浅析肖邦降b小调第二谐谑曲演奏技法

高 淘

（长治学院 党委办公室，山西 长治 046011）

一、作品的背景分析

（一）作曲家简介

弗雷德里克·弗朗西斯科·肖邦，波兰作曲家,是欧洲浪漫主义时期的一位伟大的音乐家。肖邦在7岁的时候就创作了《波兰舞曲》，有“第二个莫扎特”之称[1]3。舒曼称他的音乐像“藏在花丛中的一门大炮”[1]5。《降b小调第二谐谑曲》就是在肖邦中晚期创作完成的。

（二）谐谑曲的由来

谐谑曲，最早产生于16世纪末17世纪初的意大利，原意为玩笑、戏谑、幽默、讽刺。是一种轻松、活泼、富有生活情趣的乐曲。特点是三拍子的节奏突出，力度具有明显的变化，速度一般为快、或是很快，属于音乐动机展开的写作手法。

（三）肖邦的谐谑曲

肖邦共作有四首谐谑曲，他保留了谐谑曲的三拍子节拍，再加上快速的节奏，是音乐飞奔疾驰。他的谐谑曲音乐形象对比鲜明、结构庞大，是单乐章的钢琴独奏曲。这些谐谑曲更重要的是隐含了深刻、复杂的思想感情。它富有气势磅礴的热情，是内心的呐喊，带有歌唱性的抒情，具有浪漫主义风格[1]56-58。

肖邦的谐谑曲具有独特的艺术风格：（1）具有浓郁的波兰民族风格，体现了他对祖国的热爱；（2）复杂化的曲式结构，以表现深刻的创作思想和丰富的音乐内容；（3）和声的大胆运用，使得音乐更加新颖独特、变化多端；（4）旋律织体丰富多彩，多变的音色和主题的对比都使音乐充满浪漫主义色彩[2]12-16。

肖邦创作的谐谑曲中，《降b小调第二谐谑曲》（Op.31）是其中最富于诗意的一首作品，也是最为著名的一首。《降b小调第二谐谑曲》创作于1837年，当时正逢华沙起义，这时肖邦的创作已经趋于成熟阶段。当时的起义，激起了远在维也纳肖邦的爱国热情和对祖国亲人的思念，构成了这首谐谑曲的音乐元素，既具有戏剧性，又不乏歌唱性，富于诗意。

二、作品理解与演奏提示

《降b小调谐谑曲》是大小调交替的调式，由降b小调开始，最终结束在降D大调上，曲式为比较自由的奏鸣曲式结构，其中丰富多彩的旋律织体，对自由速度的大胆探索，变化多端的和声都体现出肖邦的风格特征[3]18。全曲由呈示部，发展部，再现部，尾声四部分组成。

（一）呈示部

第一主题（1-64小节）。分为两种因素：第一种是声音很弱的三连音，敏捷而又不安地向上扬起，像是充满疑惑的问题，表达了内心的犹豫，声音要求为轻声，刚刚能听得见的声音。休止符沉默片刻等待回答。第二种是突然迸发出的坚毅的回答，和弦坚定有力，果断干净，与很轻的三连音在力度上形成鲜明对比。弹奏第一主题时，三连音的弹奏触键要十分细腻，要有牢固的掌关节支撑、主动触键、贴键弹奏要用手腕带动，清晰性要很强，而且速度要保证。此处可加上弱音踏板，就更能演奏出清晰连贯的声音效果。和弦的声音要饱满，把肩部和手臂的力量传到指尖，表达坚定果断的和声效果。

从第18小节开始，和弦上方都标有力度记号f>，重音记号“>”与最后突强“fz”的出现都需要弹得坚定有力，最后一个八度跳音要有继续向前推进的感觉。

第一主题的出现，似乎是一个问答乐句的发展，从49小节开始，有一群特别华丽的过渡音群显得很不安分，犹如“瀑布”一泻而下。此处出现的琶音要弹得干净、连贯、清晰、流畅。半音阶的弹奏要注意力度方面的“ff”“p”对比，做出层次感。左右手的具有起伏感的半音阶音群相互在两声部交替，到了第63小节的时候，标有稍稍渐慢“poco rit”的弹奏记号，之后引导出柔美、抒情的第二主题。音乐由犹豫不决的情绪渐渐转为优美的旋律。

