浪漫主义精神在西方音乐史上的积极影响

田亮

摘要：本文介绍了十九世纪盛行的浪漫主义精神对当时欧洲音乐风格的积极影响，正是浪漫主义思潮使得作曲家创作的音乐作品具有独特的风格和鲜明的色彩，既继承了古典时期的功能性和声语言，又带有非常浓郁的民族特色，浪漫主义追求的这种发自内心的、主观化的感情，对同时代和后世的作曲家都产生了极其深远的影响。

关键词：古典主义音乐 浪漫主义音乐 民族音乐

19世纪上半叶在法国大革命的催生下，新兴的资产阶级思想和封建意识发生了激烈的碰撞，随着社会背景的变更，新的文化思想层出不穷，在欧洲的历史进程中产生了一种特定的创作倾向，这就是浪漫主义思潮。浪漫主义思潮最先产生于文学领域，浪漫主义作家往往对现实不满，更加偏爱主观思想，通过讴歌理想对现实进行批判，注重个人的真实情感和体验的表达。浪漫主义文学大多以大自然的壮丽山河和美好景致为题材，用自然的纯朴宁静反衬社会的丑陋虚伪。浪漫主义思潮的一个重要特征是对中世纪的历史和民间传说、民谣颇感兴趣，反对古典主义追求高雅而排斥民俗文化的做法，主张从民间艺术中汲取素材，民族主义音乐因此受到极力推崇。一些作家还经常构思离奇曲折的情节，运用极度夸张的手法展现异域情调，浪漫主义音乐的题材大多都来自于这些文学作品。众所周知，艺术作为独特的文化现象，它的发展必定蕴含着一个时代的精神文明，反之也影响着这个时代的思想文化内涵，是历史客观真实、生动完美的呈現。

一、继承与革新

随着时代的不断变迁，不同时期具有不同的精神世界，甚至是在同一个时期也贯穿着不同的思想，从18世纪古典主义到19世纪的浪漫主义，历史的延续必然有继承也有革新。继承主要体现在作曲家的音乐作品中对于古典主义音乐创作手法的坚持，作曲家仍然以古典主义的和声体系为基础进行创作，浪漫主义的潮流中也有许多保守派的作曲家们，韦伯就是继承了莫扎特的传统与贝多芬歌剧创作的经验，开启了浪漫主义的先河；勃拉姆斯也非常崇尚贝多芬的创作精神，不断的在“乐圣”的作品中汲取精华，他的《第一交响曲》也被冠以《贝多芬第十交响曲》；舒伯特、舒曼也是贝多芬器乐音乐的继承人，事实上贝多芬晚期的一部分作品已含有浪漫主义的因素，我们把它看作是一个过渡的时期，其大胆的创作风格已经开始接近浪漫主义的音乐风格。

革新则体现在古典主义和浪漫主义呈现出的两种不同的自然本性，一个是对秩序的欣赏，要节制；一个是对自由的追求，要表达。浪漫主义反对封建专制，提倡个性解放，情感的宣泄，强调人的价值，拥有更大的自由，富于幻想性。浪漫主义时期的作曲家们几乎每个人都开创了一种新的音乐体裁，在创作技法上，古典主义的音乐形式严谨、逻辑严密，有匀称、方整的结构，清晰的曲式和明确的终止，乐曲典雅、精致。而浪漫主义音乐更多的是丰富的和声，调式的游离不定，不协和音的频繁运用，更加自由的曲式结构，庞大的乐队编制，复杂多变的节奏及华丽而丰满的音响，以便更好地满足浪漫主义丰富细腻的情感内容。

二、追求个人情感的表达

浪漫主义精神追求的是超越现实诗意盎然的世界，极端强调个人主观情感的表现，渴望理想的精神家园。这种以个人精神为中心的思想理论，在浪漫主义作曲家们的音乐中被刻画得淋漓尽致。幻想成为最具特色的品格，作品中往往弥漫着一种忧郁、感伤的气质，时而激情澎湃，时而失落消沉。对人的自然情感的呼唤也反映出资产阶级民主运动发展时期社会的现状和人民的矛盾心理，他们迫切要求解放个性，获得精神自由。浪漫主义的精神在一定程度上也激发了作曲家们的创作灵感，他们同样渴望民主自由，希望用犹如音画一般抒情的旋律来展现人的现实生活和美好心灵，揭示善良与邪恶、崇高与卑劣、美与丑的本性，以至于到后期出现了许多具有戏剧性、悲剧性且对比效果十分强烈的作品，集中体现了对苦难人生和死亡归宿的认识，以及对黑暗现实和社会体制的厌倦失望。在资本主义社会的不断发展中，浪漫主义时期的作曲家们试图以标新立异的音乐语言与创作思维来表达内心的苦闷，叛逆的感受及对美好生活、幸福爱情的向往。

三、民族主义音乐

19世纪下半叶，在浪漫主义音乐深入发展的同时，欧洲各国的民族解放运动如火如荼，随着人民民族意识的日益觉醒，许多国家纷纷提出要发扬本国的民族主义音乐，力图摆脱德奥音乐的束缚。由此民族主义音乐在浪漫主义精神这块肥沃的土壤中开始孕育成长起来。二者可以说是血脉相连，不可孤立开来，独特的民族风格与异国情调也为浪漫主义音乐注入新鲜的活力。

这些民族主义音乐家们深入搜集、研究本民族的民间音乐和民间舞曲，作曲家们把积极的创作热情和对祖国的深厚感情相结合，把浪漫主义的音乐手法与民族因素相联系，以民间故事传说为题材，选用民歌的主题及舞曲的节奏进行创作，这些作品充满了鲜明的民族风格，自然纯朴的格调受到了人民的青睐，这也正是浪漫主义的精神追求在音乐创作中的具体体现，赋予了时代的意义。

民族主义音乐中常常蕴含着作曲家们的民族意识和情结，有对民族精神的歌颂，有对祖国革命的担忧，有对纯朴乡间生活的回忆，有对大自然幽静、清新景色的流连忘返。这些贴近生活的内容和抒情优美的旋律来自于他们对祖国的眷恋与热爱，散发着浓郁的乡土气息和民族韵味，他们把这深厚的爱渗透进每一部作品中。由此可见，民族主义音乐的兴起无疑是浪漫主义精神影响下的产物。

浪漫主义时期堪称欧洲音乐史上辉煌阶段，浪漫主义精神对音乐史的影响与推动不可小觑，为音乐风格的发展提供了丰富的资源和广袤的空间。音乐艺术是在一定的历史背景和时代语境之下成长起来的，势必会随着社会的多元化而向前发展，要揭示其真正意义与价值就必须结合诸多因素分析阐释。浪漫主义时期对传统的扬弃，对新思想的诠释以及对后世音乐风格的启示在整个西方音乐史上占据着至关重要的地位。