作曲技术理论中多声部音乐织体的探讨

杨一伦(第一作者),韩晴(吉林艺术学院音乐学院，吉林 长春 130000）

作曲技术理论是一门能够深刻理解写作音乐和音乐语言的学科，[1]在音乐作品创作中对于音乐纵横关系的构成形式，我们就称为织体。由于音乐织体是以音乐的内容、风格、情绪、体裁等为基础要求，通过旋律、和声、对位、节奏的运用与综合来塑造音乐于艺术及音乐氛围的，所以音乐织体是音乐特色要素和音乐表现手段关系的集合。音乐织体作为刻画音乐形象和展现音乐内容的关键途径，我们在对于多声部音乐织体时，需要从音乐理论和音乐形态两方面入手共同进行研究。

一、多声部音乐织体理论概述

音乐织体可以分为不同类别，这主要是通过实际音乐作品中所使用的乐器组合方式、演奏方式及不同乐器之间的性能差异决定的，一般我们将音乐织体分为钢琴织体、合唱织体以及乐队织体等不同类型。但是更为广泛应用的一种织体划分方式是通过音乐内部的声部结构，将织体分为单声部织体和多声部织体两大类。通过对于音乐作品的分析与探究，我们把无伴奏的独唱、齐唱、独奏、齐奏等这类单线条的旋律形式定义为单声部织体，而将由两个或者两个以上不同声部结合、且由于这种结合而形成横纵不同方向组合关系的织体称为多声部织体。在研究具有多声部织体结构的音乐时我们也可以发现很多支声型织体的存在。如继续对于多声部进行细分，则可以依据多声部的结构形态将其分为主调织体和复调织体。多声部音乐织体思维的多样化给音乐作曲技术理论带来了数之不尽的灵感与动力。多声部音乐的写作是建立在多声部织体丰富的组合方式与内容上才产生的。多声部音乐织体在音乐作曲技术中的应用体现的是作曲家们对于音乐艺术的不同追求，展现的是作曲家在音乐审美及音乐创作思想上的创造力。多声部音乐织体应用于作曲技术中，能够为作曲技术增添更多的逻辑性和多样化，多声部音乐的复杂性与组合方式的多样化也让织体写作能有更多的可能。多声部音乐织体在作曲技术理论中进行应用，需要音乐创作者具有成熟的多声部创作思维。

二、作曲中单声部织体结构运用

在音乐作曲中，单声部织体既可以单独作为完整的音乐作品而存在，也可以作为音乐作品中的一个组成部分在某个片段中存在，或者存在于某个多声部音乐片段中。通过对于音乐作品的分析学习，我们可以发现，一般在单旋律的民歌、无伴奏器乐独奏和齐奏中比较常见单声部织体单独作为完整音乐作品，而在音乐作品的引子和主题的初次呈现等部分，单声部织体一般作为多声部中的某个片段出现。单声部织体的结构形式一般分为单声部独奏和齐奏两大类，而在单声部齐奏中又可分为八度齐奏、八度分解式齐奏、加花齐奏。在单声部织体结构的运用中，单声部独奏在用于引子中其目的是为后面多声部织体做出铺垫，使音乐作品更和谐且具有流产性，而单声部织体用于音乐主题的呈现时则能在突出主题的同时为复调的开展做有利引导。而齐奏主要是从声部的数量个音乐中音域的跨度来讲的，齐奏和独奏相比更具有力度和厚度，而声部的增加和音域的拓宽都是在作曲中表现主题或者体现意志统一的重要手段。同时，在音乐作曲当中，当创作者想表现音乐中的追逐感和音乐节奏上的错落有致使也可以使用八度分解式齐奏。另外，加花齐奏作为单声部与多声部织体的过渡，利用对旋律加花的形式可以实现让单声部织体中出现多声部织体的因素。

三、作曲中多声部织体结构运用

探究多声部织体在作曲技术中的运用的根本途径是多声部织体中主调织体和复调织体的研究。我们在对多声部织体进行研究时可以从不同织体类型的结构特征和基本形态入手。按照结构特征，多声部织体可以分为三类，分别是复调体、和声体以及复调体与和声体的混合运用[2]。同一时间中相互配合单独立发展的若干曲调的结合叫做复调体，由于复调体中的支声式具有各声部独立性薄弱的特点，所以会感觉与和声体较为接近。而和声体则可以在众多声部结合下区分出伴奏和主要曲调。复调体通常是在同一曲调的基础上通过装饰和变相形成的简单多声部结合，所以想更接近复调织体，则需要在同一曲调的基础上提高各声部的变奏。和声织体分为应用持续音的简单和声织体、和弦式织体、发展的伴奏音型的和声织体。在很多大型音乐作品中，我们都能看到复调与和声织体混合运用与音乐创作中。在专业音乐作曲领域中，复调织体与和声织体的混合也是作曲技术的重要内容之一。

四、作曲技术中多声部织体的形态

和声、线条、节奏、音色的丰富性组成音乐内部饱满的结构，形成了多声部织体。在对多声部音乐进行创作时，和声、复调、织体、配器都是音乐表现手段的内容。多声部织体形态的研究上仍然可以从主调织体构思和复调织体构思两方面进行研究。在音乐作曲创作中，需要从旋律、和声、低音三方面进行主调织体结构的创作，因为主调织体是由主旋律和陪伴声部共同形成的音乐内容，主调就是主旋律声部，而其他陪伴声部则由陪伴音、持续音、固定音等组成，其所承担的主要作用是烘托陪衬音乐作品主调。另外，在对于复调织体的创作中，我们需要先明确复调的理论体系，而复调中的对比、模仿、单对位与副对位等内容是这一理论中的核心。复调织体中的旋律应该与整个复调音乐风格保持和谐，在进行作曲创作中应注意节奏中的切分音和休止符的恰当使用，同时要注意复调织体中长短句在组合上多样性及连贯性的保持。对比复调中两个或者多个旋律及节奏所形成的对比、自然因和变化音的对比等法方式也是创作中较为常用的。

结束语：

"多声部音乐分析与写作"作为一门具有综合性的高师作曲技术理论课程,[3]而多声部音乐织体为音乐作品创作带来了更多音乐艺术上的灵感，作为作曲技术理论中内容较为丰富的课题，多声部音乐织体是一项需要作曲理论研究者及音乐创作者进行不断深入学习和探究的内容，只有在这方面做出更多的理论研究和创作尝试，才能为作曲技术理论方面提供更有力的学术支持。作曲技术理论中多声部音乐织体的运用与探讨之路仍然任重而道远。