从装置艺术看当代艺术中的精神世界

张晴丹　（中国传媒大学动画与数字艺术学院　北京　100024）

一、关于“当代艺术”

1.什么是当代艺术

“当代艺术”很大一部分指的是当今时代的艺术，在内涵上也主要是指具有现代精神和特点的艺术。当代艺术是观念性的、反传统的、自由与创新的艺术。“当代艺术”不仅具有“现代性”，还有艺术家们从现今这个世界中去感受领悟到的“当代性”，这是一个包容性极强的文化环境，一切艺术形式和艺术创作都可以被接受和认可。

2.特点

（1）更加直接

当代艺术作品更加直接揭示生活，更加关注对于人类与环境的思考，注入更多精神方面的东西，艺术家们将自己对于这个世界一切现象的理解都转化为一种最直观的艺术形式，更加注重对观念的表达，作品的思想性更强。例如徐冰的作品《9·11灰尘》。

这是艺术家将在9·11事件中收集到的灰尘吹到展览中，经过24小时的落定，在展厅地面上由灰尘显示出两行中国七世纪禅师六祖慧能的诗句：“本来无一物，何处惹尘埃”。展厅入口处墙面上有一组照片，叙述了作者是如何将这些粉尘从纽约带到威尔士的过程。实际上这件作品并非谈论9·11事件本身，而是在探究精神空间与物质空间的一种联系。生活在当今的社会的人们需要认真、平静的重新思考那些已经变得生疏，但是却是最基本而又重要的问题。这不是抽象的学术性问题，而是与每个人的生活都息息相关的一种对于人生的思考，对于人类生存和人类文化的关注与思考。徐冰的其他作品也是体现到了这一点，包括《种树》《烟》《天书》文字系列作品等都是对人类生存与环境问题、人类文化的关注与思考。

（2）更加自由

当代艺术对美的定义大大拓宽了，颠覆了古典艺术中对于美的界定和追求，那些丑陋的、不堪的、虚无的都可以被称之为美。当代艺术对于创造作品的材质、形式都已经打破了限制，使得生活中现成品成为艺术作品，改变了人们以往的思维方式。人人可以成为艺术家，而每一样现实中的物品都可以成为一种艺术品，哪怕是一种行为，更加淋漓尽致的诠释了生活即是艺术，当代艺术提出更多的促使人们思考的问题。

（3）技法新颖

当代艺术不再局限于特定的表达方式，当代艺术旨在打破常规，颠覆传统，在技法上已经完全的超出了现今人们对于艺术形式的理解和追求。例如装置艺术，这是一种全新的艺术形式，是一种由非艺木材料构成的，可在室内短暂陈列的立体展品。装置艺术是多媒体艺术的一个部分，如今多媒体艺术的产生深深的影响了人们对于艺术的界定，而实际上，在现代艺术的后期，就已经开始出现了一些借用现代媒介和现代媒体进行艺术创作的范例，例如在1913年杜尚向公众展示了一个实际的自行车轮子和凳子的组合，成功的将普通的生活物品上升为雕塑，并由此赋予了艺术品象征性价值和隐喻的意义。

二、装置艺术

1.什么是装置艺术

装置艺术始于60年代，也称为“环境艺术”。装置艺术是一门典型的当代艺术，是指艺术家在特定的时空环境中，把人类日常生活中的物品实体进行艺术性地有效的选择、改造、重组、转换。装置艺术是由后现代主义哲学思潮影响下衍生出的新兴的艺术门类。装置艺术是人们生活的延伸，而如今的装置艺术已经开放到需要观众的介入和参与。装置艺术是一种由非艺术材料构成的可在立体真实空间里展出的立体展品，不受媒介、材料等等的限制，创作起来非常的自由，作品往往表现的都很抽象，不可能立马就能看得懂，但是细细品味，却包含着深刻的思想。

2.定位

装置艺术最早来源于西方，而今也被世界各个国家争先效仿，并在此基础上完成各种各样的创新。而装置艺术在思想和精神层面上所想表达的效果有时候也会远远高于其他艺术形式，成为表现艺术的更好载体。

当今的艺术已经大不如从前，而装置艺术作为一种当代艺术的代表，也在世界各地都发挥着重要的角色扮演。在西方已经有专门的装置艺术美术馆，例如英国伦敦的装置艺术博物馆，美国旧金山的卡帕街装置艺术中心，由1983年的一栋楼发展到2000年的四栋楼。纽约新兴的当代艺术中心，几乎就是一个装置艺术展览馆，在它的庭院中，修筑了露天装置艺术的专用隔间。美术院校也开始开设装置艺术课程。在英国，哈德斯费尔得大学已经设有专门的装置艺术学士学位。在西方当代美术馆的展览中，装置艺术也占据了相当重要的位置。

