如何获得声乐演唱中的“情”

姜元明

【摘要】随着生活节奏的不断加快，人们压力的不断增加，在空闲的时间里更多的人选择去KTV唱歌来缓解自己的压力，抒发自己的情感，把内心的各种情感通过歌声释放出来，把自己的压力也释放出来。人们发泄式抒发情感的歌唱是不受约束的，而歌唱家的演唱需要遵循词曲作者的创作，在理解词曲作者歌曲情感的前提下赋予自己的想象，准确地表达歌曲的情感，从而使自己的歌唱给听众带来美的感受。

【关键词】声乐演唱；情感表达；情感获得；声乐作品；想象力；自我修养

在音乐历史的长河中，跌宕起伏是在所难免的，音乐所经历的过程也正是其满足人们精神世界需求的过程。人们不断地追求歌唱的艺术性，这就加大了对歌唱者的要求。声情并茂是每位歌唱者所追求的，情是根本，声附于情，情赖声传。歌唱者要明确情感对于歌唱的重要性，要学会把歌唱技巧和情感抒发融为一体。随着声乐艺术的不断发展，人们更加注重歌唱情感的表达，并对其进行了深入细致的研究。

一、情感表达在声乐演唱中的重要性

“声乐是歌唱者将歌曲作品呈现给听众并供听众感受的艺术，歌唱者的歌声将抽象的音乐转化为听得到、看得见的艺术形式，并影响和感染听众，在这一过程中情感起着重要的纽带作用。”

（一）情感是歌唱的灵魂

“歌声是抒发情感的重要手段，歌曲从创作到演唱再到欣赏必须要富含情感，这样才能充分地展现歌曲的美妙之处，从而吸引更多的听众。因此，情感在声乐艺术中起着极其重要的作用，也就是歌唱的灵魂和砥柱。”一首歌曲能否震撼人心，能否感动听众，关键在于歌者是否准确地把握歌曲的情感。

（二）影响情感表达的因素

情感是歌唱的灵魂，评判一首歌诠释的好与坏，主要看歌者的情感是否真实，只有情真意切才能吸引到听众，如果声音缺了真实的情感，那再好的歌声也不能打动到听众，更难吸引到听众。而造成情感缺失的原因是：其一，演唱者没有对歌曲加以分析研究，没有了解词曲作者写这首歌所要体现的情感，只是简单地把歌曲演唱出来；其二，演唱者演唱时动作太夸张、太做作，并且表达的情感也太过做作，其实他们只是想过多地表现自己；其三，演唱者对歌曲的理解和表现不当，一首欢快的歌曲唱得撕心裂肺、痛苦不堪，一首悲愤哀伤的歌曲却唱得欢快不已。

二、获得情感须深入理解分析声乐作品

在演唱一首声乐作品时，拿着曲谱，不对曲谱加以分析，就开始唱，是无法唱出歌曲的情感的。我们应该先对作品进行分析，了解歌曲的背景，仔细地揣摩歌词的内涵，细致地研究曲谱，做好了一系列的案头工作再进行演唱，我们的情感会表达得更加生动。

（一）了解声乐作品背景

演唱一首声乐作品时，必须先要了解它的创作背景。这样我们对作品就有了一个初步的了解，建立初步的情感。“以冼星海的《黄水谣》为例，创作于1939年3月，《黄水谣》是《黄河大合唱》中的第四乐章，也就是抗日战争时期，对于中国人来说，当时每个人的愿望就是抗日救国。”然后我们再了解一下冼星海的生平，体会出这首作品的精神思想等。有了这些知识做基础，我们在歌唱时就会感觉自己走进了那段历史，走近了那些苦难与不幸，使我们的演唱更具真实性。

（二）深入理解歌词内涵

歌曲的背景是我们对声乐作品情感的初步了解，而歌词内涵则是词作者对声乐作品情感的进一步深化，因此歌词的内涵也非常重要。我们要深入理解歌词的内涵，并且经常朗诵歌词。在朗诵时要做到声情并茂，这样能更容易体会词作者所要表达的情感。例如《黄水谣》这首歌的第一段：“黄水奔流向东方，河流万里长……男女老少喜洋洋。”这首歌描写了一幅在黄河两岸，人们在千里平壤上辛勤劳作、繁衍生息的和平生活图，这首歌让听众好像回到了过去和平美好的生活。但是在当时极其苦难的条件下，越是回忆过去的美好就越增加现在的不幸。因此在演唱时，演唱者必须表现出既优美又沉重，要强烈地表达内在的情感，不能肤浅地理解作品，否则情感表达太平淡。

