流行与传统的借鉴融合：戏曲元素在流行歌曲中的运用分析

沈剑

摘 要：艺术的繁荣，使人们越来越认识到传统文明的艺术魅力。近年来，越来越多的戏曲元素出现在流行歌曲之中。这股“中国风”愈演愈烈，更多的音乐创作者开始学习中国的传统戏曲文化，希望由此拓展自己歌曲创作的思路。

关键词：流行歌曲；传统文化；戏曲音乐

中图分类号：J604 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）01-0048-01

一曲《青花瓷》引发了歌坛创作的复古风潮，很多音乐人及歌手开始尝试在自己的创作中融入“中国风”。这股“中国风”最早兴起于九十年代的港台歌坛，虽然在当时，这股“中国风”并没有流行开来，但是这样创作出来的歌曲依旧给大家留下了深刻的印象。随着时光的流转，到了二十世纪初，周杰伦、王力宏等一大批新派歌手开始尝试在自己的唱法和编曲中注入传统戏剧元素，并且取得了很好的反响，使得这股“中国风”潮愈演愈烈。

一、在创作中运用到戏曲的唱腔或者伴奏等音乐元素

在二十世纪八十年代，有一位作曲家创作了一首《故事是北京》，整首歌曲充满着浓郁的京韵。同期的《男儿当自强》和《中国功夫》，使用的是京剧曲牌中的《将军令》的旋律，听上去别致古雅。之后的《北京一夜》中使用了旦角和老生两种唱腔，其中，陈升的老生唱腔有些嘶哑，已经是一种地道的通俗唱法，令听者眼前一亮，而旦角的唱法完全采用的是京剧的唱腔，整首歌两种唱法相映成趣，既充满首浓郁的北京味，体现出北京特有的风情，也表达出了歌者对“北京一夜”的无限怀念之情。

二、用戏曲元素来烘托意境

将一小段戏曲片段或者念白放于歌曲的引子、间奏或者尾声，又或者当作歌曲伴奏中的一个层次，所引用的部分可能和歌曲的内容无关，其音乐风格也可能和整首歌的风格没有关联。“达明一派”的《淫红尘》的歌曲间奏和尾声就运用了《杜丽娘》的念白，将念白与富有异域风情的鼓点融合在一起，在整首充满着迷惘与绝望中的歌曲中，这段念白如同黑夜中的一道夺目的阳光，将主人公从迷乱的生活带回充满希望与幸福的方向。

在黄阅的歌曲《折子戏》里面运用了京剧《秦香莲》开场陈世美的唱腔，以此当作整首歌的引子。虽然这段唱腔和整首歌没有关联，但是作为音乐的点缀却能够达到非常理想的效果，表现出歌手对于以往的感慨与怀念。

三、将戏曲唱段中的旋律进行改编

歌曲《新天仙配》就是在黄梅戏的唱段《天仙配》原有的基础上进行的重新改编，新的歌曲用的是男女二重唱，将大部分原有的旋律都保留在了歌曲之中。

再比如《天上掉下个林妹妹》，也是根据同名的越剧改编的，原有的唱腔在歌曲中出现了三次。用这种方式来演绎流行歌曲，可以使不被年轻听众所接受的经典唱段焕发出新的魅力，广泛地流传开来。

四、在歌曲的唱腔中使用戏曲的唱法

这指的是歌曲的演唱者模仿戏曲的唱腔，或者将专业的戏曲演员的唱段使用在歌曲之中。在王力宏的大部分作品中，都运用了不少京剧及昆曲的元素，将嘻哈乐、R&B和戏曲唱腔结合在一起了。像王的歌曲《盖世英雄》中，就出现了净角的喊腔“哇呀呀”，并且结合京剧的伴奏，作为歌曲的引子。之后还出现了净角味浓厚的唱腔，作为歌曲主题的一部分。整首歌贯穿着京剧元素，古典的唱腔和现代的嘻哈乐相映成趣，形成了十分奇妙的歌曲风格。

在如今的流行乐坛上，有很多低格调的词和曲，这些歌曲不但体现出了创作者文学修养的浅薄，也是对汉字的一种亵渎。语法及句法的误用和滥用现象层出不穷，歌曲的内容也低俗空洞。

在这样的情况下，将传统戏剧元素的词曲风格运用到歌曲中去，无疑是给当代歌坛注入了一股清新的活水，给予创作更加丰富的灵感，也让歌曲充满真情，从而提高了整首歌的品味。

五、结语

当传统戏剧元素注入到现代流行歌曲之中后，原本充满现代感的流行歌曲便会显得别有风味。这样的歌曲不但充满着浓厚的文化内涵，也更加含蓄、轻快、幽雅。同时也使得歌曲负载上历史的文化，显得浪漫而又古典。用这种方式进行现代流行音乐的创作，将有利于中国音乐往民族方向上发展，创造出更多带有民族特点的音乐，有利于扩大中国的民族音乐在世界乐坛的影响，使得中国文化及民族艺术更好地传承下去。

参考文献：

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作者简介：

沈 剑（1983-），硕士研究生，内蒙古集宁师范学院助教，研究方向为作曲理论与传统音乐研究。