3.表现形式

组合转换是当代艺术里最基本最普遍的方式，也是装置艺术中运用最多的一种主要方式。

这种转换方式力求“改变我们对世界固有模式的看法”，通过艺术家的思考，注入情感和精神，进行各种转换，主要有：位置转换、分解转换、有无转换、内外转换、虚实转换、正负转换、平面与立体转换、压缩与拉长的转换等等。

当代艺术里大多都是关于生命和时间的创意，装置艺术则在此基础上强调偶然性（即不可重复性）。

4.《超有机》中的装置艺术

装置艺术的作品越来越多，无论国内国外都已经出现了很多装置艺术的优秀作品，这些作品伴随着人们的生活已经逐渐被更多的人接受。

在中央美术学院美术馆举办的《超有机》作品展，此次主题展是一个独特的研究视角。

《超有机》由四部分组成：机器、城市、身体、生命政治。展览里面的大部分作品都是装置艺术，无论是实体的还是影像的，都揭示了深刻的思想主题，主要是意在探讨人类对于物质欲望的文化思考和实践过程，以勾勒出当代社会的一种超现实的概念。人类在不断的“超欲望”、“超想象”、“超现实”、“超理性”，艺术在这样的一种构建下进行着这种“超”行为的表达。在某种意义上来说，当代艺术又同时是一种创造新的知识阐释方式的系统，它不断的超越我们的视觉、超越我们的观念、超越我们的思想和我们的精神。

这里为大家介绍一个非常奇特的装置艺术品，这是作者用一种特殊装置来吸收和保存逝者火化时的烟气，然后再用这个烟气来吹制玻璃器，烟气在塑造完形状后离去，这个玻璃器被作者命名为《灵魂的形状》。

此次《超有机》展览试图从当代文化的理论论题中寻求一些思想的共鸣点，使得装置艺术成为了一种全新的观看方式，也是当代文化思想对艺术作品的全面创新和介入。在这里，艺术的现场成为了思想的“装置”，显示出了它带着我们脱离的思想轨道。在这个现场，这种独特的艺术形式已经将我们的思想悄然改变。

三、当代艺术的另一个世界

艺术来源于生活，而又反映着生活，众所周知，艺术是对生活的反映，艺术一直存在着第三世界，那是一种精神的境界，来自于对生命的思考、对哲学的挖掘、对规律的探索，而当今的艺术将这一点发挥得更加淋漓尽致。

作为当代艺术主力军之一的装置艺术，这种空间化的艺术，被艺术家们创作出来，努力向人们展示自己的内心思想和一种特别的精神构造，每一个装饰艺术作品似乎都强有力的展露着一种对于人生、世界、生态、生命、道德等的一系列思考。装置艺术将精神层面的思考直观的带入到了每一个艺术品里，并陈列在展览馆里，引发更多的观赏者一起来思考，这就大大的丰富了艺术作品的精神世界。

以下两幅图（图6、7）是美国乔治亚州的艺术家兼摄影师David Welch 创作了这一系列名为“物质世界”的装置艺术作品。众所周知，物质的东西都是我们生活的必需品，而物质世界之外却似乎还有更深层次的涵义，它们直指我们的生活和我们的精神世界。

图6

图7

以下图片（图8、9）是艺术家王智远的题为《扔向九霄云外》的装置艺术作品展，帮助我们直观化了直耸入云的垃圾旋流。你是否曾经感觉到生活在垃圾堆里并希望所有的垃圾奇迹般地被一扫而空么？该作品看上去对垃圾消失在天空中似乎像一个新的想法，但现实却是，我们所有的人都与垃圾一起生活在地球上——比其它任何东西都要多。看似鲜艳的色彩与震撼的外观背后确实向人们揭示了一个深刻的生态问题。

图8

图9

四、总结

无论在哪种装置艺术的展览里，都无可厚非的说明了装置艺术是当代艺术里不可或缺的重要成员，装置艺术更明确而直接的体现了当代艺术的精神。

从精神意义层面上分析，装置艺术反映了当代艺术的实质就是要展示创作者观念的精神上的灵感和内涵。而当代艺术的主流存在意义似乎就是在为世人展示更多精神世界里的东西，从装置艺术看当代艺术，我们已经不难寻味出何为当代艺术，当代艺术已经与人们的生活融为一体，指引着人们破解对于艺术的曾经的狭隘的认识和理解，当代艺术的精神世界得到了前所未有的拓展，这还需要更多的艺术家以及艺术作品欣赏者一起来完成对于当代艺术精神世界的探寻。

参考文献：

[1]贺万里著.《中国当代装置艺术史》上海书画出版社，2008年.

[2]吕澎著.《中国当代艺术史》.湖南美术出版社，2000年.

[3]王受之著.《世界当代艺术史》中国青年出版社，2002年.