管越
不管是古典艺术,现代艺术,还是当代艺术,它们都有相应的语汇和语言。认识现实世界,社会人文理念,然后探寻一种适合时尚戏剧,完善自身的修辞风格,再到建构戏剧直觉的系统,形成相对完善的创作系,不仅涉及到语言发展质朴、思想,还关系到创作人关于戏剧作品在观念史上的变化。从某个角度谈论,任何一种主导性的艺术语言都会经历曲线性的发展,有着自身本质的历史,能以一个侧面反映不同历史时期的创作机制,审美习惯,对戏剧创作者理念怎么引导观者,戏剧与现实社会是服务观赏性,还是彰显一种批判现实主义。
那么,当然戏剧艺术是否有自己的语汇和语言,如何开启了自然主义的现实主义对抗僵化的现实主义的历史。所谓自然现实主义,是戏剧工作者用日常的眼光来对照现实,用朴实的写实性语言描绘现实,呼唤更自由的戏剧观念。“当代”是一个共时性的词语,“当代”在不同的国家有着不同的内容:社会制度、证权法规、主流文化、价值观念上都有差异。每一个“当代戏剧”都有它的“当代思维”,以人为本、科学发展、传承创新。这也是我们队戏剧认知礼节“时代精神”,做为“陕西人艺”一员对充满改革开放发展创新“当代戏剧”体验中,剧院创作剧目“欲”、“画皮”、“半夜”、“偷”、“乱”话剧,基本是以“现实戏剧”、“时尚戏剧”的理念、审美、方法和技巧创作出来的,焕发着“现代戏剧”与“时尚戏剧”的精神。中外戏剧在舞台焕发着不同色彩,给观赏着带来幸福的快笑。每一部作品,让不同的观众来领悟作品中的不同感受,各自有着不同的人生追求,表示着当代戏剧戏剧彼此不同的社会层面、利益的价值观,体蕴着编剧多视角的审美理想,社会情态的横、断面、增强戏剧的观赏性、满足不同阶段观众的审美需求。“陕西人艺”每部戏表现了金子一般的品质,都是一部部真情的戏剧,尽管它不是很明确地告诉你该怎样,但它会激起你自己想一想的冲动与快乐,带你去思索一下,就是在看戏的过程中会波动你心里的那根弦。所以每部剧目的选择都要有一个特点,就是雅俗共赏,就是不同的观众会有不同的感受和领悟,让观众魂牵梦绕的每一步戏的剧中的人,做到最有价值并使每部剧目成为艺术品。戏剧——根本目的,不是对某项政策的批判,而是对人性的部分分析和自我救赎,演人的灵魂、演人的忏悔,那才是我们这些戏剧工作者所要和可以做的。
通过参加小剧场的工作,让自己理解什么叫“时尚戏剧”的理念,它更多的追求时尚生活,现实生活的人们对社会横层的变现,去表现人们的真情实感的呈现,没有深层的读解昨日的文化根源,这也给与我们新时代对话剧艺术工作者的深思。但我们这些在话剧舞台上努力工作的人也有许多的苦哀,可是不能过多的去表现苦、辣,因为这不是我们所以事的内心读白,我们更应该给人当今的人们心灵慰藉,通过一部部作品给观众们一点点心灵的启发,感情上、思想上家庭上的扶平,我们这些从事“时尚话剧”事业而努力、勤奋工作的人,也就是感到心灵的满足。
对于当今的“时尚戏剧”的文本、剧院领导也是反复的选择与斟酌,更多的选择适合西安观众的文化意识。因为要按照不同的观众对话剧理念的认知,也要适合当今年青人群的话剧理念得认知,所以,每一部的文本选择与演出,都在考验着“陕西人艺”的人们思维过程,也让“陕西人艺”改制以后该如何发展自己的戏剧风格。真是每走一步如同摸着石头过河。“戏剧之路”再难,但“陕西人艺”的演职人员更多的人,热爱这百年的戏剧,因为它能带给人们更多人生的信仰,它也能更多的适合人们现实的价值观的理解,让人们知道善与丑而呈现现在舞台的感触。
