红色经典永久不衰

黄志超

【摘要】根据长篇小说《红岩》改编而成的歌剧《江姐》无疑是中国歌剧发展史上的一部经典之作。笔者在观看了南师大音乐学院所表演的这部歌剧后，对中国共产党的革命精神尤为敬佩，也对这段红色革命历史岁月了解得更为深刻。文章将从红色人物形象、红色音乐、红色革命精神三个角度去阐述这部永久不衰的红色经典之作。

【关键词】歌剧；《江姐》；红色经典

歌剧，是一门集音乐、文学、戏剧为一体的综合性艺术。歌剧《江姐》是由阎肃通过长篇小说《红岩》中的中国共产党员江竹筠（江姐）为中共主义革命事业英勇就义的历史故事改编而成。纵览中国歌剧发展的历史篇章，歌剧《江姐》无疑是一部成功之作。歌剧的独特展现方式成功地塑造了中国共产主义巾帼英雄——江姐的形象，她的这种令人钦佩的革命精神教育、鼓舞、激励着一代又一代的有志青年。南京师范大学音乐学院的出色表演，在尊重原著的基础上，融入了新的表演元素，成功地再现了这部经久不衰的红色经典之作。

一、歌剧《江姐》的红色人物形象

故事发生在全国解放的前期。整部歌剧的故事情节以江姐为主线进行展开。

歌剧的开场，共产党员江姐为了完成华莹山游击队的重要任务而离开重庆奔赴川北。她在离别时说：“个人离别有啥子要紧嘛，只要革命发展了就好”，表现了她的舍己为人，这是每一位共产党员都具有的品质。在看到战友孙明霞害怕不能完成任务时表现的犹豫，她第一次唱出了《红梅赞》，鼓励、激励孙明霞去勇敢面对，表现了她的责任感所赋予她的亲切，以及鼓励人们勇往直前的正义感。第二场，在赴华莹山途中却得知了自己的丈夫——华莹山游击队政委彭松涛同志牺牲的噩耗。她虽然痛心不已，但是坚强而英勇的性格使得江姐抑制住失去丈夫的巨大悲痛，接任了他的革命任务，并与华莹山游击队司令员双枪老太婆、游击队员们一同积极地投入到了与敌人的斗争中。这表现了她为国职守、顾全大局的形象。第六场，江姐因为受到叛徒甫志高的出卖，在川北被敌人逮捕入狱。面对敌人的严刑拷打和威逼利诱，江姐视死如归、坚贞不屈。最后在重庆解放前夕，江姐慷慨就义，献出了29岁的年轻生命。

舞台上那个身穿蓝旗袍、红毛衣、白围巾的一身正气的江姐形象深入人心。她的临危不乱、顾全大局、英勇就义的巾帼英雄事迹，充分地展现了一位为共产主义事业奉献自己的、正气凌然的红色人物形象。歌剧歌颂的是江姐以及与她共同奋斗的中国共产党人，赞扬了那一代红色革命烈士们的坚贞英勇！

二、歌剧《江姐》的红色音乐

歌剧虽为综合艺术形式，但其最为感染人心的莫过于剧情发展中所穿插的音乐素材。在《江姐》的音乐创作中，作曲家们采用了四川民歌音调作为主要的基调。在次基础上，又融入了川剧、京剧等音乐元素，演唱形式则采用了独唱、重唱、齐唱、合唱的有机结合。通过这些元素的融合、提炼，创造出一首首震撼人心的红色音乐，塑造了一个个亲切鲜明的歌剧音乐形象。

歌曲《红梅赞》，音乐线条丰满，是歌剧中包含的音乐作品中最广为流传的歌曲之一。这首歌曲作为整部作品的“主题歌”，在全剧起到了很好的贯穿作用。同一旋律素材变化出现在作品的四处。《红梅赞》的每一次出现，都在音乐演唱形式上做了精心的安排，同一个主旋律的反复出现，让整部作品萦绕在红梅的傲然挺立的精神歌颂中，优美的音乐旋律成为了让人记忆深刻的红色音乐。让所有聆听过它的人都会记得那段红色岁月。

歌曲《绣红旗》，是整个歌剧中最为感人的歌剧片段，江姐在被押赴刑场前得知新中国的诞生和战友们悲喜交加，“千分爱，万分情”，他们将对党的热爱寄予在了这一针一线里，绣着鲜红的国旗，饱含着对党的敬畏，一声声唱出这红色的旋律，甚是凄美。

三、歌剧（《江姐》的红色革命精神

无论是英勇就义的江姐，还是牺牲在第一线的老彭，这些革命烈士的事迹是对那个时代、那群革命者精神的折射。他们不顾个人安危，一心为党和人民做贡献。舍小家为大家的高尚品质造就了革命的最终胜利！

纵观南京师范大学音乐学院的整场演出，从剧本到导演、演员表演，从音乐、灯光，到舞台布景，都十分出色。他们极为融洽地将整部歌剧表现得完整精彩。回过头来品味这部作品，无论是红色歌曲的演唱，还是红色人物形象的塑造。这些最终都是为了表现共产主义战士们的红色革命精神。

歌剧《江姐》作为讲述共产党员为争取中国人民解放而壮烈抗争的革命艺术作品之一，和其他革命战争作品一样，它是通过对某一代表人物（江姐）的歌颂去赞扬一大批共产党员革命烈士的红色革命精神。他们无私、善良、坚毅、果断、勇敢而充满正气。面对战友，他们团结一心，同仇敌忾；面对人民，他们舍己为人、无私奉献；面对敌人，他们临危不乱、斗智斗勇。

共产党人的红色革命精神将在世世代代的中国人民心中长存、不息！记录这些革命的红色经典也将永久不衰！