（三）把握好歌曲的曲谱

歌曲的曲谱是曲作者抒发歌曲情感的重要手段，曲谱中的节奏、节拍、表情符号等都为歌唱者在歌唱时的情感表达提供了重要信息。因此，在演唱一首声乐作品之前，要想很好地诠释歌曲的思想感情，歌者必须深入了解曲谱并且把曲调唱熟，同时还要注意音乐的走向，把握好歌唱的节奏，要熟悉每一个表情记号，并对其加以研究。仍以《黄水谣》为例，歌曲中“奸淫烧杀，一片凄凉”的“烧杀”、“一片”上都添加了重音记号，就是为了强调人们悲愤有力的控诉以及复仇的怒火。演唱时要在重音记号处发出悲愤有力的声音，这样才使情感表达得更加深刻。

三、获得情感须丰富音乐的想象力

声乐作品中“尽管没有明确标出角色姓甚名谁，但仍然有角色，有环境、情景，有基本情感，有特定的心境和情绪发展。唱的人怎样进入角色和场景（情景），关键在于想象。”通过想象，我们走进作品，走入角色，对声乐作品中的人物和景物进行想象，使声乐作品染上感情色彩，更加生动逼真，更具真实性。

（一）声乐演唱的想象力

“歌曲的演唱是一种创造性的想象心理活动，要进行表演艺术创作，必须首先进行想象活动，想象是创作的先导，没有想象活动，就没有演唱艺术创作。”这就体现了想象在歌唱中占据着重要地位。歌唱情感的获得源于丰富的想象力，以《黄河怨》为例，“在演唱冼星海《黄河大合唱》中的《黄河怨》时，在你的眼前会出现一个被敌人蹂躏的妇女，独自站在黄河岸边，倾诉着内心的痛苦和绝望，凄凉悲愤……这样一副画面。”想象会很快把你带入音乐的意境，让你更加深刻地体会歌唱情感。

（二）赋予想象对实现再创作的意义

词曲作家通过丰富的想象创作出一首美妙的歌曲，把它记录下来，这是歌曲的一度创作。如果不用动听的歌声把它传递给人们，那它就是无声的、呆板的音符和文字，或许只有词曲作者能理解它们的情感和内涵。歌唱者通过演唱让无声的曲谱复活了，使歌曲赋予生命，赋予隋感，这就是歌唱者对歌曲进行二度创作。其中歌唱者必须对歌曲加以想象，只有通过想象，才能对歌曲进行再创作。不同的歌唱家对歌曲的创作是不同的，通过想象演唱出自己的个性风格，创作比较新颖，会让听众耳目一新。

四、获得情感须提升自我修养

声乐作品的本身和音乐想象力的丰富是不能让我们的歌声变得情感丰富的。声乐作品的背景歌词以及曲调是写在纸上的，是生硬而没有生命的，我们必须让我们的生活、我们的情感和我们的知识去赋予它们生命，让它通过歌唱者的演唱活灵活现地展现在我们面前。而丰富的想象力如果没有生活中的所见所闻和开阔的视野，那么它就像断了翅膀的小鸟一样，只在狭小的单个声乐作品的天空徘徊，没有更广阔的天空。

（一）体验生活，积累感情素材

艺术虽高于生活但它却来源于生活。我们的一切情感都是从我们生活的点点滴滴中积累的。面对亲人的离去我们痛苦哀伤，与多年不见的朋友相逢欢喜愉悦，遇到不平的事我们会愤怒怨怼，当我们全身心地投入完成一件事我们会感到乐趣无穷。生活中的酸甜苦辣以及所要树立的正确人生观、价值观、世界观都是我们汲取情感的源泉。我们要善于细微地观察生活，积累感情素材，运用于我们的声乐演唱中，使我们的歌唱更加生动逼真，赋予隋感，让我们的情感取之于生活，用之于歌唱。

（二）丰富知识，提高人文修养

只有积累了一定的生活情感，我们才能获得一定的情感。但只单单地用生活中的情感歌唱，我们会觉得无法确切地抓住歌曲的主题思想。这是由于我们知识面的狭窄、视野的局限和个人的人文修养不高。因此，我们要拓宽我们的知识面，多读一些文学著作和历史名著，了解不同时期的时代特征和文化。对历史、政治、美学、自然人文等学科我们要有所涉猎，不求精益求精，只求广泛积累，用以提升文化艺术修养。这样我们就能更加全面地诠释声乐作品，在演唱时能更加细致地表达情感。

五、结语

情感是歌唱的灵魂，在唱歌中扮演着极其重要的角色，因此整个歌唱过程不能离开它。一个歌者想要通过他的歌声去感动听众，就必须深入了解歌曲的情感，并且准确而恰当地把歌曲的情感诠释出来。为此歌者要注意观察生活中的细节，积累感情素材，努力学习文化知识，提高自己的人文修养，丰富自己的想象力，深入挖掘歌曲内涵，从而获得情感，让自己的歌声更加完美、更具魅力。