关于基本乐理教学的几点思考

董卫华

(泰州学院 音乐学院，江苏 泰州 225300)

基本乐理是整个音乐理论教学体系中第一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是学习音乐专业所接触的第一门理论课。学生基本乐理学习的好与不好，往往影响对其它音乐课程的学习。而对于高师音乐专业的学生来说，学好基本乐理还将在其毕业后的教学工作中起到更为重要的作用。所以说把基本乐理这第一门音乐理论课学好具有重要意义。

一、教学的误区

(一)“教”的误区

很多院校的基本乐理教学流于形式，教师更多地关注声乐和器乐，学生也不愿学。殊不知基本乐理是学习其他音乐知识的基础，学生若没有良好的乐理基础，在学习其他音乐课程中就会处处碰壁。所以教师要非常重视基本乐理的教学，严格督促学生，让学生真正学好、学牢这些基础知识。

基本乐理是一门理论课，但不是纯理论课，教师若是照本宣科就很难达到教学的最佳效果，应在理论教学的同时针对知识点，和实践教学的声乐、钢琴、合唱等课程相结合，用实践来做理论的有效补充，让学生在实践中感知理论，在实践中运用理论，这样学生学习的兴趣会增加、记忆会深刻、效果也会更好。

(二)“学”的误区

基本乐理现在已经是很多院校入学前的考试科目，所以大部分学生以前都学过，以致进入高校以后产生了懈怠心理，认为自己什么都会，往往不经意地错过教师在课上所讲的知识点，到最后考试时才醒悟，自己还有好多知识不熟悉。其实很多学生在高考前对基本乐理的学习只是一些皮毛，所学的基本都是常识性的知识，真正深层次的理论知识并没学过或者学得很不扎实。所以基本乐理的课堂学习很重要，这些知识不仅是学生以后走上工作岗位教学的重点，更是其学习其他实践课程的基础。

基本乐理的学习过程中还要注意方式方法。理论课的学习不是简单地背书就可以的。基本乐理的学习中涉及音符时值的计算、演奏的方法、和弦的计算、声部合唱等很多知识，简单的背诵远不能满足要求。理论知识掌握得再好也要到钢琴前面去实际弹奏，我们需要按理论知识去学习;人手毕竟是人手，有时我们的速度根本达不到理论的要求。所以理论知识的学习要和实践相结合，用实践去指导理论，这样才能学得牢靠。

二、教学与实践

纯理论课的教学方式枯燥乏味，任课教师要努力创造机会与实践相结合，想方设法让学生进入理论知识体系，增加他们的学习兴趣，这样课堂效率就会提高，效果会事半功倍。

(一)与相关学科联系

基本乐理是基础课，也是工具课，学好了它才不至于在其他相关学科学习中碰壁。音乐体系中很多知识的学习也都是相通的，若是在基本乐理的教学中把一些相关学科的知识融汇进去，便会加深学生学习的记忆，也为以后的其他学科教学奠定基础。如力度、速度记号和术语等知识，如果单纯在课堂上教学生背诵就会很没有新意，学生也很难记住;若把这些记号和标记全部放到声乐和钢琴作品中去讲解，结合学生演唱和弹奏的实际曲目，具体地告诉他们歌曲的强弱怎样处理，学生肯定会记忆深刻。

(二)与创新思维联系

基本乐理教学中的知识点是实践和总结的精华，教师尊重理论教学的同时更应该发挥学生的主观能动性，充分发掘学生的创新思维，让学生举一反三。如调式这一章节，教材中说升调号按4 1 5 2 6 3 7 的顺序，最后升的音向上小二度就是调名;降调号相反7 3 6 2 5 1 4，最后降的音向下纯四度就是调名。这是知道调号并推算调名，但若知道了调名并计算它是几升或者几降的调号呢?灵活的学生肯定会有反应:反过来推算不就行了吗!只要调名向下小二度或者向上纯四度就应该是最后升或者降的音。

(三)与兴趣爱好联系

调查发现，大多数音乐专业的学生喜欢美声、民族的同时也很喜欢流行歌曲，甚至有的学生喜欢流行胜过美声、民族。那么在基本乐理的教学中能否融入一些流行歌曲的元素呢?实践证明，课堂中偶尔加入一些流行歌曲的元素，学生很感兴趣，能增加课堂效率。开头若不讲理论，而是放几首流行歌曲，让学生欣赏后再讲解大小调的整体感觉，由他们自己去辨别和总结哪个是大调，哪个是小调;大调有哪些特征，小调有哪些特征，然后再去欣赏歌曲，学生对大小调就会一目了然。

三、对策和建议

(一)因材施教

每个学校的特点不一样，学生的素质也不一样。高校师范类等音乐专业的学生进校前就有一定的基础，教师若从前面的音名、节奏、节拍等基础部分就重点讲解，学生肯定没有再仔细听的欲望。教师需要先摸底，了解学生的学习现状，然后重点抓学生以前学习的一些盲点，已知部分知识一带而过。拓展和练习的重点应该是后面的调式、音程、和弦等知识，这样才能使学生有新鲜感、认同感，并为之付出努力;而高职中职类院校的学生进校前基本没有基础，针对这样的学生就不能赶进度，要脚踏实地、认真仔细，每个知识点都不能错过，要让他们真正学懂、学牢，有时还要针对不同的学生做个别辅导。

(二)重点突破

基本乐理的学习是个循序渐进的过程，音名、节奏、节拍等知识在同步进行的其他音乐学科中也有涉及，可以加深印象。而教学重点和难点都在调式、音程、和弦等章节，不是说前面的知识点不重要，但后面是重中之重。音程是和弦的基础，和弦是和声的基础，调式是曲式的基础，所以如果调式、音程、和弦学不好，那以后的“和声”和“曲式分析”这两门课根本没法学。教师要安排好教学计划，指导学生针对重点加强练习;学生也要分辨难易，逐个击破，为以后其它学科的学习打下基础。

(三)模拟课堂

基本乐理的教学对象中有很大一部分是师范类学生。高师的培养目标是面向中小学的音乐教师。基本乐理是他们以后教学中必须面对的一门基础理论课。如果读书时不求甚解，那么在工作中就会错误百出。因此，高师音乐专业的学生学好基本乐理对毕业后的教学工作起着重要作用。教师可以把课堂作为模拟的场所，让学生尝试着上课。事先布置好任务让学生准备，课堂上现场模拟，然后教师针对同样的内容现场说课，最后大家一起讨论，看这节课该怎么上，有哪些优点及问题，应该怎样改进。这是个教学相长的过程，不仅要求学生科学、准确、系统地把握基本乐理的知识，更要求学生思考怎样去传授知识，没有长时间刻苦努力的研究和学习是很难做到的。对教师而言，这也是一个知识和教学经验积累的过程。这样既让学生学到了知识，也丰富了课堂教学。

［1］甘晓风.基本乐理教学思考［J］.中国矿业大学学报，2000(3):138－142.

［2］孙世洋.论周代雅乐理念的人文政治关怀［J］.长春师范学院学报(人文社会科学版)，2006(5):53－55.