浅谈怎样上好一堂中学音乐鉴赏课

◆单玲

(江苏省海头高级中学)

浅谈怎样上好一堂中学音乐鉴赏课

◆单玲

(江苏省海头高级中学)

音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，是高中音乐模块中的高一年级必修模块，针对高中学生，采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。

一、情感体验在普通高中音乐欣赏课中的重要性

情感体验是音乐欣赏过程中十分重要的环节。如何使学生获得情感的体验?教师必须运用音乐的各种要素巧妙地引导，让学生参与到音乐当中去感受、想象、理解、再现音乐形象。让学生在听赏、表现、游戏、律动、创造等教学活动过程中与音乐释放的情感发生心灵的共振。比如说在课堂教学中她让学生视唱不同的音乐主题来感受不同的音乐意境，在“与学生分别走男女舞步”的教学环节中让生对比感受不同的音乐形象等;教学中，将学生分组用不同的音色、力度、速度视唱主旋律来表现不同的角色，感受音乐情绪的变化。

音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。音乐本身来源于生活，使情感能得到充分的表现，在此基础上得以提炼和升华，情感也随之加重。音乐艺术是综合的艺术，它所包容的内容万千，是其它任何艺术不可替代的，所以音乐是最富情感的艺术。换言之，音乐有着丰富的情感，人类的情感是最丰富的，二者不谋而合，因此可以通过情感的体验使普通高中的学生更广、更深，更自然地接受音乐艺术的教育和培养。在普通高中的音乐欣赏课中，学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发、产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。普通高中音乐欣赏课在目前，课时少，内容多的情况下，情感体验教学就更为重要了，音乐大门的开启，要靠教师选择好钥匙，情感的调动和培养则是教学中最好的选择。

二、运用多媒体创设音乐教学情境

《音乐课程标准》中提出:“音乐课的全部教学活动应以学生为主体，将学生队音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”运用多媒体辅助音乐教学，可以创设形象生动的教学意境，丰富教学的形式。利用多媒体辅助教学可以如实的传递、保存和反馈信息，并使各种信息类型的转换和过度变的自然、平稳，从而避免了传统的音乐教学中因信息传递的中断和音像资料的质量低劣而分散学生的注意力。因此利用多媒体辅助教学在激发学生学习音乐的积极性的同时，还可以促进他们的审美体验，提高教学效率。比如，我在上《飘逸的南国风》这一节课中，我在导入环节中利用多媒体课件来展示美丽的云南风光，使学生很快就进入到本节课所创设的音乐教学情境中，让学生很快就走进为学生创设了一个美丽神奇的课堂，学生也在我努力创设的环境中感受到了我国南方民歌文化的深厚底蕴，从而激发了他们探索、了解民族音乐文化的兴趣。同学们纷纷表示为中国灿烂的民族文化感到自豪，激发了他们的民族自豪感。

如在欣赏“梁祝”一课英台抗婚一段中，先是由大管及大提琴奏出旋律下行的封建主题，那如泣如诉的大提琴和小提琴的二重奏时，我把故事片〈梁祝〉中剪辑了英台抗婚中的部分情节给他们播放，学生在听与看的同时也就自然的理解了乐曲所要表达的内容;梁山伯与祝英台在封建势力重压下那欲爱不能，欲罢不能的情景，表现的淋漓尽致，使学生留下深刻的印象。