戏剧到底给了我们什么?它是让人们该如何理解它的价值,人们每日的忙碌难道只是吃、喝、玩、睡觉这些吗?人们是需要幻想明天、追求未来、有时候我们总是再问自己,你是谁?我是谁?我们为什么来到这个空名的地球,各种不同的询问,让人们困绕着。戏剧作品也再不断地询问一些问题,也再探索人类不解地疑问,通过“陕西人艺”演职人员勤奋创作的作品呈现舞伴,也再与观众共同解答一些题,我们不是先知,在排练之中,作者、导演、演员对剧本反复的分析、人物、事件矛盾冲突,为了更好的呈现与舞台之上,演员要经过一遍遍重复的排练来揣摸,作者给予的故事,人物、规定情景与矛盾冲突。这一阶段是演员创作最痛苦、最苦闷、如何抓住剧中人物,心理脉搏。也可以说演员在一步步地靠近人物的内心世界,内心情感与行为之中。
“时尚戏剧”注重故事发展直线,让戏剧快速的进入规定情景之中。通过我参加剧院两部戏“我会在半夜之前回来”、“风流参议员”的创作排练,有更多的体验英国戏剧与美国戏剧的文化里,理解不同民族文化,也更深刻的體会所谓的“民主与自由”内涵的虚伪,个人的利益,权力、钱高于一切。这种生活的环境对于我的创作是没有生活体验,应该如何的变现,“难”!社会圈圈子从来没有参与真不知道如何把握上层社会之人、中层之人,这真是困绕着我,这不为的艺人?学习,通过观看外国影视、原版的影视、不断地模仿他们的言语与形为,不断地强化自己的生活方式,在排练之中与导演共同去磨合,让人物一点点活起来,完成剧本给予的人物核心思想基点。对于创作该剧的成功与不足就让聪明的观众评比。
文化体制改革,给戏剧带来焕发的向上的不同风格创作吗“陕西人艺”将跨进历史的新层面,无论以文本到演出,整体而言追求精品意识,老同志的退休,给剧院带来真空,但是戏剧“小剧场”,让剧院更深化中青年演员共同担当演出,是每部戏整体而言当列上品,为以后的大剧目做好很好的铺垫之作,是当今戏剧最恰当不过了,其实舞台现实主义的呈现是最见编剧、导演、演员,包括服、化、道、美功力的一种艺术形式,这也是“陕西人艺”艺术传统的体现。
虽然每部戏都是在相当匆促中赶制到完成的,戏难免留下些粗糙和不同,但也看到“人艺”一步一步地往前走,最后达到既有当地的地域特色的时尚戏剧,又能够有地域当今鲜明的人物形象。马克思有句话:“任何事情是在波浪或地前进”,波浪或地前进也是在前进,有时跌入低谷,有时往上走,人不可能直线上升,社会的发展,历史的进程也不是直线上升,肯定都是波浪式的。那么,对于每部戏的选择都具有强烈对当今社会、人与人相为反思。改革开放以后,人人都过上富裕的小康生活,作为创作者要看到它的问题,但不应是否定的。贫富之距差、权势、金钱、诚信给剧目的创作者如何揭示问题,是改革带来的错误还是做对了?深思吧!刚刚建国,让一部分人富起来,没那个必要,资本家、地主都有,哪还有什么必要革命呀!因此那个特定的历史时期,必然要那样,当时我们国家对物质文化生活的认识也没有到今天的程序,马克思的著作里,也论述过这个东西。但是资本主义国家为什么没像原来预言的那样迟早要完呢?因为资本家也在改善,也在前进,我们创作者该如何给观众解读当今的思维,不是思想家、哲学家、心理学家,只有通过不同作品呈现于舞台,让观众自己去感悟剧中人物。
当代、时尚戏剧,多部戏无题有命题作文成分,如今“陕西人艺”青年演员占大多数,每部戏尽量为他(她)们量身定做,这的确给观众带来一定的不精之感,好在他们的饰演人物基本逻辑还在生活真实的轨道之上。但在随后一部部的作品呈现,对他们有进一步挖掘的必要,会与观众的情绪发生强烈共鸣,更加深入西安观众的人心。在欣赏“陕西人艺”小舞台话剧艺术的同时,更加理解到“陕西人艺”传统中所显示的对于社会的担当与责任,不仅仅看到它的过去,要向往陕西人艺未来的辉煌,我们还将在新时代建立起信念,更大的成功与辉煌。