舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》中的诗意性

董娟

摘 要：本文通过对套曲中歌唱旋律、诗词的选曲、钢琴伴奏织体及演唱技巧要求四个方面进行阐述，总结了舒曼声乐套曲中浪漫主义诗意的色彩。

关键词：舒曼；妇女的爱情与生活；诗意性

[中图分类号]： J205 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-23--02

浪漫主义作曲家、音乐评论家舒曼于1810年6月8日出生于德国撒克逊州的茨考维镇，这是一个大转变大动荡的时代，十九世纪爆发的一系列的革命和民族解放运动，激发了浪漫主义作曲家的想象力。在进行创作时作曲家要求解放个性表现激情，他们不再受雇于贵族和宫廷，而是依靠城市音乐会的听众，其创作内容更加自由丰富，仿佛将个人主观的情感经历充分的折射在音乐作品中，时而精神澎湃，时而失望感伤。在当时，无论是艺术还是文学都向前迈进一步，黑格尔在《美学》中这样说道：“音乐把单纯的内心生活和主体感情，不是表现为可以眼见的形象，而是表现为专供心领神会的震动的声音图案。”【1】

艺术歌曲是十九世纪浪漫主义时期发展起来一种歌唱形式，在德国称为Lied，是欧洲盛行的一种抒情歌曲。代表作曲家有舒伯特、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯等人。舒曼的艺术歌曲是其音乐世界一道独特的风景线。声乐套曲《妇女的爱情与生活》是舒曼在艺术歌曲的创作中最重要的作品之一，作品创作于1840年，舒曼这一年是幸福的，因为他终于结束了5年的爱情长跑，与克拉拉终成眷属。婚姻上的美满使他创作了大量的艺术歌曲，这部根据诗人夏米索的诗歌创作的作品op.42正是其中的一篇。整部套曲共8首，创作中融入了对妻子克拉拉的爱情生活，并深化了原诗所要表达的少女从渴慕爱情、收获爱情的情感内容，音乐优美、动人，使整首套曲充满了诗歌的魅力和意境。

舒曼受到德国作家霍夫曼美学观的影响，他认为音乐可以通过音调来进行诗歌的表达的，以此特殊的语言来表达人们内心深处的情感世界。全曲旋律优美但并不华丽，形式结构简洁而充满诗意，共由8首短小、精炼的小曲组合而成，形象而生动的描述了一个普通妇女从初恋、定情到结婚生子甚至丧夫的人生经历。有人说这部套曲从宿命论的观点来看，女主人公这平凡生活中的过程正是克拉拉部分人生经历的写实。整首套曲通过细腻而独到的创作手法增强了音乐内在的表现力，把女主人公内心的真实感受描绘的淋漓尽致。下面针对这首作品的诗意性特点作以下阐述：

1、歌曲旋律具有较强的独创性

在舒曼的这部声乐套曲中，民谣性、宣叙性、咏叹性等因素纷纷出现在大部分的歌曲中，他的音乐旋律没有过多的绚丽的光芒，具有较强的独创性。这是作曲家内心直白的反思，他用音符描绘出心中的狂气和个性。如在第二首《他，比任何人都高贵》以宣叙性特征为主，这是一首少女真实大胆的爱情告白，旋律节奏型较为舒展与活泼。第一部分旋律起伏较大，多为分解和弦，八分音符的节奏音型连绵起伏，好似主人公那颗忐忑不安的内心。如例1所示，从第一小节开始是全曲第二插部的开始，旋律缓慢悠长，从最低音到最高音的七度大跳、频繁的模进、离调等手法表现了主人公在赞美恋人时夹杂着的些许忧伤。

例1

2、诗词的选取

舒曼有很深的文学功底，这是毋庸置疑的，他也是音乐界为数不多的擅长文墨的音乐家。舒曼从小受父亲的影响，喜欢诗歌，所以他不仅是作曲家还是音乐评论家。正是因为舒曼有着很深的文学素养，他对歌词的选择上也是很严谨的，每首作品只有深入细致地研究过才会着手进行歌曲创作。他成功地为海涅、沙米索、莫里克、鲁克尔特等人的诗歌谱写了大量的歌曲。诗歌的精炼、完美，再加上舒曼敏捷的本能洞察力，使他能准确把握住“诗歌”与音乐之间的平衡关系，进而创作出经典的声乐套曲。

