大海砚墨书军魂

高正石作品欣赏

高正石 笔名正石，1977年1月入伍到北京海军某部，1981年提干后曾任过宣传干事、文化干事、党委秘书、宣传处长、海军指挥所政委等职，现任海军潜艇学院政治部主任（正师大校军衔），毕业于北京师范大学中文系、解放军艺术学院美术系，现为中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国书画家协会理事、中国榜书艺术研究会会员、炎黄书画家协会副主席兼秘书长、恒雅斋国际书画院副院长等众多职务。

三十年来一直对书法如痴如醉学习，得到过张道兴、余明海、丁振来、刘炳森、邵秉仁、白煦等军内外书法名家的指教。初习唐楷和汉隶，近几年专习王羲之行书名帖，追求碑帖相融，形成自己雄浑中蕴涵灵动的艺术风貌。主张书法作为中国传统艺术应坚持雅俗共赏的发展方向。作品自90年代初问世，1994年为中央电视台春节音乐晚会题字。多次参加由中国书协主办的全国第三届楹联书法展、全国第七届书法篆刻展、第五届中国书坛新人新作展、全国第二届扇面书法展、“高恒杯”全国书法艺术大展、全国首届“走进青海”书法大展，以及全国电视书法大赛、北京国际书法双年展等全国各类大型书法展赛活动并获大奖。曾荣获第三届“盛世中华杯”中国书法美术大赛金奖、“和谐杯”全国书法大赛金奖、第三届盛世中华杯中国美术书法作品大赛金奖、2008庆祝北京奥运纪念碑林金奖等，多幅作品被国家和军队高级首长赠送外国友人或被博物馆收藏。在云南、内蒙、辽宁、北京等地均有作品刻入碑林。其国画作品曾得到刘大为、李宝林、张道兴、周永家、胡宝利、祖伟威等国内名家指教，水墨山水画作品追求雄浑厚重、酣畅淋漓的艺术风格。作品入选了改革开放三十周年中国画作品展、全军纪念新中国胜利六十周年美术作品展、全国第十一届美展等重要展览。

30多年前，一位十分帅气的英俊青年因为有绘画特长而荣幸地戴上了令人羡慕的佩着两条飘带的无沿帽，30多年后不仅在共和国的海军队伍里成长起来一位优秀的高级军官，同时在中国的丹青园中多了一位出类拨萃的军旅书画家。

高正石因绘画特长而从戎入伍，由士兵到军官，30多年的军旅生涯中从未放弃过他所深爱的书画艺术并终能取得令人瞩目的成就实属难能可贵。初到部队，和所有新兵一样到连队当战士，只有在连队出版报、画橱窗的时候让特长发挥一下罢了，除此之外没有什么特殊的地方。这与高正石初始想当画家的愿望相差太远了，总是心有不甘，但每有“发挥特长”的机会时他都是认认真真地做得有板有眼，虽然有些“大材小用”，但无论板报还是橱窗都弄得确实漂亮。战士们爱看，领导也很赏识，就这样时过不久，高正石被当作文艺骨干抽到连队当文书，开始代表连队经常参加部队的各种活动，需要抄抄写写的地方也多了，写一笔好字就显得特别重要。起初只是想把字练好，以便在部队能有更多的用武之地，也没想过能成什么书法家。

当时在部队比较多见的是刘炳森的《三大纪律八项注意》和《国际歌》这两本字帖，高正石爱不释手地刻苦临习好一阵子。一个偶然的机会，当时在军内就较有名气的著名书法家余明海到部队视察，发现高正石这小伙子不仅人长的英俊帅气，如此年轻竞然能写一手漂亮的好字，甚是兴奋，便兴致勃勃地给他讲起了书法艺术，高正石第一次领悟到书法不仅仅是写好字，它更是一门博大精深的艺术。“光临习现代人的贴子是不够的，要想吃透书法艺术的精髓，还必须从源头学起”。正是余明海将军“慧眼识才”的引导，将高正石领进了书法艺术的殿堂。

