贝多芬《命运交响曲》潜在的音乐神韵

金平

【摘要】贝多芬是我们家喻户晓的著名音乐家，本文首先介绍了贝多芬的生平事迹，然后对贝多芬的经典力作《命运交响曲》从创作的时代背景以及乐曲本身所带来的音乐力量逐层进行了剖析，让大家真正切身感受到这一宏伟力作的伟大魅力。

【关键词】贝多芬；命运交响曲；音乐神韵

一.贝多芬

贝多芬是德国著名的作曲家、钢琴家、指挥家及音乐家。他出生于莱茵河畔的波恩，由于其祖父和父亲都是宫廷乐师，所以贝多芬受其熏陶从四岁就开始学习音乐。在他八岁时第一次登台演出就获得了巨大的成功，并被人们誉为第二个莫扎特。之后在贝多芬11岁时发表了第一首作品——《钢琴变奏曲》，13岁时就参加了宫廷乐队，并担任古钢琴师以及风琴师。1792年贝多芬到达被誉为音乐之都的维也纳进行深造，并创造出了许多优秀的、充满时代气息的作品，如序曲《埃格蒙特》；钢琴曲《热情》、《月光曲》、《暴风雨》、《悲怆》；交响曲《命运》、《英雄》、《田园》、《合唱》等。他吸收了古典音乐的神韵，同时又开辟了浪漫时代音乐的道路，对世界音乐的发展和延续起着重要的作用。贝多芬是一位充满创造性的作曲家，同时他也是维也纳古典型音乐的代表人物之一，由于他在音乐上的卓越表现，后人将其与莫扎特、海顿一起并称为“维也纳三杰”。

二.（《命运交响曲》的创作背景

《命运交响曲》创作于1805～1808年，与他完成《第三（英雄）交响曲》的时间相差4年，在这几年中，他不仅在创作中取得了巨大的成就，最重要的是他的创作思想也变得越发成熟。贝多芬的作品《命运交响曲》开始的四个音符，沉重刚劲，就像命运敲门的声音。这是贝多芬在创作过程中从邻居的敲门声中联想到的，觉得就是生命在叩门一样。但这种敲门声使几乎完全丧失听力的贝多芬产生了奇妙的创作灵感。并凭借这种灵感创作了气势恢宏的《第五交响曲》。这部作品就是今天极为感人的《命运交响曲》。《命运交响曲》所体现出来的如火如荼的战斗热情，具有强大的感染力和震撼力。