第二主题，是体现肖邦魅力的抒情主题之一（64-132小节）。低音声部柔美的分解和弦衬托下形成了音浪式的效果，右手旋律宽广优美，犹如绵绵不断的话语娓娓道来，这时再也找不到一丝不安的影子，充满了对幸福的憧憬。弹奏时要处理好左手伴奏与右手旋律的关系，左手的分解和弦伴奏音量要弱于右手旋律，突出右手歌唱性的线条，声音精致、平滑、连绵不断[4]10-17。把情感集中在指尖，触键要深。旋律的节奏在框架内可相对自由，有紧有松，体现浪漫主义情感。但伴奏要在力度与节奏上均匀，好比乐队的指挥，从头至尾打着拍子。

在第72小节出现了渐强cresc，如果单靠右手做坚强会显得非常单薄，也会造成旋律与伴奏的脱节，要注意左手的弹奏及每个低音的清晰，来衬托右手的旋律，达到好的和声效果。

之后旋律由单音逐渐丰富为和弦，第109小节出又一次出现了渐强cresc，最终力度推向“ff”。（见谱例19）注意左手每个低音的时值饱满，借助踏板起到烘托旋律的作用。

呈示部结尾从第118小节开始又双手交替的琶音组成，要如流水一般一气呵成、气势磅礴。此处要练习把位的准确性和双手衔接的紧密。在第129小节至第130小节处，要用踏板将跳音与和弦连接起来，气息不能断，达到浩浩荡荡、一泻千里的演奏效果。

整个呈示部重复一遍之后（133-264小节），在降D大调上以短小有力的结尾结束呈示部。在呈示部的重复中，音乐表现比之前更加热情。

（二）中间部

此曲的中间部为一个独立庞大的乐段，具有独立乐章的意义。

第一主题（265-309小节）。平稳柔和的和弦、严谨沉思的旋律转换成长笛的吹奏，好像是回忆美好的事情，具有梦幻性。演奏时要注意歌唱性。

第265小节，开始的速度稍缓，力度为轻声、低声，可以像乐曲一开始要求的一样，用刚好听得到的声音弹奏。

在第278小节处，出现了像长笛一般的声音。该句的结尾处出现纯五度与纯八度交替的分解音型，弹奏的时候可以用全指触键，使弹走走的声音更加柔美、连贯，富于想象力。声音逐渐地减慢减弱烘托了一种悠远的氛围，使人们进入了无尽的想象境界。

在此之后做了稍加变化的重复。再次让我们感受到悠远、静谧的气氛，留下深刻印象。

第二主题（310-333小节）。采用了复调写法，像是一首二重唱。主题共分四个声部，右手的两个声部像是在对话。上声部声音悠扬，略显出一些圆舞曲的风格，二声部带有一丝不安的情绪。左手的两个声部作为陪衬，衬托出静谧的气氛。演奏时要注意各声部间的清晰表达。二声部的三连音要弹得轻快且略带不安，左手的低音要饱满、连贯。在节奏方面可以稍自由，但要注意松紧的处理，要表达出音乐的韵律，不可弹得太拖沓。

第三主题（334-365小节）。仿佛是一个经过，过程来的有些快，从轻快的跳动逐渐走向辉煌的乐句。右手快速跑动的琶音要弹得轻巧，流畅。弹奏时手指贴键，掌关节要有很好的支撑。左手的半分解和弦用来衬托右手的华彩乐句，弹奏时要把低声部的旋律线条表达出来，使音乐变得更加辉煌、闪烁。

之后这三个主题重复展开（366-583小节），情绪达到高潮。

展开插部的第一部分是由中间部的第三主题发展而来，右手是由五个八度的琶音构成，比之前的主题起伏更大，弹奏时要注意句子的流畅与气息的起伏，左手的和弦以琶音的形式弹奏，要求干脆、利索，突出重音（fz）。