有了余明海的指点，高正石想方设法找来传统的古碑名帖，如《张迁碑》《石门颂》等，开始系统地埋头苦练。那时当战士，津贴很少，成天练字，光纸和墨的消耗就难以承受，好在部队旧报纸多，墨怎么办呢，只有多加水，把墨调得很稀很稀，甚至有战友打趣说：“老高练字墨汁厂没增产，咱们的海平面可是见低了”。这样一坚持就是10多年，由此奠定了扎实的笔墨功夫，并逐渐领悟到了书法艺术的章法和内涵。这期间高正石总是寻找一切机会向当代的书法名家讨教、交流、切磋，先后向张道兴、余明海、丁振来等军旅书法家学习，也曾得到刘炳森、刘艺、邵秉仁、白煦等书法名家的亲自指教。自90年代初期开始，高正石的书法作品就不断见诸于军内外各大报刊，还曾应邀为中央电视台春节音乐晚会题字。

书法技艺有了长足进步，字体的厚重、雄浑、规矩都有了，但多年军营生活的磨炼和长期临习古碑帖的结果，使其在笔法上显得有点僵化，写出来的字比较刚硬、笔划太过锋利，加上这个隶书和碑体，字型上还是方体，带有偏锋，缺少点圆润和柔美的东西。高正石又开始刻苦研习王羲之的《兰亭序》《圣教序》，试图从中找到一些灵动和秀美的感觉。

高正石书法技艺的飞跃是在调到海军机关以后。参加军内外的书画笔会及展览等活动频繁了，接触名家“大腕”的机会多了，学习的面广了，视野也随之开阔了，认识的层面自然就不一样了。但临池20多年，学习、模仿，笔力、法度都有了，回过头一看自己写的还是别人的字，没有多少是自己的东西。之所以说艺无止境，最根本的是要创新，书法如果仅限于临习古人名帖，驻足于古人章法，充其量也只能算是个“写字匠”。自己的书法作品无数次地参加军内外乃至全国的各种展览和大赛，得了很多奖，赢得评委和书法专家的众多好评，但却没能赢得广大普通读者的太多喝彩。这引起了高正石的反思：参赛作品大多在传统上做足了功夫，雅到了极至，而少了点现代气息和现实情趣。书法艺术应具有两种功能，一是表达内心情感，二就是表现时代精神，所以说“笔墨当随时代”。一个真正的书法家，除了扎实的笔墨功夫之外，还必须在继承传统的基础上有所创新，唯有如此，艺术才会有生命力。这也是艺术家必需具备的时代精神和社会责任。书法应该怎么学，自己该怎样调整，走什么样的路，高正石有了自己的深入思考：继承传统、着力创新、博采众长、独树己风，走一条刚柔相济、雅俗共赏的路子。

高正石在总结前面几十年书法实践的基础上，撰写了《对雕“拙”现象的一些思考》一文，从理论到实践，探寻新时期书法艺术发展的新思路，当时作为全军唯一的一篇书法论文而广受好评，并入选《全国第七届书法篆刻展览论文集》。同时也为自己在书艺上的进一步发展捋清了思路，找到了突破口。思路渐渐清晰了，方向明确了。驽马十驾，终成骐骥一跃。高正石又从一个新的起点在书海再次扬帆起航了。高正石的书风有了明显转变，从过去一味地追求高雅、刚硬终于过渡到“雅不出群、刚柔相济”的风格。翻开2007年出版的《高正石书法作品集》，看高正石的近期作品虽仍不失军旅刚劲气魄，但在一些笔划的处理上明显多了一些园润，整体风格朴实无华、清秀自然，且平和而有韵味，雄浑中蕴涵灵动，遒劲中显露飘逸。当兵前就曾有绘画基础的他，凭借良好的书法功力，以及对线条和墨韵的独特感受，经过几十年的刻苦探索，终于树起了自己的书风。