上音乐欣赏课运用多媒体教学，就可以结合画面讲解，欣赏音乐节目，大大激发学生对音乐的兴趣，提高音乐欣赏课的效果。例如，在欣赏歌曲《十送红军》时，由于学生生活的年代不同，原来教学时只是给学生播放完录音，然后再由教师介绍歌曲，学生很难想象军民深厚的鱼水之情，也体会不出两万五千里长征的伟大胜利与人民群众的支持那种密不可分的关系。现在教学时，运用多媒体给学生播放万里长征艰难险阻，老百姓送子参军，与红军依依离别的感人片段后，再欣赏这首歌的MTV，这样一来学生就形象直观地感受到战争年代血与火的峥嵘岁月和军民鱼水情谊之深。从而使学生深受爱国主义教育。又如在上器乐欣赏课时，过去只让学生看图片，听录音和教师的讲解，一节课过后，学生还不能把某种乐器一一认出来。现在运用多媒体把各种乐器的图片、音色、演奏技法及其分类很直观，很形象地展示给学生，在介绍某种乐器时，不仅从屏幕上直观的看到这种乐器，还可以听到这种乐器的演奏，了解它性能和音色。通过形象直观的对比，学生很轻松的就辨别出了各种乐器，归纳出它们的种类，并且记忆深刻。

总之，多媒体的运用，不仅极大的丰富了音乐教学内容，激发了学生浓厚的学习兴趣，巧妙地把学生的情感体验与音乐鉴赏体验紧密结合，使传统课堂教学不便或无法解决的问题迎刃而解，拓宽了学生视野，提高了教学效率，全面提升了学生的艺术素养。更是为音乐，其他教学，以及其他领域服务，将我们的教育发展推向一个全面的高度。

三、用心灵去感悟音乐

学生不喜欢空洞地鉴赏音乐，因为他们对音乐的结构、调性、配器、和声等其实是非常陌生的。与其给学生讲解他们完全无法理解的艰深的乐理知识，不如让他们学会用深情去感悟音乐，去体会音乐中的喜怒哀乐。比如在讲授莫扎特的《第四十交响曲》鉴赏课时，与其高谈阔论地讲着莫扎特的《第四十交响曲》的调式结构是怎样来表现“含着眼泪的微笑”的，不如讲讲莫扎特在创作《第四十交响曲》时难以想象的生活困境。由于当时妻子患病却没有钱买药，饥饿的孩子没有面包，莫扎特被迫在纸上写的首先不是乐谱，而是借债的信件。他在给他的富商朋友普赫贝格的信中写道:“我坚信您是我真正的朋友，也因为您了解我是个正直的人，我才会向您倾吐我心中的曲折，并请您给予帮助。”但普赫贝格在读完这封信后，却只给了他极少的钱。正是在这种困窘悲愤的情况下，天才作曲家写下了他的最后三部交响曲。其中《g小调第四十交响曲》用了两个星期的时间，于1788年7月25日完成。莫扎特将曲调定为他很少使用的象征伤感和痛苦的g小调，同时在交响曲的开始部分没有使用慢速度的引子。这是一部最阴沉，但也是莫扎特写过的最豪放、最狂暴的作品。曲子的所有乐章都是抒情性的，其基调就是抒情风格加上悲怆气氛，同时又充满着愤懑激昂的精神。这部作品倾诉了作曲家的哀怨之情，但又不仅仅是作曲家当时贫寒生活的直接反映，而是深深地凝聚了一个穷困作曲家的生活体验，是他一生中所有悲惨遭遇和挫折的集中体现，是莫扎特“含着眼泪的微笑”。学生其实是很善良的群体，在听到莫扎特的窘迫后他们便会自觉地带着深深的感情去体会“含着眼泪的微笑”，这既是音乐教育，同时也是一种情感教育。

高中音乐鉴赏教学的主要目的是让学生通过音乐鉴赏课学会感悟音乐之美，了解音乐所要传达的讯息，辨别音乐的民族文化特征，正确比较和评价音乐，并以音乐为载体，了解其所表现的各种不同门类的艺术，并最终在音乐的启发下学会爱、懂得爱。只要我们广大音乐教师都能够用心与学生沟通，从学生的实际、学生的需要、学生爱好等角度来精心设计每一堂音乐鉴赏课，那么就会发现，让学生由单纯的喜欢音乐转变为了解音乐，并发自内心地爱上音乐，其实也并不是一件很难的事。

［1］音乐课程标准.

［2］中国音乐教育.人民音乐出版社，2005.