从第476小节开始，情绪更加激昂。右手继续保持起伏的琶音音型，左手边为连贯性的旋律八度弹奏，弹奏时要有力度表现出雄壮的气氛。

展开部插部中的第二部分，从作品的492小节起弹奏，它是由中间部的第二主题发展而来，弹奏的素材基本相同，但是情绪的处理很关键，不再是抒情的主题，而是变成了激动的情绪发展。所以在速度、弹奏上都要很好把握，尽量的加快。

展开插部的第三部分是从第517小节开始，运用呈示部中的连接段作为材料进行发展变化。

在这一段的结尾处，力度在ff的基础上继续渐强，速度又进一步加快，之后的音乐从第544小节开始进入中央插部的第二主题。

从第553小节开始，左右手的和弦采用琶音的形式演奏，此处可以通过换指来完成。弹奏时要注意拍子的准确性，尤其是弹到琶音形式的和弦时，注意不要放慢速度减弱力度。因为这里的情绪是更加激烈、更富于热情的。这部分的技术难点较高，需要加强练习。

第572小节是中间部的结尾处，此处要稍作缓和，做渐慢、减弱处理，最后直至消失。情绪也由激烈、热情逐渐平息下来。

（三）再现部

运用了呈示部的材料并进行了缩减，音乐的处理、情绪与呈示部基本一致。第697小节起，右手八度和弦的旋律层层递增，体现出雄壮的思想感情[4]25-31。手臂必须保持松弛与贯通的状态，这样才能把力量传递到掌关节和指尖。

随后运用了呈示部中的小结尾片段，毫不犹豫地进入尾声，再次体现出创作中的戏剧性效果。

（四）尾声

尾声段落比较短小，仅有六十五小节，但其内容是非常丰富的，其中运用了呈示部中第一主题和第二主题之间连接段的材料。

谱例41：

谱例42：

尾声的和声在不断的变化着像是内心在挣扎，后来的732小节，好像挣扎的内心终于得到解脱。弹奏时要注意渐强的处理，如果一直渐强，就会造成听觉疲劳。因此可以先把力度缓和下来，到后半部分时作出明显的渐强，这样听觉上会更有层次感[410-17。

接下来的四小节出现的和弦与呈示部和再现部完全不同，没有了之前的犹豫、彷徨，而是变成坚毅与果断，使音乐的张力进一步加强。

第748小节开始，速度加快，力度增强，逐渐将全曲推向高潮。弹奏时，力度主要放在符点二分音符上，第748小节之后的八个小节要作为一整句，旋律线条连贯，一气呵成地将音乐推向顶点。

第765小节速度持续加快，力度不断加强，在踏板的辅助下，烘托出最后几个和弦的干净、果断，以势不可挡、勇往直前的刚毅气势结束了全曲。

三、结语

肖邦的钢琴作品中，我们仿佛可以看到一个忧郁、孤独的形象，可以体会到浓浓的乡情。谐谑曲是他最具代表性的体裁之一，作品承载了肖邦内心巨大的感情分量而变得富于深刻的内涵。

这首《降b小调谐谑曲》没有其它三首谐谑曲中的悲剧性冲突。艾勒特曾经说：“这首谐谑曲必定是作于幸福的时刻”[3]85。突出表现了肖邦在曲式结构方面的大胆创新。这样复杂的曲式结构配以其丰富的和声织体、优美动人的旋律、真挚的思想情感，充分地塑造了肖邦的形象。

［1］［俄］A·索洛普磋夫著.中央音乐学院编译室译.肖邦的创作［M］.人民音乐出版社，2005.

［2］陈立诚.简介谐谑曲的形成与发展.青岛大学师范学院学报.第18 卷，第3 期：12-16.

［3］冯智全.肖邦大型作品研究［M］.上海音乐出版社，2007.

［4］张东胜.肖邦的降b 小调谐谑曲.乐府新声-沈阳音乐学院学报.2002，（2）：10-17.