一花一世界——“玉兰花壶”创作谈

高婷

（宜兴 214221）

作为女性，喜欢大自然的花花草草，也爱创作关于花草题材的作品。它们给人以生机和活力，给人以艺术的美感和视觉的享受。漫步于紫砂花器的海洋，尤为喜爱时大彬的“玉兰花六瓣壶”（见图1），此壶造型极美，从壶上的盖钮开始整朵花慢慢由壶盖向壶颈、壶身及矗足展开；壶嘴与壶把仿花茎塑造，就是内陷的底部也呼应壶身成六瓣形；造型精巧，整体成一雕塑作品，壶呈紫褐色，砂质隐现，包浆明润，这是大彬早期的筋纹形紫砂茗壶代表作。

图1 玉兰花六瓣壶

纯熟的技艺是创作的基础，自己的紫砂艺术之路是从传统的手工工艺技法开始的，学习传统、研究经典，一点一滴的感悟文化和艺术的精髓。随着时间的推移，沿着磨练的道路，在长年累月的创作实践中，作品不再满足于传统的范畴。以古开新，从传统中得到经验和领悟，着力于用古法来开创新意，通则变，对紫砂艺术的通透感悟走上了艺术创新的道路；变则通，创新是思路也是动力，它让古老的艺术充满活力，跟随时代的脚步奔走不息。

传统的壶型加以不同的装饰，凭借自己深厚的制壶功底也能给人不同于以往的艺术享受。近十年的时间里，紫砂创作从最初的模仿慢慢走上了自我风格的道路，尤其是对于紫砂花器的创制有了自己的想法。历经多年磨练出的精湛技艺让我感觉到只要基本功扎实，艺人的双手就如同有着魔力一般，在创作紫砂壶时将心中的感想、个人的风格都融入壶的造型中，不同的时间、不同的心性创作出的紫砂壶有着不一样的风情。

图2 玉兰花壶

近来创作设计的以玉兰花为元素的 “玉兰花壶”（见图2），是在吸取传统理念的基础上，又注入了现代的思想理念。该壶壶型是传统的紫砂圆器，给人以简约质朴的印象；扁圆的壶腹饱满外扩，壶底一圈圆足作为支撑，突起了壶体的沉稳；壶嘴和壶把都是由玉兰花枝制成，壶嘴微微上扬，如玉兰花即将盛开，在流把的上方布满了自然的纹理和疤痕；壶把的底端横出一枝细细的枝条，带着枝条顶端的玉兰花一同贴饰在壶身，点缀了富有张力的壶体。跟粗壮的流把相比，玉兰花显得尤为精巧玲珑，它纤细的身姿、婀娜的线条，完全是一副秀丽纯洁的形象。此壶的壶钮是一朵含苞待放的玉兰花朵，然而立在壶顶却不以其娇羞的美态为主，而是重在塑造她端重含蓄的意蕴。虽然壶身和壶顶两朵玉兰花交相呼应，但却给人完全不同的感受。壶身的玉兰花作为装饰和点缀，给人娇美的视觉感受；壶顶的花苞，在整个壶的造型中有着画龙点睛的作用，丰腴饱满的层层花瓣虽然尚未开放，却富含着旺盛的生命力，在简洁的壶体上形象更加突出，优雅大方、神采奕奕。这样的壶引古喻今，给人以较强的视觉冲击力和美感，赢得了收藏家的好评。

灵壶不语，大美无言。一把集文化、智慧于一体的紫砂壶，以它的缄默会赢得万世爱壶人的心。传统壶艺之博大精深，细微精密的功夫也决非一日之寒。从茶文化发展而来的紫砂艺术，传承了中国传统文化的美，传统文化一直是紫砂艺术不可或缺的根。将自己热爱的文化元素结合艺术的创作，继承古老的技艺，传扬悠久的文明，沿着历史这颗倒长的树，那么它的枝繁叶茂就埋藏在地下。如果我们从延伸的历史之根向下寻找就会发现，继承传统使其发扬光大，是人类文明的标志。但继承这些传统工艺并非是一句口号，一门传统工艺的传人需要付出更多的艰辛和努力。因为时代还要求在继承的基础上要有所创新，只有这样的艺术才有活力和生命力。不走捷径，让吾壶识我心。有时，素雅简约的紫砂花货更能体现内敛悠长的文化品味——这是“玉兰花壶”带给我的深深启示。