来为大众所熟悉，抒情风格的音乐大多旋律优美，为了抒发人们内心的情感而创作，同时，抒情风格也成为了我国流行音乐中最常用的音乐风格，在选秀节目中也常常被拿来演绎。《中国好声音》中抒情风的选手李代沫、张玉霞等。尽管这些选手们在唱功方面各有千秋，但抒情风格的运用无疑给浮躁的选秀比赛带去了一股清风，选手利用抒情音乐，将情感融入歌唱中，并利用音乐来吸引和打动观众的心，引起听众与导师的情感共鸣，从而将音乐推向了更高的传播点。

（三）摇滚风格

摇滚音乐指的是Rock and Roll，该音乐类型起源于20世纪50年代中期的美国，并在60和70年代受到热捧。摇滚音乐具有极其大胆的表达形式，音乐节奏以布鲁斯为基础，轻快而富有激情，早期的摇滚乐大多来自于节奏布鲁斯的翻唱。其作为一种独立的音乐风格，广受世界各地年轻人的喜爱，在《中国好声音》里，选手赵可就是摇滚乐的爱好者，他所表演的曲目大多数都带有摇滚范，而这种风格对于乐于追寻潮流事物的青少年来说具有莫大的吸引力，因而摇滚音乐也开始在乐坛流行的风生水起。

（四）欧美风格

近年来乐坛开始刮起了欧美风，所谓欧美音乐指的是来源于欧美地区的音乐，以英、法、俄三种语言为多。欧美音乐包括R&B、Trip-Hop、Big-Beat、电子音乐等等，其丰富的音乐种类让流行乐坛也变得越加多样化，因而，在这些年的选秀节目当中，欧美歌曲也逐渐成为了选手的首选曲风，如《中国好声音》里的歌手黄鹤、吉克隽逸等，他们的歌曲演唱中所表现出来的可塑性和国际范无疑能够获得导师的喜爱，而这种带着西方独特乐感的音乐风格也在很大程度上让听众有耳目一新的感觉。

三、音乐元素创新化

对于社会万物而言，存在即具有合理性，而合理的事物即是现实存在的。如果一样事物保持恒定不变，必然会被新鲜事物所取代和改进，没有任何事物是会永久不变的，特别是在音乐方面，现今乐坛正呈现着多样化的发展趋势，而《中国好声音》这样的一场选秀节目，不仅给人们带去了全新的视觉和听觉上的盛宴，更是引领着大众的审美走向了一个新的高度，同时也从侧面反映出了我国音乐风格发展的繁荣。

（一）歌曲唱法的创新

《中国好声音》的歌手在舞台上各自展现独特气质，不拘泥于传统的表演形式，而是通过自我的展现和情感的抒发来让音乐得到更好的释放。不同的歌手在音乐的造诣上也各不相同，其所演奏曲目的风格也就因人而异。选手们用自己独特的音乐艺术魅力来表现内心的音乐世界，通过歌声与心灵的碰撞来打动人心。在歌曲的唱法上，每位选手都有自己或多或少的创新，而各种音乐元素在唱法中的运用也让音乐变得更为出彩。歌曲的唱法是以声音的控制为主，通过不同的声调来展现不同风格的音乐，如美声唱法中声音靠后，给人一种浑厚的感觉，民族唱法则声音清亮，甜美等等，这些不同的唱法在歌手通过加入自身对音乐的理解和创新后开始有了独特的表现方式，很容易给听众带去新鲜的感觉，也使得听众对歌曲产生聆听的欲望，调动了全身的感官细胞来进行音乐的欣赏。

（二）演绎风格的创新

在《中国好声音》这档选秀节目中，最具亮点的是歌曲风格上的创新。流行音乐在不断地发展过程中逐渐拥有了多样化的演绎风格，而好声音歌手们对歌曲的创新更是丰富了流行音乐的发展。如在摇滚、重金属、爵士、乡村音乐以及R&B等音乐的基础上与自己本身的音樂特色相结合，创作出全新的音乐风格，或者将民族风格与流行音乐组合演唱成带有自己独特魅力的歌曲等等，如好声音选手袁娅维是一名创作型歌手，她在爵士音乐风格基础上融入了R&B、RAP等音乐风格，将一首通俗歌曲《弯弯的月亮》唱出了自己的风格，这首歌曲在让观众重温到当年的经典歌曲之外，还让观众的听觉得到了新的享受，因此，让经典歌曲变得不一样，并能够为大众所接受，这也是流行音乐的一种创新。