三.《命运交响曲》潜在的音乐神韵

在《命运交响曲》的整个作品中，那激昂的情绪和宏伟的气魄表现出了强烈的艺术感染力。对于作品本身而言，其手法简洁，结构严谨，形象生动，并且各乐章之间又有着十分清晰的内在联系。 （一）第一乐章——“激情昂扬，气魄宏大” 在《命运交响曲》的第一章节，一开篇，那激情昂扬的音乐便澎湃而出，让人的心灵为之颤抖，就像那历史的巨轮在翻滚一样！就像生命被死神紧紧地掐住喉咙一般！就像那猛烈的暴风雨袭来！这种气势让我们每一个倾听者，都不禁为之震撼！这一乐章展示了一幅斗争的画面，音乐表现出向黑暗势力发起猛烈的冲击。那“当当当当”的敲门声似乎是在敲击人的灵魂。人们眼前仿佛出现了一个冰冷狰狞的死神，它在对着人们肆无忌惮地狂笑，并用有力的大手慢慢地扼住了人们的喉咙，让人们觉得自己就快窒息了，没有任何的反抗能力。命运的敲门声的动机这个写法虽然简单，但却蕴含着极大的气势，而且富有悬念。一开场那四声令人恐惧的声音，几乎让每一个听到它的人都无法忘记！这一经典的段落，充满了巨大的震慑力，如此简洁却又让人如此难以忘怀！命运在敲门，这是贝多芬对这四个音符最为权威的解释。或许正因为这四个音符能给人深刻的印象，所以音乐一开始就表现出一种强烈的恐惧感。这里就展现了贝多芬的个人精神与他音乐才华的完美结合。随后我们可以看到一场激烈战斗的场景，每一个音符，每一段旋律几乎都汇聚成了这场战斗！在这场战斗中，主角是你自己，敌人就是命运。在第一乐章中，斗争者似乎没有征服命运死神这个对手，恐惧的声音依旧在回荡着。总的来说，第一乐章激情昂扬、苍劲有力，流露出勇往直前的气势，这些都体现了贝多芬充满愤慨的心情和勇于向命运挑战的坚强意志。这一主题不断推动着乐曲的发展，并不断出现在以后的各个乐章中。 （二）第二乐章——“温柔舒缓。痛苦挣扎” 舒缓的旋律来了，第二乐章的曲调既带有宗教色彩又有些悲凉和坚强。圆号吹出的号角音调是由命运动机变化而来的，从而引出了充满抒情、优美、温柔的第二主题。它表达了人们对美好生活的渴望与追求的情感。在《命运交响曲》的第二乐章中，音乐的旋律在有些地方变得舒缓了，让人们可以从这种震颤中变得舒缓下来，在那激情昂扬的音乐中松一口气。音乐虽然是舒缓的，但其中蕴含了一种催人奋进的力量，就像是在鼓励英勇的战士不断前进一样。在第一乐章中经历了激烈的斗争之后，人们可以在第二乐章中得到片刻的休息，就像是获得了一副疗伤药。好像赞美诗式的、在管乐声中璀璨地想起的对比主题，将人们的内心点亮。此时又让人觉得仿佛是快到生命的尽头，人的气息也只剩那么一口似的，这就是小提琴悲伤的哀鸣声。此处要表达的是：我几乎就要放弃了与死神的对抗，来无奈地面对这个事实。人，到最后还是抗拒不了命运的安排。我对命运的捉弄无可奈何，所以我甘心放弃这种挣扎。尽管如此，它依旧抒发了贝多芬对美好明天、幸福生活的渴望和追求。此时，命运动机再一次闯入，再一次让威风凛凛的命运占了上风。音调转动得非常频繁，这给原有的音调增加了稳定性，从而使音乐表达得更加丰富。光明与黑暗的争斗并没有平息，在第二乐章的庞大结尾处，音乐的气势变得不可阻挡，进一步展现光明与黑暗的激烈斗争，也预示了人们战胜黑暗坚强的意志和必胜的信念。

（三）第三、四乐章——“战胜黑暗，迎接黎明”

《命运交响曲》的第三、四乐章是连续演奏的，这里用小号表达出来的轻快自由、强劲有力，又是那么的鼓动人心，它揭示了贝多芬《命运交响曲》的精髓。此时生命的顽强就完全被体现出来了。第三乐章与第一乐章形成鲜明对比，这里的“命运”被形容是影影绰绰，鬼鬼祟祟，充满了幻想。而第一乐章中的“命运”则是现实和历史的遭遇，真切又具有紧迫感。在第三乐章中，就像拿起武器的战士，又重新回到硝烟弥漫的战场，音乐的氛围也瞬时从平和转为阴暗，就像战士们在一步一步朝着命运走进，积聚着勇气和力量。在这无声的、虚幻的“命运”之中，响起了胜利的欢呼声，这就是第四乐章，将人们的胆怯和卑微统统扫空。黑暗终将过去，曙光就在前方，这种振奋人心的音调揭示了人民群众在面对黑暗势力时乐观的情绪与勇于斗争的信心。于是，激昂、辉煌的音乐以排山倒海的气势再一次响起，这充分体现了人民群众经过长期的艰苦斗争终于取得了最终的胜利，表达了人们内心的欢乐之情。这场与命运的对抗，最终以辉煌和彻底的胜利结束了！在音乐的最后，人们终于可以轻轻舒一口氣，就像自己刚刚经历完这场战斗一般。

结语

贝多芬年近40岁的时候，却用他独特的个性风范以及炙热的感情，以其特殊的音乐天赋和人生经历，为后人留下了这部伟大且永远不会过时的经典作品——《命运交响曲》。四个乐章听下来，仿佛说尽了人生中的各种境遇，但是其经久不衰的震撼力和鼓舞性力量恍若余音绕梁，经久不衰。几百年来，《命运交响曲》带给了无数人力量，激起了他们面对人生挑战和生活压力的内心力量，一首交响曲，千古流传，润泽了一代又一代人的心田。这就是音乐的魅力，这就是贝多芬在音乐史上创造的不平凡。