你不知道你会走向哪里，但你知道你一定会有所创造

摘 要：法国ARTE电台的18集广播连续剧《鱼缸》获得2008年欧洲奖最佳广播剧奖。本刊《倾听世界》栏目主持人李宏就创作动机、创作方法、音响录制、音响创造以及剧本作者与音响师合作广播剧创作的关键点，与《鱼缸》作者马里安尼克·贝洛特对话。

关键词：收音机 题材选择 真实还是虚构 节奏 文本与音响对话 音响效果艺术家

【中图分类号】G222 【文献标识码】C

上世纪70年代末，在法国中南部一座绿荫覆盖的古老火山脚下那个安宁平和的小镇克莱蒙费朗（Clermont Ferrand），有一位小姑娘天天守着外婆的收音机听故事。收音机就像白色墙壁上打开的一扇窗，小姑娘随着讲故事的声音周游世界，欣赏不同的风景，体验着不同的人生。收音机在小姑娘的心中种下了一个梦：她也要成为写故事的人。长大后，她真的成了故事写手。外婆和姐姐是她最早的粉丝。

然而，专业电影学院的写作训练（编剧）并没有让她一毕业就获得创作机遇。她不得不去当秘书、做销售助理。最糟糕的时候，她不得不和“枪乌贼”一样的上司一起工作。这种痛苦的经历迫使她辞职。

有一天，当年的小姑娘走进了“收音机”，用音响讲述了她自己的故事、她对生活的思考。这一回，她拥有了众多的粉丝。法国一家主流报纸刊登文章高度评价她的广播剧。她就是获得2008年欧洲奖最佳广播剧奖的广播连续剧《鱼缸》的作者，法国ARTE电台的马里安尼克·贝洛特。

李宏：你是如何想到写这样一个题材的广播剧的呢？

作者：我曾经在一个令人羡慕的机构里与一位暴君似的同事在一间小办公室里工作。不只同事是个疯子，我的老板，老板的老板，直到最高老板，都是如此。我越感到受压，就越迫切地想把它写出来。

当我第一次遇到法国ARTE电台的领导Silvain Gire时，我想做一个关于办公室工作经历的广播特写：其中有一个我的同事，是一个喜欢恶作剧的家伙，又卑鄙又滑稽。但是Silvain Gire知道我是一位影视剧作者，而且这个故事是网络日记的开始部分，所以他鼓励我做一个广播剧。

《鱼缸》包括两部分：第一部分写刚进入这个岗位的我有多么无知，后来才发现它是如何运作的；第二部分是关于其他“小鱼们”的工作状态，比如前台的接待员、警卫，等等。

李宏：剧中女主角（也是故事讲述者）的名字和你一模一样，你为何这样设计？是巧合还是有什么特别的意义？

作者：几乎所有剧中人说的话都来自真实的生活，甚至用词都一样。我写作的时候，试图保留一种模棱两可的意思：这是真实发生的呢还是虚构的？你可以感受到这是基于真实的故事，但是喜剧是夸张的，非真实的。现在我可以说，这不是一个真实的故事：我删去了很多，现实太愚蠢，以至于让人无法相信。

李宏：你是如何创作剧本的？

作者：《鱼缸》的第二部分非常难写，因为我已经辞掉那个工作很长时间了，而写作时我不得不再次回忆那段不愉快的经历。当你听这个广播剧时，你会发现我在回避“枪乌贼”和“我”的冲突。大部分篇幅是在写别的人物。传统的故事总是重点描绘两个主要角色的行动，发展他们之间的矛盾冲突。但是当我回头写这个剧的第二部分时，脑子里只剩下同事对我的不公正待遇所带来的痛苦。至于我对真正的“枪乌贼”的怨恨已经在第一部分中发泄完了。

李宏：你是如何录制真实的音响，又是如何创造“虚拟的音响”的？

作者：我们有两位导演，音响效果艺术家苏菲·毕圣斯（Sophie Bissantz）和我。我们合作得很愉快、默契，为这个剧共同奋斗了很长时间。工作时我们不需要说话，一个人咕哝一声，另一个用点头来回答，这句话就删去了。

我们花了四天时间录演员表演部分。戏剧演员克利斯朵夫·布洛特（Christophe Brault）扮演除了解说之外所有的角色。他每晚7点都要在舞台上演出《奥赛罗》中的伊亚戈，所以我们只能在白天或者星期一工作。伊亚戈是有史以来最卑鄙的“枪乌贼”，这给布洛特的表演提供了充分的灵感。

我们用了一天的时间去录音响效果。苏菲·毕圣斯是一位出色的音响效果艺术家，她为《鱼缸》的第一部分创造了很多新奇的音响，她是《鱼缸》的关键人物。她的才华、创造力、表达能力启发了我的创作。她能从任何事物中找到感觉，她用意大利面条制造（枪乌贼）触须的音响……特别是这个剧匪夷所思的结尾：这种电影大片式的场面是不可能在ARTE电台小小的录音室里完成的，所以我知道她一定会找到一些我们从未听到过的音响。

《鱼缸》里有一些场面是在郊区火车上和火车站、ARTE电台走廊里录制的。我们使用了ARTE电台音响资料库中的音响、录在CD上的特殊音响效果、美国电影中的片断（包括老一套的感伤音乐和音响效果），选了很少几首乐曲，还有苏菲·毕圣斯创造的音响。

我们用了两位演员在录音时的许多即兴发挥，“偷”录了他们在没有正式录音时的对话。我们把麦克风安在由ARTE电台老板组织的晚会上，邀请所有到场的人当我们的特殊演员……当然，最终我们把所有这些合成在一起，创造出我们想要的音响。

李宏：你觉得创作这个广播剧最难的部分是什么？如何解决的？

作者：这是一个连续剧。在播出第二部分时，我们必须让听众了解第一部分发生了什么，但又不能让听众厌烦。

在第一集中，故事必须非常清楚，否则我们一开始就会失去听众。但是我们意识到我们缺少这么一集：概括地介绍主要角色和主要故事情节，比如，剧本中甚至没有解释“枪乌贼”的名字。所以我们重新制作了第一集，用第一部分中的材料补充了原来缺失的内容。这样做很难，因为在写作的时候没有想到讲故事是要受某种规则约束的。

其他比较困难的地方是，我在剧本中描述的声音没法变成现实，我们只有寻找别的新“色彩”，创造新的音响。有时候你很快就能获得新想法，有的时候却很难。有两条原则指导着我们的工作：每一集必须有独特之处，不能用同一个技巧或手法去制作全部18集的广播剧；声音的区别和表达是有限的，我们去听所有演员的声音，耐心地寻找这声音所能创造的画面和形象。我们互相交谈电影里的故事，书本里的情节，人们真实生活中发生的事，从一种感觉探寻着到另一种感觉，直到我们真正有所发现、有所创造。我们用同样的方式去创作音效，花了很多时间去实验。常常很偶然地发现了一种音响，但是要再找到它却要花很长时间。你不知道你会去向哪里，但你知道在这条路上最终会找到它。