（三）评审团体的创新

《中国好声音》中四位导师的形象定位对于乐坛来说也是一种创新，导师形象塑造引发了大众的深层审美，让原本的导师概念拥有了新的定义。如刘欢在台上的导师形象就是父母辈的偶像，是一个家长、长辈的正统形象，因而大多数歌手上台表演前都会说自己的父母特别喜欢刘老师等等之类的话；而杨坤则他一面和歌手对往事进行交流和倾听，一面为自己演唱会门票进行销售，这种角色定位按理说是不被允许的，但却打给大众别样的新鲜，而剩下两位导师里，庾澄庆负责着一个调动现场气氛的位置，那英则以一个负责、坚持做音乐的正面形象出现。在选秀节目中，评委的创新对于乐坛而言，也不失为一种创新，观众乐于接受这样的改变，就说明着流行乐坛的进步，尤其是四位导师对于音乐的认真、负责的态度，更是让我们看到了流行音乐未来广阔的发展前景。

四、未来流行音乐的发展趋势

（一）社会文化与政治的兼容共存

自我国改革开放以来，流行歌曲风格在歌曲的主题思想、内容表现等方面上，都与之前的传统音乐格式不同。对于流行歌曲而言，其不仅仅一种贩卖的商品和娱乐，它同时也是一个民族和国家文化模式的表征。流行歌曲中所表现出的文化性与政治性是相互兼容的，在社会变迁的过程中，人们审美价值与文化表达方式都在发生不同程度的改变，这些文化性的改变又带动着社会的变化。流行音乐处于特殊的时空背景中，不同年代的流行歌曲有不同的标签，而这些标签又象征着当时的文化背景和人们的审美。流行音乐作为文化和政治的双重载体，因此，无论是在作品的表现风格、演唱类型还是传唱度上，都决定着一个社会文化与政治的兼容。这种兼容性也在很大程度上推动着流行音乐的发展。

（二）大众审美与现代化音乐共同发展

对于流行歌曲来说，其不仅要发展为现代化的声音和音乐，更要作为现代化的艺术作品来构建自身的价值。如《中国好声音》这档选秀节目，其在中国的流行音乐上拥有了一定的影响力度，其代表着流行歌曲的发展现状，更需要通过音乐的现代化构建来找到流行音乐的文化价值。流行音乐具有大众化的特征，这一特征让其难以与社会人文关怀很好的融合在一起，而流行音乐作为一种文化载体，其所反映的大众审美又代表着音乐的未来发展方向，因此，流行音乐在发展过程中，仍然需要注意平衡流行的大众化与现代化之间的关系，在流行音乐的传播过程中要让其发挥积极的引导作用，带领大众文化走向新的审美高度。

（三）音乐内涵化与商业化齐头并进

流行音乐要想获得更好的发展方向，首先就需要对自身进行改革与创新。在商业化的今天，尽管流行音乐的创新力度在不断加大，但仍然有较多音乐还存在着低俗化和单一化等问题。这样的流行音乐必然无法在乐坛立足，也很难拥有长久的传唱度。一些音乐因为本身旋律的简单化和单一化而受到大众短时间的追捧，其本身并不具有深层次的内涵。而这些粗制滥造的音乐数量增多，就必然会对流行乐坛的发展造成负面的影响。流行音乐的发展与商业化的营销的无法割舍的，我国的流行音乐若想要得到长久的发展，就要适当的提升音乐的内涵。只有拥有一定文化内涵的音乐，才能够在大众间产生反响，从而影响社会审美。

五、结语

《中国好声音》这档选秀节目的推出给流行乐坛带去了新的发展方式，越来越多的年轻歌手愿意为流行音乐付出努力和汗水，特别是在追求个性、张扬自我的现代社会，歌手们用自己的方式演绎歌曲，将经典曲目变成了全新的音乐风格，也给大众带去了全新的听觉享受。而随着流行音乐元素不断的创新，其风格也逐渐变得多元化起来，因而，在开放性的现代社会背景下，流行音乐必然会拥有更为广阔的发展前景。

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