浅论声乐课堂中钢琴即兴伴奏的应用

程 丹

（郧阳师范高等专科学校 艺术系，湖北 十堰 442000）

钢琴演奏具有层次丰富、音域广、复音同奏等特点，在声乐教学中运用钢琴即兴伴奏，能够在和声、节奏、旋律、织体、情感和背景等方面加强作品的表现力，从而在教学当中将学生学习情绪、作品的展现达到完美的集合。但是声乐教学中钢琴的即兴伴奏却不是简单的事情，即兴伴奏不同于事先谱曲，不同于自我钢琴表演，即兴伴奏，通常是指未经事先准备和设计构想依据特定的氛围和情绪临时激发出来的音乐感悟，然后根据选择伴奏的曲调和调式，它是音乐天赋和音乐灵感的巧妙结合。

一、教师对音乐情绪的领悟影响钢琴即兴伴奏的要素选择

声乐课堂中钢琴即兴伴奏应该领悟课堂的整体音乐氛围，音乐氛围是音乐情绪的直接反应。音乐情绪音乐情绪是演奏（唱）者或欣赏者对声音效果是否满足需要而产生的态度体验。“音乐情绪按不同的分类标准有不同的情绪类别。常见的是将歌曲分为欢快（包括舞蹈型）、抒情、进行曲（包括颂歌型）风格三类基本情绪。”[1]这三种音乐情绪对学生的情绪的触动是不同的，教师在选择钢琴即兴伴奏时，要迅速而准备的分析作品的旋律的调式，从而确定作品的风格，是抒情的、优美的、典雅的、通俗的还是欢快的或者忧伤的，从而确定在钢琴伴奏时是选择开阔的大调式、委婉的小调式或者富有民族特色的五调式。调式的选择基本确定了即兴伴奏的织体，伴奏织体则指的是“和声声部的具体组织形式”，它由柱状和弦式、半分解和弦式和全分解和弦式三种基本类型组成，每种织体类型各有其不同的表现特征和适用范围。在音乐情绪温婉时，就要选择能够将感情充分抒发，富有内在激情，情绪变化丰富、细腻的抒情情绪作品伴奏。钢琴在弹奏时应下键柔和、圆润，触键速度尽可能地慢、深，多用手臂的自然重量下键。唯有这样，才能起到描绘背景、烘托气氛的作用。例如门德尔松的《乘着歌声的翅膀》、柴可夫斯基的《忘怀得多么快》等轻松欢快的曲调。

二、教师钢琴的即兴伴奏应该与学生的情绪形成默契

教学活动本身就是对话式的活动过程，声乐教学更是体现这种对话的精髓，音乐教师的钢琴即兴伴奏与学生的结合形成有机整体，让声乐课堂成为艺术感染力的集散地，成为学校情商教学的重要部分。教师在钢琴即兴伴奏时，怎样处理音乐和学生的关系，是声乐教学成功与否的关键，学生的情绪随着音乐作品的演奏而波动，音乐的情绪影响学生的情绪，钢琴的情景伴奏处理对音乐情绪的合理注重之外，教师也要“察言观色”，学生情绪平稳低沉时，运用柱式和弦用二分音符的长音，具有衬托式背景的特点，能将学生内在的情感得到有效渲染。

但是，声乐教学中教师的钢琴即兴伴奏是对学生情绪的把握要注意几个问题：钢琴的即兴伴奏不是独奏，教师在声乐教学中随着音乐的铺张，情绪得到激发，往往沉浸其中，忘掉自己作为伴奏的职责，让钢琴伴奏在课堂上成为主导，学生的情绪被钢琴伴奏所引导，而将学生的主体地位至于附属者、追随者。

单纯的为了声乐教学的主题或者强调以学生情绪为主体的教学，都将钢琴情景伴奏放在从属的地位，钢琴即兴伴奏盲目的、被动的跟随学生情绪的波动，缺少钢琴的烘托力和感染力，无法引导学生的情绪，起不到钢琴伴奏应有的“推波助澜“的作用。音乐教师在钢琴的即兴伴奏时不能宣兵夺主也不能随声附和，正确的钢琴伴奏应该是教师作为声乐教学的主导，运动钢琴即兴伴奏，塑造音乐的生动形象，让学生在钢琴音乐的烘托渲染中，产生音乐的美感和感悟力，对美产生向往，从而心理上得到美的熏陶和升华。“要充分发挥钢琴伴奏的引导、补充、衬托、渲染作用，既不能过于自我陶醉，忘乎所以地将伴奏弹成独奏，也不能完全消极被动地只作陪衬，该突出的时候不突出，该强调的时候不强调，使伴奏失去应有的作用”[2]

三、钢琴即兴伴奏的研习和实践

钢琴即兴伴奏不是“乱弹琴”，而应该深入研究声乐课堂演奏的作品的题材、体彩、曲式、调式调性、音乐形象以及旋律和节奏的基本规律和特点，然后根据这些规律和特点去顶伴奏的音型，并且反复比较不同伴奏音型和弦选配所产生的不同效果，由此，逐渐对曲子伴奏谙熟于心，另外，音乐教师还应尽可能多弹一些中外艺术歌曲的经典伴奏作为借鉴，丰富和声语言和伴奏织体。教师在钢琴的伴奏过程中，在思考选择钢琴曲调时作，临时草涂而成的“急就章”，要尽其所能托裹衬垫，“力图加厚旋律、填充和声、丰富节奏、提供背景、烘托气氛，使音乐审美进入到一个较完美的境界。”[3]

[1]黎树尧.论声乐教学中的钢琴即兴伴奏[J].教育学术,2011(03).

[2]莫莉明.浅析音乐听觉在钢琴伴奏中的作用[J].绵阳师范学院学报.2008(10).

[3]贺星.谈即兴伴奏[J].中国美术家网,2009(10).