设计之灵与肉

好的设计作品可以承载设计师对生活的理解，更重要的是它可以展现设计师对生活理解表达方式的多样性，这也是设计的终极魅力所在。一位优秀的设计师一定是一个在对生活的理解上不断思考深化，且在表达方式上勇于探索、挑战自我的人。世界级艺术大师几乎都有这样的精神：独立、自我，依靠上天垂青给予他们的天赋与对自我及艺术的执着追求，最后自成一派。而年轻的Nika Zupanc便是这样的一位女设计师。

2000年以优异的成绩毕业于卢布尔雅那在美术与设计学院的Nika Zupanc，从学生时代起就活跃在斯洛文尼亚设计界，她的毕业文凭被著名学术型大学Presernova学院授予工业设计领域最高奖。毕业后，如愿以偿地成为新秀独立设计师。作为一个才华横溢的家具设计师，她于2004年，入选英国文化协会颁发的“新欧洲”最优秀年轻设计师，并在一年后，代表斯洛文尼亚，角逐英国文化协会和100%设计举办的国家大奖，获得国际青年设计师IYDEY奖。

“优雅朋克风”、“现代的别致”、“高于生命”是众多设计媒体对于Nika的作品的赞誉。设计师将其女性的细腻感情交流延续到家具领域上，并通过材料、品质等多元化载体，暗示个性鲜明的自我。大量的女性元素：蕾丝、心型饰物、箭等搭配拟人式的轮廓与结构，极具艺术化的构造出物品与人本身的对话，启发设计回归社会本体的思考。一时间，Nika同时成为时尚怪咖、设计先驱和都市青年追捧的对象。这种大胆、直接的，同时带有女性觉醒意识的视觉冲突非常像一段段充满激情和自我对抗的情感交流，恰恰迎合了现代潮流所推崇的积极、开放的女性特征，因此，也成功地将独立与时尚统一起来。

著名设计师Marcel Wanders这样评价Nika Zupanc的作品：“女性元素在折中主义的巧妙使用构成了Nika作品中的美，虽然这种表达有时是含蓄的，甚至有时表达得很艰难，但这正构成了她的原创性和创新性，让她得以在国际舞台上展现魅力。”站在男性的角度看Nika，她的作品也许带有太多刻意的成分——用明显的符号性的装饰来塑造女性的印象。但奇妙的是，她的作品开创了一种对感性的多层次品读，用充满冲突感的材料和质感，打破对符号的单一追求。而这种效果的达成其实是设计师对于女性生活与社交态度思考的结果：光滑和香甜感的樱桃让人联想到女性的甜美，而鲜亮、坚硬感展示了她自信而俏皮的个性；极简风格的蕾丝灯罩材质坚硬，颠覆了人们对蕾丝通常的柔软、繁复的印象，展示女性开放与坚强的一面；风琴椅的具象表达展示了女性追求音乐时的细腻情感……

在我们看来，Nika Zupanc的设计之所以成功，很大部分源于她丰富的灵魂，音乐、歌剧、旅行、社交，一个对艺术有着深刻理解的艺术家，会集合所有感官元素去对生活进行再创造。而当一颗自我、直率而充满灵性的心碰到了天生娇柔的躯体，从内到外的化学反应便随着一种骨子里散发出来的气质，遍布在她的生活中、物化到她所追求的艺术感官中，变成了你我今天所看到的作品。