无心于书 任情恣性——颜真卿《祭侄文稿》赏析

《祭侄文稿》为起草文稿，其中删改涂抹正可见鲁公为文构思始末，情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世鲁公手书中第一名墨迹。

苏轼云：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公。”颜真卿的楷书，如正德君子立于庙堂之上，有衣冠庄重、气度肃穆之气象。而颜真卿的行草书与他的楷书相比成熟得更早，并且更生动遒婉，有驰骋挥戈、拔剑起舞的叱咤气概，造诣极深，自有境界，和而不流，威而不犯。颜真卿往往融楷、隶、篆、籀于行草中，运用中锋、藏锋、转锋于线条内，取笔画的苍劲奇崛，得字形的诡异飞动，化墨色的浓淡枯润，挥发豪放雄健的英气。

颜真卿的《祭侄文稿》全称《祭侄季明文稿》，书于唐乾元元年（758年），是颜真卿为其侄写的一篇祭文草稿。这件作品本来不是作为书法作品来写的，由于颜真卿心情极度悲愤，情绪已难以平静，错误之处颇多，而且时有涂抹。但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。通篇波澜起伏，时而沉郁痛楚，时而低回掩抑，堪称动人心魄的悲愤之作。元代鲜于枢评此帖为“天下第二行书”。

《祭侄文稿》运笔迅疾，情绪激昂。其书法最妙处，一在其字的点画密聚，草成一个块面；二在其枯笔连擦写数字之处。这两种现象交相映衬，造成虚实、轻重、黑白之间的节奏变化，再加上草稿特有的率意造成的用笔“不拘小节”，以及结体的偏于松散，形成了颜体稿书风格。而书写的线条节奏随着作品的展开不断改变，开始时线条沉稳、含蓄、笔画断开，随着连笔增加，一些连续性极强的线条之间总有些点画断开的字作为隔离带，以致作品的整体节奏在不断趋向奔放、疾速的同时，隐含着抑扬的交替。

颜真卿是一个锐意求法、立法而卓有成就的书法家，他的贡献突出地体现在他的“颜体”上。他的真书法度严谨，一点、一画、一转、一折都绝无懈笔。《祭侄文稿》坦白真率，是以真挚情感主运笔墨，激情之下，不计工拙，无拘无束，是随心所欲进行创作的典范。个性之鲜明，形式之独异，是书法创作述志、述心的典型。《祭侄文稿》的线质遒劲而舒和，与沉痛切骨的思想感情融合无间。所谓“干裂秋风，润含春风”，也唯此作品能当。

祭侄文稿行草 28.2×72.3cm 唐 颜真卿 台北故宫博物院藏此帖共二十三行，每行十一二字不等，共二百三十四字。铃有“赵氏子昴氏”、“大雅”、“鲜于”、“枢”、“鲜于枢伯几父”、“鲜于”等印。曾经宋宣和内府、元张晏、鲜于枢、明吴廷、清徐乾学、王鸿绪、清内府等收藏。

颜真卿

709～785年，字清臣，生于京兆（今西安）。

颜真卿是王羲之后成就最高、影响最大的书法家，是中国文人书法的重要里程碑人物。他转益多师，创造出方严正大、朴拙雄浑、大气磅礴的楷书书法审美范式，他的行草也传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。传世作品主要有《祭侄文稿》《争座位帖》以及《麻姑仙坛记》等。