色彩教学改革探析

杨晓霞

〔关键词〕 色彩教学；改革；色彩原理；个性化培养；

教学目标；写生

〔中图分类号〕 G633.955 〔文献标识码〕 A

〔文章编号〕 1004—0463（2012）19—0050—01

色彩是美术的灵魂。色彩教学则是美术教学的重要组成部分。笔者认为，要提高色彩教学质量，需对其进行改革，应做好以下几个方面的工作。

一、加强学生对色彩原理的认知

对色彩原理的认知，是美术教学的根本，也是色彩教学的前提、基础。在色彩教学中，首先，教师要重视色光写生与观察方法等内容的教学，应引导学生对写生对象的固有色、光源色、环境色进行认真细致的观察。然后，教师应告诉学生在进行色光写生时，应以物体色及其真实感的色彩关系作为写生的重要依据。由于色彩表现的内容多是具体的、真实的，作品的色彩及艺术风格是建立在具体形象的基础之上的，就其创作风格而言，多属写实风格，只有运用生动鲜明的色彩才能创作出形象逼真的作品。最后，在色彩认知过程中，要让学生充分认识到色彩欣赏属于审美视觉艺术，是一种主观欣赏活动，侧重精神世界的感悟。

二、进行个性化培养

传统的整齐划一的教学模式是美术教学中的大忌。缺乏个性的色彩学习会让学生失去学习兴趣，而单一的或者说单调的美术作品，是没有艺术性和生命力的，其并不能展现出美术的真正魅力。因此，美术教师应该特别重视学生个体在审美活动中的差异。只有重视了这种差异，才能充分发挥出美术教学的作用。在色彩教学中，要对学生进行个性化培养，需要教师在备课、指导、评价等教学环节中，积极鼓励学生进行个性化创作活动。其中，色彩欣赏对于学生色彩感觉和运用能力的养成非常重要。如，在指导学生理解不同色彩对人物情感的表现时，教师可以展示莫奈的《睡莲》《教堂》等作品，引导学生把握其光影色感的运用特色，体会画家是如何布置画面，如何把丰富多彩的色彩呈现在观众眼前的。而世界著名画家梵高的《向日葵》《自画像》等名作，更是充满了强烈的个人情感。正是这种强烈的个人情感，使作品具有了丰富的情感内涵。特别是《向日葵》，更是以浓烈的色彩语言表现了作者的心理活动，梵高用特有的笔触展现出对色彩出神入化的运用，这种色彩运用令每个观众都能强烈地感受到作者当时的创作激情。

三、完善教学目标

色彩学习为学生整个美术专业的学习夯实了基础。而色彩教学的目标是宽泛的，不仅仅是为了让学生完成某一作业，画出一幅好画，更是为了培养学生的美术素养，增强学生未来专业应用与从事相关职业的能力，实现学生的全面发展。这也要求教师应完善教学目标，要把色彩教学的目标定位于物理研究的色彩科学与视觉情感研究的色彩艺术学范畴，并不断改进教学目标，为学生指明学习的方向。

四、重视写生过程

写生训练是色彩教学的一种重要形式。在色彩教学中，教师要重视学生写生实践的体验，并指导学生感受色彩，运用色彩，应实行民主化教学，不能强求统一，让学生按教师的意志行事。要鼓励和指导学生在表现手法和材料上进行创新，以体现自己的风格特色；传授色彩写生方法，教给学生知识和技能，不要把创作局限在作业上，应着力引导学生，把作业作为一种创作的体验，让学生全身心地投入到色彩写生中；指导学生大胆使用色彩，激情创作，让他们学会突出画面的主观色调，营造强烈的视觉效果，以色彩体现人物对象的感情，以色彩展现创作者的个性特征；创设情境，进行富于感染力的讲授，让学生处于兴奋的状态中，他们必然能够创作出生动的画面，就会产生富有生命力的线条，富有冲击力的色彩，写生也不再是简单的绘画活动了，而是学生自身情绪的发泄，内心情感的表达；强调创作感受，忽略创作结果，重视色彩规律、色彩情感与色彩表现三者间的关系，是色彩教学的重要理念。在写生的过程中，教师要主动帮助学生积累色彩知识与色彩表现经验，科学有效地引导学生把握色彩写生的具体实践过程，使其在面对写生对象时，能够用心研究，用眼观察，用画笔表达自己内心的感受，学会正确运用色彩规律与色彩知识进行绘画创作，从而提高学生的写生能力。

编辑：孟刚