如在第五首《亲爱的姐妹，快帮我装扮》这首作品中，新娘头戴花冠，高兴的邀请亲爱的姐妹们为她梳妆打扮，一起来迎接那最幸福的时刻。歌曲的开始部分，丰富的和声、大量的转调使得音乐充满了明朗的氛围，随着歌曲速度的加快，情绪异常激烈，渲染出歌词中的热闹的场景和主人公愉快而紧张的心情。这时无论是钢琴伴奏还是声音演唱上都要为歌词中女主人公的激动心情做到强有力的支撑。

3、钢琴伴奏织体

在伴奏方面，以钢琴为主。舒曼认为单纯的声乐演唱的表现力是匮乏的，他认为人声不能把歌词的全部情感及诗词中更细微的笔触线条表现出来，因此，作为钢琴家的舒曼把钢琴伴奏部分放到与声乐同等地位的作用，甚至超过歌唱部分。钢琴常常担负着表现新乐思、加深歌曲意境的新形象。例如第七首《你在我心里，在我怀里》，作曲家运用的是两手配合的音型化琶音。回旋式的曲式结构轻松、愉快的表现了主人公初做母亲的喜悦之情。钢琴的“歌唱”与人声相互重叠，互相衬托，从而使音乐更加完整。幸福感、明朗欢愉的钢琴伴奏音型，把独唱推向了绚丽的巅峰。

最后，第八首《你如今终于给我带来了无限悲痛》作为整部套曲的最后一部分出场，咏叹调式的旋律风格描述了女主人公痛失心爱的丈夫，在音乐中也从最初的悲愤逐渐过渡到缓缓的忧伤之情。钢琴伴奏部分似乎也在模仿着歌者的声音，与前面的演唱形成一种对答呼应，仿佛追忆着妇女往昔的美好时光。最后，大篇幅的悲剧性的尾声回到了第一首歌曲的速度，但情绪已然大相径庭，这是妇女最后的欲哭无泪的呻吟。钢琴这無声的表达是歌词所未能表达的完美意境，从结构上为整首套曲画上了完满的句号。丰富、细腻的和声语言为听众留下了新的思考。

4、演唱技巧的要求

演唱《妇女的爱情与生活》时，钢琴与人声的对话意趣向演唱者和演奏者提出更高的要求。首先，这是一部室内乐作品，钢琴作为唯一的伴奏乐器，需要建立以抒情、内省的演唱风格，而不需要像演唱歌剧那样的戏剧性的激情演唱。其次，演唱者同时要具备高音区弱唱、情感上细腻、真挚、吐字清晰等表现技巧。舒曼的作品本身就是一种通过艺术家的洞察力来完成的描绘内心世界的创作，因此，演唱时要全方位表现出女主人公复杂多变的情绪状态。如从一开始对纯真的爱情向往时，语气要充满活力，同时又不失少女的矜持，情绪上夹杂着对爱情的深深渴望及苦恼之情。当带上订婚戒指的时候，优美恬静的旋律要求演唱者语气中要充满幸福，渐渐的用气息推动者声音不断前进。最后，当死神骤然夺走幸福时，演唱时要特别注意舒曼标记的重音记号，给人以强烈的悲剧气氛，那种失去丈夫时的茫然无措的痛苦之情需要用宣叙调的吟诵慢慢唱出，直至钢琴伴奏尾声部分的加入。

声乐套曲《妇女的爱情与生活》从各个角度折射出舒曼对德奥艺术歌曲的历史性贡献。这是一部舒曼自传体性质的作品，它来源于生活，仿佛是舒曼于妻子克拉拉爱情生活的缩影，但又高于生活，把现实中的爱情体验甚至感情磨难浓缩到音乐作品中，表现了恋爱中人的甘甜与苦涩。有人说是舒曼让诗歌得以倾诉，正是这触动他心弦的诗的音乐节奏以及他那独特的人格特质才使诗词与音乐紧密结合，并一步步将其发扬光大，给我们留下了闪耀着璀璨光辉的艺术歌曲！

参考文献：

[1] 黑格尔.美学[M].朱光潜译.北京：商务印书馆，1981：4.

[2]保罗·亨利·朗.西方文明中的音乐[M].顾连理等译.杨燕迪校.贵州人民出版社.2001.

[3]黄琳华.舒曼[M].北京：东方出版社，1998.

[4] 钱仁康.舒曼艺术歌曲精选[M].上海：上海音乐出版社，2003.

[5] [德]汉斯·亨利希·埃格布雷特.西方音乐[M] .刘经树译.湖南：湖南文艺出版社，2005.

[6] [英]肯尼迪·布尔恩，牛津简明音乐词典（第四版）[M].北京：人民音乐出版社，2002.

[7][英]杰拉尔德·亚伯拉罕，简明牛津音乐史[M].上海音乐出版社，1999.