摘 要:法国是个浪漫的国度,法国人最注重的是品位,全世界没有一个艺术家可以轻视巴黎。在这片土地上生长的动画人,必然汲取绘画和造型艺术的养料,可以说法国动画电影制作环境具有浓郁的传统艺术文化,因此,法国在制作上加注重艺术性。法国电影文化对逐格动画电影的关注,以及电影杂志所展开的电影专题,更加确立了动画在法国电影艺术中的地位。从20世纪60年代开始,法国动画电影在制作上始终保留了它的平面手绘二维传统。我国的动画电影也有学着悠久的历史和传统,研究法国动画产业制作与文化就是想从中获得推动动画艺术电影的几点启示。对于我国未来动画电影的艺术发展有着重要的实践意义
关键词:法国 动画 环境 文化
法国自《国王与小鸟》(1980年)之后,就没有法国动画公司自制的动画长片,直到疯影公司成立二十年始独立推出第一部长片《大雨大雨一直下》,由此可见这部动画电影于法国动画业界意义非凡。法国动画受本国新浪潮思潮和意大利新现实主义的影响,虽然法国在动画工业条件上不如美式动画、日本动画疯影公司却致力于大环境耕耘,始终保持传统的二维动画表现手法。叙事技巧上,重视生活化故事和情绪化表达。《大雨大雨一直下》是绝好的范例,故事看似平淡无奇,但背后隐藏的却是对生活中细腻情感的真实描写。
疯影公司创始人雅克-雷米·吉雷尔的杰作《大雨大雨一直下》这部经典法国动画电影和商业味道浓重的美国动画电影相比,更像是脱离了实用价值,纯粹的存在于艺术领域,表现出浓郁的人文情怀。影片不同于当今主流的三维动画和细腻的画风,是一部别致的动画电影,令人惊艳的粉彩笔厚涂效果,使整部片子看起来就像是一部会动的插画绘本。从表面上就给人以一种独有的童趣感,画面的色彩、背景以及整个故事的基调都带有浓烈的儿童式的气息。那些形象可以说是夸张的,却又是异常的生动,给观众以全新的情感体验。《大雨大雨一直下》这种画风让人想到的是德国漫画家雅诺什的风格,雅诺什惯用那种简单明快的色调、以及带有浓烈儿童色彩为孩子们构筑一个个有关生命中的小故事。导演雅克-雷米·吉雷尔德用贴近儿童涂鸦式的绘画模式来为我们建构了这部影片,这种简单、略微显得有些幼稚的笔触无不触及到观者内心那温暖而又遥远的童年记忆。但这些也并不是《大雨大雨一直下》的整个影片的全部,它时时刻刻的提醒着作为生产动画片的动画人,关于美好的一切,并不仅仅只限于孩子,其实大人更加需要这份久违的纯真。法文片名《大雨大雨一直下》,导演选择青蛙作主题有一个特别含意:“青蛙是非常奋进及正面的动物,蝌蚪由慢慢生长出手脚,至进化成青蛙的过程,是人类历史的浓缩版。”他相信该片能为孩子们带来欢乐,他更希望能以这部电影引起大家对全世界生态的重视。虽然这部造型简洁、场景单一、画面色彩亮丽的作品似乎比较适合年龄偏低的孩子观看。但就故事本身而言,它是现代版的“诺亚方舟”,在这个故事中,创作者的出发点并没有沿用圣经中惩罚这一主题,而是要探讨人和动物、人和自然如何相处。
《美丽城三重奏》在卡通逗趣的单纯外表下,内容却流露出浓厚的美国早期动画复古风味。大玩美国和法国文化的刻板印象。大家取笑法国人吃蜗牛,片中三姐们身为美国人,居然日日以青蛙为食,从菜到甜点,无一不食青蛙。晚饭后,三个老妇人一起同样笑哈哈地观看默片电影。笑声本来自于苦涩自我受到了极大地压迫却依然能保持着精神的充盈;音乐屈服于商业化的发泄,艺术家被逼到城市的底层。这一切都是导演的骄傲和挖苦。导演还把美国人刻画成满街大号肥婆,欲望之城里变形了的“自由女神”像手里的火炬已经换成了冰激凌,势力的餐厅服务员向黑帮大老五体投地的大幅度鞠躬,赌博玩乐的都是些富有且道德败坏的矮子,仿佛是一个模子出来的克隆体,丧失了个体特征。夸张的百老汇歌舞,明白地隐喻着美国的罪恶欲望文化。这与英国的绅士艺术家和披头士不同,法国的艺术天才们具有着阳光般的温暖和明亮。乐天的性格使他们天生具有创造喜剧的才华,这种先天的特质完美的展现在法国动画电影的制作过程中。片中这些纯粹而富于情绪化的设计,已经不是迪斯尼似地模拟现实,而是真正烘托出故事的情感,极富感染力。影片最终荣获2004年多伦多影评人协会最佳动画长片奖。在此之前,法国动画长片很少走出欧洲的版图登上国际影坛,奥斯卡提名令世界为之一振。乔迈使欧洲动画在经历了近一百年之后,忽然之间超越了商业和艺术、美国和欧洲之间的艺术藩篱。将他们的光华展现给世界。《洛杉矶时报》评论它“一个真正的动画片,年度最古怪的视觉杰作,带我们进入了一个无可名状的世界,一个和我们任何见过的世界都不相像的地方。”《新闻时报》说它是“一个复杂的,完全原创的动画故事,让我们时而感觉不详,又时而感觉到诡异。”
法国动画电影成功的背后,是动画电影工作者深厚的人文涵养。法国人带着他们优雅的亲和性和独有的幽默感,从《生命的愉悦》到《国王与小鸟》再到《美丽城三重奏》,法国终于走进奥斯卡,告诉美国人和全世界:“法国的艺术依然是强大的。”法国动画电影除了讲求画面的艺术性外,对影片中的其他技术环节,同样精益求精。尤其是在配音和配乐上,和好莱坞的明星配音不同,法国动画电影青睐于专业的配音演员。例如在而在电影配乐方面,法国动画电影倾向于和本土著名的音乐人和乐团合作,法国的国家交响乐团就经常为本国的动画片谱曲演奏。数字科技并不代表手绘或人文思考已然过时,反而让人们开始从新思考动画艺术在手绘过程与人文期待的新方向。法国动画为我们示范了从无到有的动画制作环境,并坚持动画在美学与内容上的丰富与多元性,值得借鉴。
参考文献:
[1]余为政编著.动画笔记.京华出版社.2010.1
[2][英]莫琳·弗尼斯编著.动画概论.中国青年出版社.2009.9
作者简介:秦铭悦(1975.8-),女,汉族,吉林省吉林市人,讲师,硕士学位,研究方向:设计艺术史论。